书画家交流互鉴，塑造着这个时代的文化形态|书法|书画家|联展|艺术

书画家交流互鉴，塑造着这个时代的文化形态

作者︱孙树恒

作为书画家，他兼具知识分子的责任与使命，既以海纳百川的胸襟，饱含对社会各阶层的深刻同情与人文关怀，又凭笔下丹青彰显出超然物外的审美境界与自由不羁的精神风骨。在内蒙古这片广袤的土地上，书画艺术的火种早已燎原。老年书画协会、老年人文体协、诗书画研究会、通俗文艺研究会、青少年书画家协会、女子书画院、古城书画院等各类书画组织遍布城乡，会员达两三万人，它们不再是各自为战的个体，而是相互联结、彼此赋能的群体。组织之间的跨界联动，书画家之间的切磋互鉴，共同参加笔会、联合举办展览，早已成为内蒙古书画界的常态，让笔墨之香在交流中愈发浓郁，让传统文化在互鉴中生生不息。

一、书画家是优秀传统文化传承者，正塑造着这个时代的文化形态

中华优秀传统文化是民族的精神命脉，书画艺术作为其中最具代表性的载体之一，承载着千年的审美智慧与文化基因。内蒙古的书画家们依托各类组织搭建的联动平台，以常态化的交流与执着的创作，让古老的笔墨在当代焕发出鲜活的生命力。

这些组织时常携手行动，或是联合组织会员深入城乡采风写生，或是共同策划“草原文化书画行”系列活动，让书画家们在行走中感受文化底蕴，在交流中碰撞创作灵感。他们中既有白发苍苍的老者，退休后仍笔耕不辍，带着几十年的笔墨功底参与各类联展笔会，将岁月沉淀融入作品；也有朝气蓬勃的青少年，在组织搭建的交流平台上，向长辈请教、与同辈切磋，用稚嫩却真挚的笔触表达对传统艺术的热爱；有深耕传统的坚守者，在联合临摹活动中钻研书写的法度，在交流中完善技艺；也有勇于创新的探索者，在跨组织展览中吸收不同风格的养分，将草原文化的雄浑与现代审美的灵动相结合，赋予书画艺术新的表达维度。

让爱书法、学书法、练书法成为城市风尚；在乡村牧区，组织间联手举办流动书画展，让笔墨香飘进草原深处；在校园里，联合开展“名师讲堂+实践交流”活动，让传统文化的种子在童心扎根。这些常态化的交流与创作，不仅让书画艺术在内蒙古落地生根、枝繁叶茂，更让传统文化成为塑造时代精神风貌、凝聚民族情感的重要力量。

二、书画家层次不一，真善美的唤醒与再建

内蒙古的书画界如同一个多元包容的生态系统，书画家们的技艺水平、创作风格各不相同。有的是造诣深厚的名家大家，作品功力精湛、意境深远；有的是初入门径的新手学子，笔法尚显青涩却充满热忱；有的专攻通俗文艺，作品贴近生活、通俗易懂；有的深耕学术研究，在传承经典中探索艺术真谛。但常态化的交流让层次差异成为互补的优势，所有书画家都在笔墨流转与相互切磋间，践行着对真、善、美的追求，唤醒着人们心中最本真的情感与价值认同。

“真”是书画创作的灵魂。在采风活动中，书画家们扎根内蒙古的草原、城市、乡村，共同记录牧民的劳作场景、城市的发展变迁、乡村的淳朴民风，不刻意雕琢、不追逐浮华，用朴实的笔墨传递真实的生活与真挚的情感。在庆祝建党百年、民族团结等主题联展中，大家挥毫泼墨，将对家国的热爱、对时代的赞颂融入作品，每一笔、每一划都饱含真情实感，具有打动人心的力量。

“善”是书画艺术的底色。各类组织联合发起公益书画活动已成为常态，书画家们共同为残疾人、留守儿童、孤寡老人捐赠作品，用笔墨传递关爱；联合走进博物馆、文化遗址，以集体创作的方式守护文化遗产，呼吁人们珍视历史、传承文明；在联合展览中，作品多诠释仁爱、诚信、爱国、团结等传统美德，让观众在欣赏艺术的同时，受到道德的熏陶与精神的洗礼。

“美”是书画艺术的直观表达。常态化的交流让书画家们得以相互借鉴，有的在笔会中学习他人笔墨的精妙法度，让线条、色彩、构图更显典雅；有的在联展中吸收不同风格的意境营造技巧，在虚实相生中展现草原的辽阔与人文的深邃；有的在跨界交流中大胆突破，将现代设计理念、地域文化特色融入创作，让作品充满时代气息。这种多元的美，不仅丰富了人们的审美体验，更推动着社会审美水平的提升，让真善美的价值理念在新时代重新焕发生机。

三、交流互鉴是书画家最持久的桥梁

书画艺术从来不是闭门造车的创作，唯有交流才能碰撞出灵感的火花，唯有互鉴才能实现技艺的精进。在内蒙古，各类书画组织间的联动、书画家之间的切磋早已常态化，笔会、展览、研讨会一场接着一场，这些活动如同四通八达的桥梁，让不同地域、不同年龄、不同风格的书画家得以跨越界限、相聚相知，成为推动书画艺术发展最持久的动力。

组织间的联合交流拓宽了书画家的视野。各个协会联手，举办跨群体的大型联展，让不同群体的艺术特色相互交融；开展各类笔会，让年轻创作者吸收艺术的生活气息，也让资深书画家感受青春活力。跨地域的交流也从未间断，与周边省份书画组织联合举办的“北疆书画联展”每年如期举行，港澳台侨“丹青润北疆”活动成为常态，内地与港澳画家携手创作，让草原的雄浑与港澳的灵动在笔墨中交融，每一次碰撞都让书画家们吸收新的养分，丰富创作的内涵。

书画家之间的常态化互鉴促进了艺术的薪火相传。笔会现场，老年书画家手把手指导青年后辈运笔、用墨，分享创作经验与人生感悟；青年书画家则带来新鲜的创作理念与表现手法，激发前辈的创作活力。在联合展览的筹备过程中，大家相互提意见、改作品，在反复打磨中共同提升；研讨会上，围绕传统与创新、继承与发展等话题各抒己见，在思想的碰撞中深化对书画艺术价值的认知。这种代际传承与同辈互动，让书画艺术在坚守传统的同时，不断吸收新的元素，保持旺盛的生命力。

常态化的交流互鉴更凝聚了文化共识。一次次笔会、一场场展览，让书画家们深刻认识到，书画艺术不仅是个人才情的展现，更是传递文化精神、凝聚民族情感的重要载体。大家在交流中逐渐形成共识：既要坚守传统笔墨的根脉，又要立足时代、扎根生活；既要追求艺术的精湛，又要传递正能量、弘扬主旋律。这种精神层面的共鸣，让书画家们更加坚定了传承中华优秀传统文化的初心，凝聚起用艺术服务人民、奉献时代的合力。