让艺术不再“小众”“高冷”！来闵行这里，展览进行时→|九城艺术|名家|展览|水墨|美术馆|艺术家|艺术馆|闵行

小儿抱着纸鸢大步流星、匠人低头垒起月饼……古美文体生活馆“海上星象”展厅最近展出了“笔墨民间·吉祥万象”民俗绘画展。艺术家戴敦邦在笔墨丹青中，细致地刻画古今人民过节的动态与动作。

展厅光影间，热闹喜庆的节日氛围扑面而来，也唤起了观众深藏在记忆深处的一份家的情感。“小时候过节时，我们也这样玩过，画上的茶壶、椅子、提篮都和旧时一样。”居民张老伯端详着画中细节，追忆时光。此外，展览还特别呈现戴老为丙午马年最新创作的生肖作品，为即将到来的马年祈愿国泰民安。

这座三百平方米的空间里的艺术不是高悬于殿堂的遥远星辰，而是近在邻里、触手可及的温暖灯火，正悄然融入古美路街道“15分钟文化生活圈”的肌理，编织着一幅艺文与生活交融的生动图景。

与人们熟知的传统美术馆、艺术馆不同，海上星象艺术空间主理人王茜介绍道：“我们并非收藏或学术机构，而是一个社区嵌入式的轻量展厅。核心是想让艺术‘下沉’，变得可及、可感、可参与。”在这里，艺术褪去了部分神秘的外衣，不再强调遥不可及的瞻仰，而是追求与社区居民高频、亲切的互动。

选择在古美落地生根，源于多方面的契合与一份主动的意愿。王茜谈到选址时表示：“古美文体生活馆的位置交通便利，地铁直达，更重要的是，它本身就是一个集剧场、图书馆、运动场馆于一体的复合空间。”这种环境让艺术欣赏不再是专程的“朝圣”，而是能自然融入“看展、阅读、喝咖啡”的生活动线。她感慨道：“这正符合我们把优质资源送到百姓家门口的设想。艺术应该走出象牙塔，成为社区文化空间的一部分。”

在这里，艺术的受众覆盖全年龄段居民。策展团队观察到，从蹒跚学步的孩童到白发苍苍的长者，都能在这个“家门口的艺术客厅”里找到乐趣。他们希望通过持续展览，潜移默化地打破艺术“小众”“高冷”的刻板印象。海上星象艺术空间追求的不是殿堂式的陈列，而是客厅式的交流。降低门槛，不是降低水准，而是打开一扇门，让美育像阳光和空气一样，滋养日常。

“海上星象”展览内容的多样性令人瞩目：从深研海派水墨的学术展，到充满烟火气的越剧藏品展；从现代汉字设计，到社区居民的书画成果；从名家力作，到承载祥瑞的民俗艺术……自“海上星象”展厅开放以来，已接连举办7场不同主题、不同类型的展览。这种跨度，背后是清晰的社区逻辑。“社区的需求本就是多元的，”王茜在解释其规划时说道，“古美的居民结构丰富，兴趣各异。我们用不同的展览主题，去触碰不同人群的内心。”

互动与共创，是这里跳动的脉搏。“我们常举办配套的手工体验、艺术分享会，”王茜介绍道，“比如看完画展，居民可以亲手体验拓印或绘制简单的吉祥图案。”这种“看”与“做”的结合，让艺术从墙上的静止画面，变为可触碰、可体验的生动过程。

展厅有边界，而艺术无界限。举办活动时，策展团队还主动与同楼层的慢生活轻食吧合作。当沙发座和小餐桌临时成为创作的工作台，美食与创作有机融合，古美文体生活馆也变成了一座共融开放的会客厅。

王茜认为，当居民从观赏者变成参与者，甚至共创者时，他们眼中的光是不一样的。艺术与他们的连接，一下子就深了。展厅的空间不大，正好让人能从容看完，又不觉负担。艺术欣赏，有时需要的就是这样一段专注而放松的间歇。

“‘海上’，既是向海派艺术前贤致敬，也指代我们所处的这座城市；‘星象’，则寓意着发现与汇聚那些未来可能闪耀的星群。”展厅致力于为富有探索精神的中青年艺术家，尤其是投身于传统艺术当代表达的创作者，提供成长的土壤。王茜表示：“我们乐见他们从这里出发，逐渐成为海上艺坛的重要力量。这是我们的责任，也是荣幸。”