《名家·华韵》| 郭长锁：如歌如泣 笙入人心

郭长锁，笙演奏家，中国音乐学院学士学位和指挥硕士学位的双料人才。1997年在中国文化部文艺专业考核中，以高分名列吹打组榜首。同年下旬，加入新加坡华乐团担任笙演奏家，现为乐团笙首席。他曾随中央民族乐团多次出访日本、新加坡、香港、澳门等国家及地区， 笙演奏风格细腻、技巧娴熟、音乐感人，获各方专家好评。

传统曲目有着深厚的文化底蕴，蕴育出一批懂得欣赏、具有鉴赏力的观众——他们既能为传神的演绎叫好，也有指出演出不足的能力。这就是传统曲目的无限魅力，时至今日仍吸引着一代又一代的观众前来观赏。

这是郭长锁对华乐传统曲目和传统戏曲的看法。他说，我们需要珍惜这群喜欢聆听、懂得欣赏传统音乐与戏曲的观众，也不能忽略培育新的年轻观众群的重要性。

作为笙演奏家，他自然喜爱几首笙乐传统曲目，如《草原巡逻兵》《晋调》《孔雀开屏》《春江花月夜》等等，其中《晋调》《孔雀开屏》让他爱不释手。

▲郭长锁一家四口其乐融融

作曲家关迺忠曾特地为香港中乐团，谱写《孔雀》这首协奏曲，突出了笙乐之美，郭长锁认为这首曲子象征了“笙乐的历史性改革”。音乐总监葉聰加入新加坡华乐团几年后，也把这首曲子介绍给本地听众。这首协奏曲，给了他一次很大的发挥机会。

他说，关迺忠是成熟的作曲家，也曾受乐团委约，写过一首《新加坡随想曲》，为乐团的曲目库增添本地色彩。

音乐总监葉聰还特地邀约两位著名作曲家刘文金和张晓峰，为笙创作了《虹》和《弄竽声》两部协奏曲。郭长锁说，刘文金老师写过大量二胡和笛子的协奏曲，这部《虹》是他首次专为笙谱写的大型作品。

▲2021年，郭长锁在《音乐收藏夹：夏之夜》独奏胡天泉、董洪德作曲的《凤凰展翅》，这是为笙谱写的第一首乐曲

张晓峰创作的《弄竽声》，则由三个乐章（行板、 慢柔板、急板）组成。郭长锁形容这首曲子，为笙 乐最高难度的协奏曲。

对郭长锁而言，参与这两首新的大型协奏曲的首演，是他在新加坡华乐团中的亮点。

纳入非华族乐器

说到华乐团的未来发展，他认为，“华乐团”三个字其实是一顶帽子，套上了这顶帽子就固定了它的角色。如果去掉这顶帽子，乐团的发展空间可能更大。

“作为新加坡的国家乐团，它或许可以尝试容纳非华族的乐器，发展出新加坡特色的音乐。”

他的大胆设想，其实也是乐团的志向，发展出新加坡特色，正是华乐团成立不久就立下的方向。不过，他认为加入非华族乐器的个人构想更加 “先进”，不能全盘否定，也许有朝一日会实现。

郭长锁的这个“开明”想法正好反映出他爽直开朗的性格，有话直说，访谈时就像和老朋友聊天 一样。

虽然郭长锁已在新加坡生活多年，却依然说着一口京味很浓的普通话。

他与新加坡结缘，早已埋下伏笔。1996年，一名旅居新加坡的中国画家朋友，给他捎来信息：新加坡成立了一个国家华乐团，正在招聘演奏家。但这名朋友不太肯定新加坡所称的“华乐”，是否就是中国的民族音乐。他便问朋友，“乐器里有没有包括二胡？有的话就是了。”

▲年轻时的郭长锁（左三），也曾与友人组建乐队

正好他在1996年底来新加坡旅行，在新逗留期间顺便提交申请。其实那时已经错过招聘日期，但他还是得到考试的机会。

乐团当年给他这个机会，证明其眼光，注意到当年33岁的郭长锁在中国民族音乐界已有不俗成就。

1963年生于北京的郭长锁自幼喜好音乐。九岁时师从吴兴水老师学习笙专业。1979年以优异成绩考入中央音乐学院附中，师从林富贵，后于1981年转入中国音乐学院附中。1982年进入中国音乐学院大学民乐系，随张之良学习。在校期间，曾代表中国音乐学院赴香港演出，受到好评。

1986年，进入中央民族乐团，多次随团出访日本、 新加坡、香港、澳门等国家及地区。

▲郭长锁把大量的时间与精力投入教学，担任多所中小学的华乐团指挥

郭长锁在1997年，中国文化部文艺专业考核中，以高分名列吹打组榜首。同年下旬，他加入新加坡华乐团担任笙演奏家。

郭长锁说，新加坡给演奏家提供了一个好的环境，还有宝贵的发展机会。他认为在中国以外，还能有这样一个让民乐人才发挥才华并且收入稳定的乐团，实属难得。

中国的民族音乐、香港的中乐、台湾的国乐、新马两地的华乐，皆为同源同宗。新加坡要发展出自己的“华乐”是一项挑战，而且是“欲速则不达”。

▲郭长锁对指挥颇有心得，未来也希望能进一步朝指挥工作发展

门生创立乐团

除了在乐团的工作，郭长锁也把大量的时间和精力用在培养新进后辈。25年前来到新加坡之后，他便开始进入校园教笙乐，后来还当了几所学校的华乐团指挥，如中华、义安、思励、云海和义安小学。

令他感到自豪和欣慰的是，他指挥过的这些华乐团都曾先后在两年一度的华乐团比赛中得过金牌。

他的门下也出了几个出类拔萃的弟子，如：毕业于英华中学的杨纪伟和林亿。他们都在新加坡全国华乐比赛中得过一等奖。

杨纪伟获艺术理事会奖学金，前往北京中央音乐学院深造四年。2015年回国后，他成立了鼟乐团，任行政总监，同时也是笙演奏员。以中西乐器演绎现代流行歌曲的鼟乐团，为本地音乐界注入新气象，也为讲英语的年轻一代制造了亲近华乐的机会。

今年39岁的杨纪伟还在一次电视访谈中，谈起他当年在郭老师家里练习的趣事。他说，即使老师在厨房炒菜，也会注意听他的吹奏，若有错误，会大声喊“错啦！”。

郭长锁说，他们两人已从师生发展成为朋友。他非常欣赏杨纪伟的审美和观点，“有些意见还是听他的”。两人亦师亦友，经常见面，互相交流，互相促进。

在郭长锁的鼓励下，另一个学生林亿到北京中央音乐学院深造。除了笙乐之外，也转向作曲，目前在中国设立一间音乐室，参与电影音乐制作。他也曾受乐团委约，写过一首《乌敏岛奇观》。

谈到培育新人的心得，郭长锁认为关键在于一个“练”字，他让学生到他家里练习，“有时还管他们吃饭”。

他说，教学生不能老是在旁边盯着。学生在屋里练习的时候，他就到屋外抽根烟，当听到学生吹奏的音调有不对之处，他再指出错误。

他认为，如今学校的华乐学习氛围不比从前，只有通过竞争和比赛才能保持学生对华乐的重视。

▲郭长锁与新加坡华乐团前驻团作曲家罗伟伦合影

郭长锁夫人刘慧是学习舞蹈出身。

两个女儿，一个继承他的音乐基因，一个则继承母亲的舞蹈细胞。大女儿郭明叆在国大杨秀桃音乐学院学习大提琴，小女儿郭品烁则在艺术学院学舞蹈。

他说，本地的华乐发展并不始于新加坡华乐团的成立。在这之前，新加坡的华乐已相当蓬勃。他特别推崇指挥家郑朝吉博士对新加坡华乐的贡献。

新加坡华乐团能取得今日的成就，离不开政府的大力支持。乐团的氛围是要求团员加倍投入，而成员必须靠自己的努力，不断提高自己的专业水平。

他说，乐团未来的发展要有新的思路，在传承的同时也要创新。传承文化时，需顺应时代，与时并进。创新的关键在于累积更多自己的曲目，表现新加坡特色。

建立自己的品牌

他以乐团委约中国作曲家刘锡津创作的《鱼尾狮传奇》为例，认为乐团可以演绎高度成熟的新曲目建立自己的品牌。

他也很欣赏作曲家罗伟伦。罗伟伦对乐团有深入了解，给乐团写下不少好的曲子，如《天网》《海上第一人》《凤山寺》等等。

在加入乐团后，他对每一场演出都感到满意，因为每一场演出都有一个严谨的流程，必须按部就班。每个成员都必须全心全力演出。

行政总监何伟山说，郭长锁的演奏风格细腻、技巧娴熟、对旋律的处理如歌如泣。

笙既是可以独当一面的乐器，也是在乐团里可以跟各个声部相辅相成的和声乐器。

作为笙首席，在乐团的责任重大，每次的排练和演出都须要靠他定音。笙也为多重奏、合奏曲目扮演穿针引线，铺路搭桥的角色。何伟山说，郭长锁是一个博采众长，德艺双馨的音乐家。

他也高度推崇郭长锁在教学方面的成就。由郭长锁的学生创立的鼟乐团，如今已是新加坡乐界的生力军，就是个鲜明的例子。

25年前，郭长锁错过新加坡华乐团的招聘截止日期，幸好乐团当年没有错失这位笙乐人才。