顾怀燕在二胡领域已斩获金钟奖与文华奖，在南京艺术学院任教的她是江苏青年二胡演奏家的杰出代表，而早年受聘于新加坡华乐团的经历让二胡与西方乐器有了更多碰撞，也成就了她在演奏上的多面性与创新性。

记者：这次演奏的《长恨歌》相较以往有哪些变化？

顾怀燕：《长恨歌》它原来的名字叫《幻想叙事曲》，是由我1999年在中国首演的，作曲是上海音乐学院的王建民教授，原来也是我们南艺音乐学院的院长，那1999年在江苏得了金奖，当时是交响乐队伴奏，这一次王建民老师把它编配成了民族交响乐的版本，所以更加符合我们中国民乐的特色。

这首乐曲主要说的是杨贵妃和唐玄宗的故事，重新编配的版本，从音色也好，从音响的配备也好，更加符合了大唐盛世的意象。因为它和二胡的独奏音色也更加相配，民族管弦乐也非常有气势，然后在情感的部分，就是唐玄宗对杨贵妃死后的怀念有更加细腻的表达。

记者：在新加坡华乐团的就职经历给您带来的最大感受是什么？

顾怀燕：新加坡的华乐氛围还是非常好的，因为新加坡华人很多，但跟国内相比肯定是国内的扎根传统的土壤更加深，新加坡可能偏重一些西洋曲子的移植，国内新生代的创作力量非常的强，我们这一二十年创作了非常多的民乐的独奏和合奏重奏的曲目，这个是在国外所没有的。

记者：您觉得江苏民乐在教育方面的实践如何？

顾怀燕：这些年来我们江苏走出去的走到国际上的演奏家民乐作曲家非常多，《长恨歌》的作曲者王建民教授也是我们江苏人，就是从创作到演奏到教育，江苏都是非常强的。今年正值于南京艺术学院的校庆活动，我们学校为学生们提供了非常多的舞台实践活动，比如说我们有办展演乐，那么同学们都可以报自己的节目去演出。江苏省民族乐团有系列的活动，比如像这次民乐盛典，也为同学提供了特价票或者是送票的形式，为他们的学习提供了很大的帮助，他们可以过来看名家的演出，学习最先进的演奏经验，所以这方面的互动还是非常多的。

记者：对于在练习二胡演奏中遇到瓶颈的同学们，您有哪些建议？

顾怀燕：我的建议是多看书，多去经历，多去体验，多去思考，瓶颈期其实是一个积累和沉淀的过程。如果有学生们遇到这种瓶颈期，我觉得不必惊慌，反而是一个非常好的兆头，就证明他要向内走，他要向自己的内心走，他会给自己提出一个新的目标，在这个过程中可以多看书，多听音乐会，然后多思考。我相信他最终会走到一个新的高度上。