岁序更替，华章日新，2026年将至，江南分馆的1月片单呼唤着各位观众的到来。夏衍作品回顾、伍迪·艾伦作品精选、罗伯特·罗西里尼与埃里克·侯麦汇聚而成的大师回顾、丹麦影史经典等精彩专题一并呈现，共同开启新年的光影篇章。
夏衍作品回顾
2025年适逢夏衍同志诞辰125周年与逝世30周年。他对中国现代话剧及电影方面影响深远，为后来者的思想探索提供了不竭的精神滋养，曾获“国家有杰出贡献的电影艺术家”称号。
夏衍
在1930年代左翼电影运动中的创作，夏衍将镜头对准社会现实，奠定了中国进步电影的基石。本专题中将呈现4部夏衍这一时期的编剧代表作，它们分别是：中国首部新文学作品改编电影《春蚕》（1933），以细腻笔触描绘农村经济的凋敝，展现蚕农对命运的抗争；默片向声片过渡之作、呈现职业女性现实处境问题的《脂粉市场》（1933）；诞生了《义勇军进行曲》的《风云儿女》（1935）；结构精巧，以一块银元串起都市百态的《压岁钱》（1937）。
左：《风云儿女》；右：《压岁钱》
新中国成立后，夏衍主持电影改编工作，将文学经典成功转化为电影语言，成就了中国电影的又一黄金时期。本专题中，4部经典作品将与观众们大银幕相见：
由桑弧导演、白杨主演的《祝福》（1956 4K），祥林嫂的悲剧直击人心，4K修复让这部杰作的每一帧都更具感染力；在水华导演冷静克制的镜头中，《林家铺子》（1959 4K）以一个小店铺的兴衰，折射出整个时代的动荡与不公，谢添的表演入木三分；《革命家庭》（1960）以温情视角书写革命信仰，于蓝饰演的母亲形象感人至深，展现了个人命运与家国情怀的动人交织；《烈火中永生》（1965 4K）则是红色经典的丰碑之作，塑造了江姐等不朽的英雄群像。
左：《林家铺子》；右：《革命家庭》
这8部影片，跨越三十余年，共同勾勒出夏衍同志作为编剧、改编者与电影事业领导者的卓越贡献。它们不仅是历史的见证，更是经得起时间考验的经典佳作——既有深刻的思想内涵，又具备引人入胜的戏剧张力与精湛的视听语言。
谨以本专题，致敬、缅怀夏衍同志对中国电影发展所做的巨大贡献。
姑苏戏苑
越剧是中国五大戏曲剧种之一，其唱腔柔美，表演真切动人，多以才子佳人为主题。本月为大家介绍4部深受剧迷喜爱的越剧作品，带领观众感受越剧博采众长的灵秀之气。
《红楼梦》（1962）由著名越剧表演艺术家王文娟和徐玉兰联袂出演，导演岑范采用接近故事片的拍摄手法，以宝黛情感为主线，谱写一段凄美的戏曲故事。
《红楼梦》
《柳毅传书》（1962）还原文学史上的经典之美，由师生竺水招、筱水招出演。龙宫碧波、人间情义，在婉转唱腔与飘逸身段中流转。
《柳毅传书》
《毛子佩闯宫》（1963）由金雅楼和筱灵凤担任主演，武汉越剧团华倩、筱湘麟等越剧演员参演，三次闯宫的紧张氛围扣人心弦，颇有意趣。
《毛子佩闯宫》
《西厢记》（1959 越剧）由金宝花、高佩、张茵等联袂演出，台词保持原著的文学特色，典雅清丽。“浙江越剧五大小生”之一的金宝花女士于今年病逝，谨以此片放映向她致意。
《西厢记》
丹麦影史经典
中国与丹麦建交75周年纪念之际，艺术影院与丹麦文化中心早前联手在夏天将一组道格玛95作品奉献给观众。1月，来自北欧的影史瑰宝再次来临——6部价值连城的丹麦经典将来到苏州。
这组影片涵盖爱情、科幻、冒险、实验、纪实等多元题材和类型，上溯至百年以前早期电影令人惊叹的奇思妙想，是在世界电影诞生130周年之际的最佳观影选择。
本专题影片全部由丹麦电影中心完成数字修复，内嵌中文字幕，视听效果相当惊艳。仅此一轮，实在难得，敬请珍惜。
每部影片开始前，将播放丹麦电影协会策展人及电影收藏主管托马斯·克里斯藤森（Thomas Christensen）特为此次放映录制的导赏视频，引领观众走进充满惊喜的丹麦电影宝藏。
《世界末日》（1916）是一部超前的科幻灾难片，也是一部严肃的末日寓言。故事讲述一颗彗星正向地球袭来，人类面对各种灾难性事件在绝境中挣扎求生。这与亚当·麦凯的讽刺喜剧《不要抬头》如出一辙，不过《世界末日》则更加侧重人类社会的恐慌与灾难来袭的惊险场面。影片摄影堪称一绝，依靠调度和物理实拍制造了长篇的视觉奇观，产生了一种摧枯拉朽的“真实”效果。本片不仅吓倒百余年前的观众，也能够让今天的观众直呼震撼。本片为默片配乐，2K修复DCP内嵌中文字幕。
《世界末日》
《火星之旅》（1918）是一部科幻影迷不得不看的早期科幻神作，也是丹麦影史第一部科幻片。影片以探险队与神秘的火星文明建立联系为故事核心，不仅展示了精彩的航拍镜头，宏大的百人大场面，对智慧文明展开的想象和视觉演绎也令人啧啧称奇。本片创作背景是被一次世界大战撕裂的欧洲，彼时人们对科技和人类社会未来的复杂畅想，让影片具有丰富的反思和寓言意味。本片为默片配乐，2K修复DCP内嵌中文字幕。
《火星之旅》
近百年前公映的《小丑》（1926）与观众们熟悉的许多银幕“小丑故事”相似，讲述一个杂耍演员的人生悲喜剧。本片以纸醉金迷的巴黎为故事背景，观众得以在片中领略到上世纪二十年代真实的巴黎街景。故事围绕小丑的情感纠葛展开，他获得了事业上的极大成功，却依旧无法抵御生命的苍凉底色。与恋人在街头相遇又错失的一幕，满眼繁华却又寂寞揪心，成就一部细腻深刻的小丑故事。本片为默片配乐，2K修复DCP内嵌中文字幕。
《小丑》
《帕罗奥婚礼》（1934 4K）记录了格陵兰岛原住民的真实生活，体现了当时电影所承担的传播文明奇观，拓展观众视野边界的职能。影片主创不仅深入不为世人所知的冰雪天地，贴近记录原住民的衣食起居，还按耐不住为他们编排了一段曲折爱情故事。在帕罗奥追求年轻女子遭遇挫折的过程中，容纳了爱情、冒险和罪案情节，还记录下了原住民女性相当超前的情感观念。主人公在海面上与北极熊搏斗的段落更有着精彩绝伦的水上摄影，实在是值回票价。本片为4K修复DCP内嵌中文字幕。
《帕罗奥婚礼》
《八个和弦》（1944 又译《八和弦》）是一部多段式故事片。一张古典乐唱片辗转于一连串陌生人之手，引领观众进入他们的生活一瞬，每段故事各具特色。影片开篇是一出浪漫爱情喜剧，颇得好莱坞神经喜剧的真传，而后逐渐转入职场、伦理、以及罪案等不同故事中，惊喜连连。本片为2K修复DCP内嵌中英字幕。
《八个和弦》
《思考人生的男人》（1969 又译《那个人在想什么事情》）曾入围戛纳电影节主竞赛单元，是丹麦影史上举足轻重的科幻题材影片，是一部让人联想到《错位》《记忆碎片》等片的实验风格神作。影片以令人印象深刻的几何构图黑白摄影讲述了一个烧脑的惊悚故事。在探求——人，如何证明自己就是唯一真实的自己——这个问题的过程中，复制、仿生、精神控制、身份互换等概念都在片中得到超前阐释。本片为2K修复DCP内嵌中英字幕。
《思考人生的男人》
特此对丹麦文化中心与丹麦电影研究院对本专题的大力支持表示感谢。
大师回顾
本专题聚焦两位影史大师——罗伯托·罗西里尼、埃里克·侯麦，呈现他们对世界电影史产生深远影响的重要作品。
左：罗伯托·罗西里尼；右：埃里克·侯麦
安德烈·巴赞，戈达尔、特吕弗等新浪潮导演，还有马丁·斯科塞斯都曾毫不吝啬地赞颂新现实主义和罗西里尼的伟大意义。
意大利新现实主义的发轫之作《罗马，不设防的城市》（1945 4K）斩获首届戛纳电影节最高奖，提名奥斯卡金像奖最佳编剧。本片将意大利社会的真实状况推至叙事前景，开创了质朴却冲击力十足的新现实主义风格。安德烈·巴赞在阐述其长镜头理论时，多次采用本片中的经典画面作为范例。
《罗马，不设防的城市》
跟随镜头来到废墟中的柏林，我们将在《德意志零年》（1948）看到，需要重建的不仅是破败的街道和建筑，还有人们乃至孩童已经扭曲的内心世界。
《德意志零年》
《火山边缘之恋》《游览意大利》是罗西里尼对新现实主义美学的发展之作。在这两部影片中，罗西里尼捕捉到了英格丽·褒曼动人的绝代风情，那是不同于好莱坞聚光灯之下的天然之美。
《火山边缘之恋》（1950）入围威尼斯电影节主竞赛单元，罗西里尼在保有纪录风格的同时，引入了对人物心理现实的探索。在意大利几乎与世隔绝的活火山小岛，一场现代文明与原始生态的极致碰撞，就如同火山爆发一样震撼人心。
《火山边缘之恋》
《游览意大利》（1954）讲述了一对结婚多年的夫妇在意大利那不勒斯的旅行，罗西里尼精准地呈现了婚后的各种微妙心理，也将个体的存在与孤独映照在宏大的历史时空的回响之中。观看本片时，观众们也许会联想到米开朗基罗·安东尼奥尼的《奇遇》等那些后来成为影史经典的电影。
《游览意大利》
埃里克·侯麦的“喜剧与箴言”系列作品与《双姝奇缘》将伴随江南观众开启新的一年。
“喜剧与箴言”系列开篇之作《飞行员的妻子》（1981）描绘一场发生在巴黎街头的爱情追踪。《好姻缘》（1982）瞄准女性对自由爱情的执着追寻和起伏不定的心灵困境。《沙滩上的宝莲》（1983）以少女的眼光审视成人世界中口是心非的情感游戏，侯麦凭借本片摘得柏林电影节最佳导演奖。《圆月映花都》（1984）流转浪漫巴黎，发现生命中最珍贵之处。威尼斯金狮奖之作《绿光》（1986）呈现了一位忧郁的巴黎女郎在漫长夏日中等待爱情的旅程。《女友的男友》（1987）是侯麦色彩美学的新实践，通过两男两女的四角关系，探讨现代社会里的青年男女在情感关系中的自我意识与道德焦虑。
《女友的男友》
《双姝奇缘》（1987）则是一部描述女性友谊的迷人作品，在充满生命力的油画质感中，体验巴黎少女和乡村少女有趣的生活冒险。
《双姝奇缘》
伍迪·艾伦作品精选
在新年1月，江南分馆将为观众们呈现伍迪·艾伦从20世纪末横跨至2010年代广受影迷喜爱的经典作品。
《名人百态》（1998）以黑白影像描绘名利场的浮华与虚无，呈现了一幅活色生香的纽约名利百态图。在伍迪·艾伦的作品序列中，本片被影迷认为是“比彩色片更惊艳的视觉实验”。
配角阵容在今天看来相当豪华，莱昂纳多·迪卡普里奥、查里兹·塞隆、薇诺娜·瑞德、“凤凰女”法米克·詹森等群星汇聚，莱昂纳多在其中贡献了多个难忘名场面。片中还有一个彩蛋角色，与现实生活形成耐人寻味的互文。
《名人百态》
《好莱坞式结局》（2002）围绕着一个荒诞的设定开展，一位突然心理性失明的过气导演坚持拍戏，而后闹出了一连串捧腹的笑料。影片中充满了各种讽刺性的桥段，失明导演指导摄影师调光、胶片意外曝光却成就艺术突破等。
伍迪·艾伦以精妙绝伦的错位幽默，令本片成为一把刺向好莱坞工业规则的解剖刀，尖锐而轻盈，将创作焦虑与与行业虚伪铺陈在大银幕，静候观众们的评判。
《好莱坞式结局》
《奇招尽出》（2003）回归伍迪·艾伦都市情感喜剧的经典创作，是第60届威尼斯电影节开幕影片，昆汀·塔伦蒂诺对本片推崇备至。伍迪·艾伦出演深陷自我认知危机的人生导师，知识分子式的自嘲力度远超艾伦同时期的作品。由格莱美奖得主克里斯蒂娜·里奇精彩演绎的“矛盾型恋人”也令人大开眼界。
《奇招尽出》
《赛末点》（2005）是伍迪·艾伦的风格转型之作，褪去纽约都市喜剧躯壳，转以克制冷调重构希区柯克式悬疑。开篇以古希腊悲剧格言点题，“爱情是解脱枷锁的钥匙，却成了毁灭的开端”。伍迪·艾伦将命运描绘成一场无法逃脱的赌局，成功不过是幸运与偶然的副产品。
《赛末点》
本片是斯嘉丽·约翰逊与艾伦的首次合作，她以极具张力的情欲魅力和摄人心魄的破碎感塑造了一个充满野心的“致命女性”形象。这一角色是斯嘉丽早期职业生涯中的突破性表演，时年21岁的斯嘉丽凭借本片成为全球公认的“性感icon”，更为她在后续作品中所成就的经典角色开路。
《赛末点》
伍迪·艾伦与斯嘉丽·约翰逊二度合作，在《独家新闻》（2006）中组成“父女查案拍档”，勇闯伦敦上流社会。全片在伦敦取景，以泰晤士河与贵族庄园等元素呈现出英式悬疑的经典气氛，与艾伦标志性的知识分子式幽默叙事相融合，形成独特的“伍迪·艾伦式悬疑喜剧”风格。休·杰克曼则在本片中一改硬汉形象，演绎优雅而腹黑的英国贵族，与斯嘉丽联袂打造银幕男神女神的浪漫邂逅。
《独家新闻》
《蓝色茉莉》（2013）讲述由“大魔王”凯特·布兰切饰演的纽约贵妇茉莉，因丈夫破产后跌入底层，在现实与回忆的交织中精神崩溃与人生重建的故事。本片以尖锐的讽刺撕开阶级幻象，揭露上流社会的虚伪与荒诞，堪称田纳西·威廉斯《欲望号街车》的当代回响。凯特·布兰切特凭借在本片中的颠覆性演绎横扫奥斯卡金像奖、金球奖、英国电影学院奖等众多影后殊荣。
《蓝色茉莉》
《咖啡公社》（2016）曾作为第69届戛纳电影节的开幕影片，被法国媒体评为“完美的开幕”。影片重温1930年代好莱坞黄金时期的浮华迷梦，齐聚克里斯汀·斯图尔特、布蕾克·莱弗利两位绝色人气演员，由奥斯卡金像奖最佳摄影奖得主、《末代皇帝》的摄影师维托里奥·斯托拉罗掌镜。在琥珀色的复古油画影调中，呈现了一部充满浪漫爵士情调的爱情小品。
《咖啡公社》
另外，融合百老汇喜剧与黑帮元素、辛辣探讨艺术创作的《子弹横飞百老汇》（1994）与许多影迷视为“艾伦90年代最佳作品”的《解构爱情狂》（1997）将在本月继续精彩上演。
伍迪·艾伦在《解构爱情狂》与《奇招尽出》中，皆犀利剖析了爱情中的欲望悖论与道德窘境，是艾伦处在世纪交接前后对相同命题的即时解构，成为读解纽约都市情感精神困境的绝妙窗口。两部电影将在本月的最后一天集中放映，期待大家收获难忘的观影体验。
《解构爱情狂》
华语聚焦
本专题聚焦中国当代影坛的优秀导演，本月向观众朋友们推荐5部充满灵气的导演首作。
毕赣导演的《路边野餐》（2015）已无需多言，他的最新力作《狂野时代》现已上映，两部作品互相映照，构成毕赣导演探索影像时空的光影梦。
《路边野餐》
刘智海导演的《云霄之上》（2021）以真实历史事件为蓝本，聚焦战场上的平凡个体，是一部凸显战争中人性的诗性电影。本片获北京国际电影节天坛奖最佳影片奖及最佳男主角奖。
牛小雨导演将自己的童年经历融入作品《不要再见啊，鱼花塘》（2021），编织出一个轻盈奇幻的少女诗篇，房间中的每一个物件、每一束光......在镜头的注视下，仿佛都拥有了生命。
《不要再见啊，鱼花塘》
陈小雨的《乘船而去》（2023）取景于诗意盎然的江南水乡，以温柔笔触书写对外婆和家乡的深情眷恋。本片一举获得金鸡奖最佳中小成本故事片奖等多项大奖。
《乘船而去》
蔡杰导演的《人海同游》（2023）弥漫着氤氲潮湿的岭南气息，以一段“借来的时光”凝视女孩的心灵风景。一场台风临近，刮起深埋心底的青春记忆。
《人海同游》
环球精粹
侯孝贤导演的《海上花》（1998 4K）以精妙的镜头语言展现上海风月与人情世态，描绘一场世纪末的华丽幻梦。
《海上花》
张婉婷导演的《秋天的童话》（1987 4K）讲述两个纽约异乡人无法预见的爱情故事，由钟楚红、周润发担纲主演。本片犹如一则温柔又真实的童话，细腻描绘人物之间的深沉情感，也以自然光效和真实街景拍摄带来浓郁的时代生活气息。本片获香港电影金像奖最佳电影、最佳编剧及最佳摄影奖。
法国著名导演让-雅克·阿诺以实景拍摄闻名，《狼图腾》是他最广为人知的经典作品。由让-雅克·阿诺执导的《熊的故事》（1988 4K）改编自1885年发生在洛基山脉的真实事件，讲述小棕熊约克在母亲意外死亡后独自生存的故事。
在《熊的故事》开拍前，让-雅克·阿诺耗时数年研究熊的行为习性。本片全程由真正的棕熊演出，真实生动地从熊的视角探讨“人类与自然相处”的永恒命题，获奥斯卡最佳剪辑奖提名、法国凯撒奖最佳导演奖等多项殊荣。
《熊的故事》
《新桥恋人》（1991 4K）由莱奥·卡拉克斯编剧、导演，朱丽叶·比诺什与德尼·拉旺主演，讲述两个流浪灵魂在巴黎新桥发生的一段灼热爱恋。本片承袭新浪潮的镜头语言风格，梦幻而跳脱。巴黎的夜晚是恋人的幕布，烟花在塞纳河上的夜空中漫天起舞，将这场癫狂美学盛宴推向高潮。
本次放映的是2025年完成的全新4K修复版，由TransPerfect Media公司基于原始35毫米底片及多声道音轨完成。色彩校正由卡洛琳·尚佩蒂耶监制，音效由托马斯·瓜德负责。项目由索菲·博耶、让-皮埃尔·布瓦热及StudioCanal团队统筹。数字化与修复工作在法国国家电影中心支持下完成，并得到Theo Films公司的协助。
《新桥恋人》
迈克尔·曼执导的警匪动作片《盗火线》（1995 4K）是好莱坞动作片的标杆之作。本片以真实的洛杉矶为背景，不仅全程实景拍摄，激烈的枪战戏亦采用现场音效录制，枪战戏的震撼回响至今难以超越。
《盗火线》
影片中对城市疏离感与角色宿命感的细致刻画远超类型片范畴，冷峻蓝调画面中的孤独击穿银幕，成就一部警匪史诗巨作，亦深刻影响了诺兰的《蝙蝠侠：黑暗骑士》等导演的后续创作。
本片的神级演员阵容令人心动，“教父”系列“父子”罗伯特·德尼罗与阿尔·帕西诺首次同框飙戏，方·基默亦贡献精湛的演技。借此次放映怀念于去年离世的方·基默。
《盗火线》
本月江南分馆还将放映多位大师的经典佳作，斯坦利·库布里克两部旷世杰作的4K修复版——《2001太空漫游》（1968 4K）与《巴里·林登》（1975 4K），大卫·林奇续写《双峰》传奇的震撼神作《双峰：与火同行》（1992 4K），埃米尔·库斯图里卡荣获戛纳金棕榈大奖的《地下》（1995 4K），还有法国“新浪潮祖母”阿涅斯·瓦尔达与艺术家JR共同执导的《脸庞，村庄》（2017）。
《2001太空漫游》
江南分馆专门准备了“《巴里·林登》五十周年纪念手册”，内容包括1975年影片公映时，“技术狂魔”库布里克专门写给放映人员的放映说明（英文原版及中文翻译）以及此次4K版的修复信息，极具收藏价值。
凡购买《巴里·林登》场次的观众，均可在开场前凭票免费领取纪念手册。
纪念手册示意图
两位意大利导演的当代杰出代表作，马可·图利奥·吉奥达纳执导、荡气回肠的意式平民史诗《灿烂人生》（2003）与保罗·索伦蒂诺入围戛纳电影节主竞赛单元、以梦幻重构青春与衰老的诗意之作《年轻气盛》（2015 4K）都将再度呈现。
《年轻气盛》
《佛罗里达乐园》（2017）由肖恩·贝克执导，入围戛纳电影节导演双周单元，斩获全球数十个电影奖项，在豆瓣坐拥8.1高分。本片与肖恩·贝克后来夺得戛纳金棕榈奖与奥斯卡金像奖的《阿诺拉》在叙事逻辑上如出一辙——将绚丽无比的糖果纸剥开后，浮现出来的却是残酷的底层生活真相。本片的独特观影体验，将成为深入导演创作研究的绝佳机会。
《佛罗里达乐园》
1月的压轴大礼是由理查德·林克莱特执导的《爱在黎明破晓前》（1995）与《爱在日落黄昏时》（2004），十年心动，浪漫至死不休。两部影片将在1月份迎来告别放映，最后一轮，不容错过！
《爱在黎明破晓前》
开票时间：12月24日（周三）中午12:00
售票平台：中国电影资料馆官方APP/淘票票
预祝大家购票&观影愉快！
江南分馆1月观影日历
*图中标红色的为活动场，表内有星号标识
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