「昨日的肖像：张春华个展」于2025年12月30日在白盒子艺术中心隆重开幕，展览由孙永增担任策展人，展出艺术家张春华近三年的创作作品。在张春华的绘画中，时间获得了具体的形状，个体经验与记忆被折叠、展开、凝视，又被一次次重访，使“时间的雕塑”具象化。那些看似静谧的场景，实则涌动着记忆的呼吸，如慢镜头般将过去与现在交织，成为承载时间的容器。
文/孙永增
时间，是生命的凭据。人的生命与周遭事物皆是在时间中展开、消逝，这使得我们与一切历时性的叙事、记忆和图像产生深刻共鸣。在张春华的绘画中，时间获得了具体的形状，个体经验与记忆被折叠、展开、凝视，又被一次次重访。那些看似静谧的场景，实则涌动着记忆的呼吸，如慢镜头般将过去与现在交织，成为承载时间的容器。
艺术家从个人成长经历中提取图像：旧式车厢、公园雕塑、静止的喷泉、折叠的信纸、悬挂在墙上的衣衫、变色的地图与地球仪、装满书的旅行皮包、斑驳的建筑与反光的窗景。这些带着体温、泛着微光的画面，承载着艺术家成长过程中的喜悦、温暖、沉思、孤独与期待。这种私密的个体经验，如何经由绘画语言，淬炼为我们共同的情感结构？
“昨日的肖像”，并非要带领我们回到过去，而是让过去回到我们之中，使“我们成为我们”。绘画在此成为一种情感的语法，成为艺术家生活与世界相遇的痕迹，也悄然揭示出属于那个时代的生存状态。它作为记忆的载体，在创作者与观看者之间，搭建起一座基于共情与理解的桥梁。本次展览所呈现的，正是这样一种记忆与表达的语法，它邀请我们进入时间之中，感受那些未曾消失的温暖、期待、沉思与孤独。在这个被速度异化、一切稍纵即逝的世界里，张春华的绘画以沉静的姿态，连接起过去与当下，成为我们重返自己、重塑感知的归途。
法国现象学家加斯东·巴什拉曾在《空间的诗学》中写道，家宅、抽屉、箱子等空间是“被庇护的价值”的容器，保存着“已消逝的过去的秘密”。张春华的绘画，正是延续了这一诗学维度的视觉实践。车厢、窗户、桥梁、松树、八十年代的公园雕塑与大院喷泉，这些反复出现的画面，不仅承载着过去四十年中国社会变迁中的个体精神轨迹，也暗含着对现代性经验的含蓄反思。
在这件《昨日的肖像》作品中，回家还是远行？一节旧式火车车厢的角落，凝固了旅途中短暂的期待与复杂的思绪，成为现代生活中流动、偶遇与孤独的微型剧场。画面中那个倒置的、被黑色覆盖的地球仪，似乎隐喻着当下世界的某种失序，悄然唤起我们对全球化进程、社会发展与个体命运的反思；一座八十年代的公园雕塑，既折射出中国社会从宏大叙事转向日常幸福的微妙变迁，其残缺的形态与疏离的气氛，又隐隐透露出时代理想与现实境遇之间的落差与感伤；单位大院门前的喷泉，成为集体记忆的符号，既象征着权力与意志，也寄托对开放与活力的渴望；一页展开的折叠信纸，这种带有体温的情感传递方式，早已被今天的信息洪流所淹没；而窗户，始终是观看与被观看、自我与外界之间的临界：我们在告别什么，又在等待什么？
艺术家将这些具象的物理空间，转化为记忆的隐喻，赋予其时间的象征意义。他将自己置身于“当下之外”，谈及创作，张春华曾说：“我刻意与现实保持一段距离”。这种距离于他而言，是一种必要的审美间隔，是让意义得以沉淀、澄明的空间。他经常使用一种非自然的、带有主观情绪与时间质感的色调—旧照片般的暖褐、冬日黄昏的冰蓝与暖橘的交融、记忆深处某种难以言喻的灰绿。这些色彩剥离了物象的即时性，为场景披上一层记忆的薄纱，将具体情景推入更具普遍性与心理深度的时空之中。
张春华的绘画亦带有强烈的“文本性”。这里的“文本”，不仅指画面隐含的某种叙事线索，更指向作品作为一种可被“阅读”，并邀请观者参与“书写”的开放结构。艺术家在画布上留下了诸多“入口”：车厢一角、无人的房间、反光的窗景、凝固的喷泉、静谧的夜色，以及那些唤起共同记忆的物件。这种有意味的留白与基于共同经验的叙事，打破了再现的封闭性，为观者的个人经验与想象留出了空间，从而开启了通往过去与未来的叙事可能。
画面语言的平面化与抽象性处理，进一步将视觉经验向身体感知敞开。这里的抽象并非脱离形象的几何构成，而是一种基于具象的提纯、简化与概括。让形式、色彩与笔触得以自我言说。张春华擅于使用多层次的颜料叠加、刮擦与覆盖，使画面的表层之下仿佛埋藏着时间的考古地层。松动的笔触、克制的造型、模糊的细节、消融的边界，共同描绘出记忆特有的朦胧、流动与不确定感。那些看似未竟之处，恰恰为观者打开了感知重塑的可能。当具体的叙事退隐而整体氛围浮现，作品便从对一个“特定昨日”的描绘，实现为对“过去昨日”的诗意言说。观者不再只是观看他人的故事，而是将自己的“昨日”带入这个开放的情感结构之中。
张春华的绘画，可视为一种“时间的雕塑”。他将记忆深处的图像，以朴素简约的语言与油画特有的物质质感，尝试捕捉并赋形于时间，这一最无形、最易流逝的存在。本次展览是对张春华阶段性艺术创作的梳理，也是一次关于记忆、时间与存在的沉思之旅。在他的画作前，我们不只是观者，也成为时间的旅者与存在的见证者。在对过往的凝视与对话中，我们得以打开属于自己的“昨日世界”，正是那些已然消逝的“昨日”，恢复并重塑着今日的“我们”。
张春华
1976年生于安徽
曾先后就读于中央美术学院和首都师范大学，获硕士学位
现工作、生活于北京。
个展
2023之间——张春华个展(Nowhere画廊郑州)
2019布鲁克林的陌生人——张春华个展，时代艺术空间纽约
2019剧照——布鲁克林的房间个人项目，ISCP，纽约
2018记忆一种——张春华个展，艺术仓库，北京
2013时间之像——张春华个展，北京空间，北京
群展
2024《穿越现实》群展（白盒子艺术馆北京）
2024六个故事（Lens Gallery北京）
2022中韩建交30周年——现代美术特别展(济州道文化中心韩国)
2022一隅一生——草场地青年艺术家群展（伯年艺术空间北京）
2021白盒子之家小作品展(白盒子艺术中心北京)
2020天演——艺术展第一回（悦.美术馆北京）
2019隐现.意志与形式——中国当代艺术展在匈牙利（瓦格特旧址布达佩斯匈牙利）
2019第4届王式廓奖今日中国艺术家国际驻留项目赴纽约ISCP驻地交流创作获艺术奖(SICP纽约美国)
2019构建一切可能-第13届哈瓦那双年展(古巴国家大剧院起源艺廊哈瓦那古巴)
2018涌现——中国当代艺术展（多伦多艺术中心多伦多加拿大）
2018开敞——表现性绘画作品展（悦.美术馆北京）
2018中国精神——第四届中国油画展进京展（中国美术馆北京）
2017第11届佛罗伦萨双年展(达巴索古堡佛罗伦萨意大利)
2017绵延——中国当代艺术展（汉威国际艺术中心北京）
2016中国艺术行动（尤伦斯当代艺术中心北京）
2016北京意象绘画作品展（中国美术馆北京）
2016可见之诗——第二届中国油画风景展（全国巡展）
2015北京意象2015绘画作品展（中国美术馆北京）
2015第五届全国青年美术作品展(中国美术馆北京）
2015中国精神——第四届中国油画展（中国美术馆及全国巡展）
2014云图--当代青年艺术家绘画作品展(马奈草地美术馆）
2014当代艺术家眼中的燕园(北京大学北京)
2013绘画的品格——2013中国油画展（大都美术馆北京）
2012最绘画——中国青年油画展（中国美术馆北京）
2011形形色色——段正渠表现性绘画师生作品展（中国国家画院北京）
2010如歌的生活——五人油画展（畅观楼北京）
2008第三届全国青年美术作品展(中国美术馆北京)
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