戏剧繁荣
离不开理论研究
曲润海/文
山西是一个戏剧大省，不包括全国共有的剧种，山西独有的戏曲剧种就有50多个。这些剧种中虽然有一些已经死亡，成了博物馆艺术，但多数还活在舞台上，广场上，尽管活得很艰难。研究它们的历史与现状，兴衰的原因，预测和指导它们的未来与发展，是戏剧研究工作义不容辞的任务。
中国的文学艺术的鲜明的旗帜是为人民服务，为社会主义服务，因此它的创作总是紧紧追随着时代。然而在50年中曾经经历过多次政治波折，特别是受“左”的影响难以避免，因此我们的艺术道路是不平坦的，甚至付出过生命的代价。《三上桃峰》事件、赵云龙冤案，至今记忆犹新，心有余悸。这就使我们知道，紧跟时代，坚持现实主义，也并不是轻飘飘的差事，而是需要有胆有识的。
在我们的戏剧工作中，常常注意到了眼下的效果，而忽略长远的思虑。眼下有戏看，有几个好演员，就以为有了一切，而不去想一想戏从哪里来，演员从哪里来？这样就忽略了艺术教育、艺术研究。岂不知没有学校的教育，没有专业化的培养，哪来的优秀演员和优秀创作人员？不注意研究，创作选材时如何去伪存真，去粗取精？创作过程中如何琢磨锤炼，精益求精？我们常讲尊重艺术规律，而艺术规律并不是死板的条文，是鲜活的具有所谓“精气神”的特殊规律，是体现在艺术创作艺术活动中的。如果我们只会拿条文套艺术创作，那就永远不会有活生生的灵动的艺术品。因此尊重艺术规律，就要尊重艺术家的个性创作、动态创作。
我们山西现在处在“不是东西”的地位，其实也是一个具有个性的地位。我们“不是东西”，我们却又大有东西。我们处在中华民族文化的摇篮里，保护、弘扬中华民族优秀文化，这一块地方的任务尤其重大。因此研究我们自己是当务之急。
我们省获梅花奖的演员的戏基本不重复，是因为我们历史上保留下来的东西多，加工整理的余地大。如果我们的演员演的戏都差不多，恐怕人家对我们就不会感兴趣。然而我们却不能就此止步，或者老这样走下去。我们不能老吃传统，我们需要与时具进的戏剧艺术。这就必须关注现实，关注社会。
我们“不是东西”，我们必须“了解东西”，看人家干什么，怎么干，做到“巧借东西”，搞好自己的“东西”。
艺术理论研究的目的，是为艺术改革、艺术创作、艺术教育、艺术管理提供理论依据，归根到底是要推动艺术建设，艺术繁荣。前些年我们的黄河歌舞艺术打得响，是我们琢磨了当时的状况，依据我们的特点和优长，进行创作的。我们出了几部比较好的现代戏和新编改编的戏，推出了一些梅花奖和文华表演奖的演员，也是根据我省戏曲的优长，采取了“综合治理”等办法，收到效果的。这些都具有一定的理论色彩，尽管有过争论。但是我们同全国一些地方相比，还有一定的差距。就全国的政府最高奖文华奖而言，我们省这几年得了不少小奖，而没有一个大奖。进而言之，整个梆子戏系统，也没有一个文华大奖。这说明梆子戏系统有共同的难题没有解决，如果我们省把这个难题研究透了，解决了，不仅对山西的戏曲艺术的发展是一大贡献，对整个梆子戏系统也是一个不小的贡献。
2002年7月27日
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