智利古老风琴“闯冰城”：在哈尔滨百年老街，他找到了知音与回响|乐器|哈尔滨市|智利|莫斯科|闯冰城|音乐|风琴

3月11日下午，哈尔滨百年老街中央大街，人群忽然向端街口聚拢。所有人将手机对准了老俄侨家庭咖啡馆阳台上那位头戴礼帽、留着卓别林同款小胡子、摇动红棕色神秘乐器的外国表演者。

来自智利的街头表演艺术家贝多（Roberto），此前将他计划带着手摇纸带风琴到哈尔滨街头表演的消息一出，立刻刷爆朋友圈、抖音和小红书和海外社交账号。有热情的哈尔滨市民“卡点”前往，还有从天南海北专程赶来、只为一睹贝多哈尔滨街头表演的粉丝游客……大家将这个小小的、可移动的“南美迷你剧场”围得里三层外三层，亲耳聆听跨越几百年岁月时光的南美古老音律……

从中央大街出发，贝多开始了他在哈尔滨“一个人的舞台”：摇动曲柄，铃铛清脆，鸟哨悠扬，七彩泡泡漫天飞舞……贝多带着他悠扬、曼妙、清新的“乡愁”，来到在斯大林公园、中华巴洛克历史文化街区……这座音乐之城中著名景点。他发现，这座他曾以为遥远的“东方莫斯科”街头，热情可爱的人们，唤醒了他对故土的重新凝视，听得懂他琴声里的“百年孤独”。

“风琴”与“东西”：
在“音乐之城”，他被看到，被爱，被深层共鸣

“这是什么风琴？”

在中央大街正式表演前，贝多提前来到建筑艺术广场“小试”了一下。很快，热情的路人们围了过来，大家好奇地一边问，一边举起手机……

采访时，贝多满含深情地向记者特意提到这个细节，令他印象格外深刻。尽管汉语说得不十分流利，但他还是努力向记者表达，他在哈尔滨这几日，感受到的那种深深的亲切与震动。

如今定居中国浙江义乌的贝多，带着他的“老搭档”，在那里专门从事街头艺术表演。“老搭档”名叫手摇纸带风琴，来自上世纪50年代的智利，今年70岁“高龄”。贝多10年前定居中国，除了固定在义乌做街头表演，也曾走过其他一些中国城市。每到一个地方，当地人总是会凑过来好奇地问：这是什么东西？”

只有在哈尔滨，“这里所有的人都能认得出，它是一件乐器！一件‘风琴’！他们只是想知道，它具体是哪一种风琴。”

哈尔滨对贝多来说，是一座“人人都说必须要来”的城市。他告诉记者，在决定来哈尔滨后，他才了解到，这座中国最北省会城市，被称为“音乐之城”，但他对此，一开始是没有具象化概念的。街头艺术表演，需要与当地人通过有趣的互动、魔术、舞蹈、礼物分享等方式完成。贝多坦言，他在哈尔滨感受到了来自“音乐之城”的人们对音乐发自内心的热爱。通过最直观的互动与交流，通过音乐与文化的奇妙联结，他能够真真切切感受到，自己被看到，被懂得，被爱。

从建筑艺术广场去往中央大街的路上，贝多偶遇了哈尔滨百年老建筑东和昶1917主理人宋兴文。在东和昶门前表演和体验的过程中，他得知，哈尔滨被称为“东方莫斯科”，中西合璧的多元化文化氛围，特别是深厚的音乐传统，塑造了生活在这里的人们独特的艺术感知。这份传统，追溯到一百多年前：20世纪上半叶，哈尔滨成为犹太人在远东地区主要的聚集地，犹太音乐家们以其一流的专业水准，创办了这座城市最早的一批剧场、乐团、音乐学校和报刊出版物……这段历史，极大丰富了哈尔滨的音乐舞台与文化生活，为这座城市注入了聆听西洋乐器的基因。

因此，当贝多摇响他那台智利传统的手摇纸带风琴——箱体里藏着带圆孔的纸卷，每个孔洞可以发出一个音符，通过手柄转动，音乐从风琴中自动流淌——哈尔滨人能瞬间将其归类于“乐器”的范畴，而非一个纯粹的“新奇玩意儿”。

更让贝多惊讶与感动的是，在道外中华巴洛克历史文化街区，他在一名古董收藏者手中看到一架手摇风琴——尽管它流经漫长岁月，如今已无法发声，也无人会演奏。但是，“在中国其他地方，我从未见过”。

手摇风琴，要远比贝多手中的手摇纸带风琴历史悠远得多。这种弦鸣键盘乐器，最早见于10世纪欧洲文献记载，最初是双人协作演奏的教堂乐器，13世纪才发展为单人操作结构。它的发声原理与提琴相似，只不过用涂有松香的木轮取代琴弓来摩擦琴弦。在路易十四时期，它以“轮式提琴”之名流行，18至20世纪成为法国及东欧地区常见的民间街头表演乐器，甚至被认为是键盘乐器的祖先之一。

在哈尔滨，这件承载着欧洲厚重历史的濒危乐器，跨越岁月，因贝多的到来，终于“遇见”了它的“同胞”。对贝多而言，这是一次跨越时空与文化的深刻共鸣。他告诉记者，哈尔滨之行令他无比感动：在“不再遥远”的东方，他也不再是一名“孤独者”——在哈尔滨，早已埋藏理解古老西方艺术的“密码”。

北上的琴声：
他为一份期待，携古稀乐器穿越半个中国

35岁的贝多，在义乌拥有两个身份：白天，做商贸工作；晚上，做街头艺术表演。

在以商贸闻名的义乌，他坦言，“是做生意的好地方，但我们几乎是那里唯一的街头表演”。带着“西方血统”的街头艺术表演，在中国很多城市同样不多见。然而，这次在哈尔滨，贝多太兴奋了。

“哈尔滨的人们，被音乐与艺术滋养着，所以他们会用开放的、热情的、忘我的方式来欣赏。”在哈尔滨，贝多每次表演都像“永远使不完的劲儿”，因为“在这里，无论是老人、年轻人还是孩子，只要你一个眼神，所有人都热情加入进来”。

这份独特的城市气质与民众基础，通过网络，形成了强大的召唤力。此前，他在中国的演出视频已经在海内外短视频平台持续发酵，就有无数哈尔滨网友留言追问：“什么时候来哈尔滨？”“贝多先生一定要来中央大街哦！”这份滚烫的热情，实实在在地改变了贝多的行程——原本只计划停留两三天，如今决定延期，一定要在哈尔滨多表演几天。

贝多告诉记者，这是一次极不寻常的、带着郑重承诺的远行。

他手里这台70岁“高龄”的手摇纸带风琴，矜贵且沉重，运输必须万分小心。同时，因为不断创新自己的街头表演艺术，贝多还给古老的风琴“添了很多花”：不仅加了很多古老的小乐器，还插上风车、泡泡机，以及印有他游历中国照片的明信片……生生把老风琴改造成了“大型舞台装备”，也因此，贝多很少带着它进行长途巡演。他告诉记者，恰恰是因为哈尔滨观众的热情“催更”，为了不负那份隔着屏幕都能感受到的期待，他决心将风琴精心打包，一路北上。

毕竟是第一次来哈尔滨，也想单纯观光，但贝多最终非常坚持：“我就是要到哈尔滨街头表演，散播我的快乐。”

于是，他决心覆盖哈尔滨的多个著名景点，决心要在这座理解他音乐的城市，留下完整的旋律地图。

他坦言，在哈尔滨，他找到了知音：“这里的人很健谈，喜欢聊天。我不需要太努力，就能和他们轻松交流。”哈尔滨热气腾腾、“不见外”的市井温情，让这位异国艺术家迅速融入哈尔滨的街巷：当孩子们追逐着他吹出的泡泡，老人们随着节奏轻轻点头，年轻人举起的手机“星海”……一场跨越语言与文化的对话，已然在音乐之城“随时随地”的舞台上自然完成。

从大舞台到街头：
“在中国，我喜欢人与人之间亲密的连接”

贝多并非手摇风琴世家出身。他的艺术之路，始于聚光灯下的欢笑。

在智利，他拥有超过20年的喜剧演员生涯，曾就职于智利最大的马戏团，曾担任反派演员和小丑角色，后来组建过自己的小丑剧团。

2017年，他怀揣着对人生的新探索来到中国。起初只是旅行，从昆明到广东，在陪伴父亲做贸易生意的过程中，他爱上了中国。命运在此馈赠了他珍贵的礼物：他结识了一位福建姑娘，爱情让他决心扎根中国。

此后，他的人生进入了双轨制：白天，他是义乌一家贸易公司的老板，从事日用百货采购，这是父亲传授的生意经，为他提供了生活的稳定；夜晚和周末，他心中那个艺术家的自我便彻底苏醒，推着风琴走上街头。

为什么在众多艺术形式中，偏偏选择了濒危的手摇风琴？

“这种表演，能让我和人们非常亲近。”贝多告诉记者，“大舞台虽然辉煌，但离观众太远。我喜欢这种亲密的连接，这是很多演员不曾拥有的体验。”他演奏的手摇纸带风琴，19世纪中叶流传到南美洲。最初它只在富人家庭流行，后来乐器商店开始将它以日租方式租给穷人，让他们通过街头演奏赚取口粮。后来，手摇风琴表演逐渐走上智利街头，成为当地数十年来独特的背景乐与声音景观。

但是如今，在智利和墨西哥，以此谋生的家庭不超过50个。在欧洲，这门艺术基本消失，手摇风琴只出现在博物馆或收藏家手中。贝多的语气带着惋惜，“通常，这门技艺是家族传承，从祖父、父亲那里继承。像我这样主动去学习的人，非常罕见。”当他决心在中国推广手摇纸带风琴街头艺术表演，他几经辗转，通过智利唯一的风琴制作厂寻得这台老乐器，小心翼翼，将它空运到中国。

“这是一种使命。”贝多郑重地说，“我认为这样的东西不应该消失。”当他摇动曲柄，纸带上的孔洞划过风箱，发出仿佛来自旧时光的旋律时，他感觉自己不仅是表演者，更是一个文明记忆的传递者，“我在和我的故乡对话，和那段历史对话”。