阅美当代艺术中心开幕展启幕，六位当代艺术家探索绘画内向结构|九城艺术|当代艺术|文祯非|油画|策展人|绘画|陈子君

三月鹏城，春意盎然，艺术新风扑面。3月14日下午，阅美当代艺术中心开幕展核心项目“阅+当代”第一回：《表现之上——重建绘画的内向结构》在深圳龙岗开幕。作为深圳艺术周联展项目、龙岗区首场当代抽象艺术学术群展，本次展览填补了区域当代抽象艺术展览的空白，为深圳的艺术春天注入了深厚的人文思考与鲜活的视觉活力。

开幕式现场

本次展览由阅美当代艺术中心主办、深圳富发牌实业协办，艺术学者刘移求担任总策划，殷嫣任策展人，展期将持续至5月7日。展览特邀刘可、罗奇、黄佳、郝强、陈子君、文祯非六位当代艺术家联袂参展，以“重建绘画的内向结构”为核心，解构绘画艺术的内向语言结构，跳出客观描摹与情绪宣泄的表层，将艺术表现性推向更深维度。

艺术家对谈现场

开幕现场亮点纷呈，艺术家围坐对谈环节中，六位参展艺术家现场分享了各自的创作理念与实践思考，带领观众走进抽象表现之上的艺术深层世界；策展人殷嫣导览，结合展览空间与作品细节，为现场观众解读作品背后的创作逻辑与内向结构的艺术表达，让观众近距离感受绘画艺术向内生长的独特魅力，现场艺术爱好者与业内人士交流热烈，氛围浓厚。

总策划刘移求致辞

不同于传统的抽象表现主义，本次展览以“表现向内走”为核心答案，回应了“抽象表现主义之后，表现还能是什么”的艺术命题。六位艺术家以六种不同创作路径，构建出沉积、破界、书写、光色四种内向结构，将表现从英雄主义的姿态还原为朴素的建造，从瞬间的宣泄还原为持续的过程。黄佳的色层沉积是时间的考古，陈子君的色彩流淌是自由的书写，罗奇的线条与光色兼具能量与温度，刘可的切痕缺口制造出结构的对抗，郝强从敦煌打捞的古朴沉积让个人时间与文化记忆交汇，文祯非则在抽象与具象间打开破界通道，让内向结构通向现实与社会关切。

策展人殷嫣致辞

为让观众沉浸式体验“内向结构”的艺术内涵，展览空间特别设置为六个独立小空间，每位艺术家各占一席，观众在行走间逐步经历从安静沉积到自由书写，从能量表达至结构对抗，最终走向破界开放的认知旅程，在色彩、线条、肌理与构成的交织中，感受绘画语言内部的无限纵深。

广州美术学院教授、绘画艺术学院副院长兼油画系主任刘可致辞

作为阅美当代艺术中心的正式亮相之作，本次展览是中心践行“推动艺术家独立创作、构建良性艺术生态”理念的重要举措。据悉，阅美当代艺术中心由刘移求创立，依托源于1993年的深圳富发牌实业深厚收藏体系与多元艺术话语积累，致力于打造具有国际视野的当代艺术机构。此次展览不仅呈现了华南当代绘画的学术生态，更立足快速城市化的时代语境，追问艺术的价值与未来，探索当代艺术参与区域文化构建的新路径。