2026年是“十五五”规划开局之年，也是中国艺术研究院建院75周年，戏曲研究所建所75周年。4月3日，“前海学术传统与中国艺术研究院戏曲学建设”座谈会在中国艺术研究院举行。会议由中国艺术研究院戏曲研究所主办，邀请前辈学者及家属和戏曲研究所在职学者围绕“中国艺术研究院前海学术传统与戏曲学建设”这一主题展开讨论。中国艺术研究院院长、党委副书记周庆富，副院长喻静出席会议，科研管理处、财务处、艺术与文献馆、文化艺术出版社等部门负责人及戏剧戏曲和曲艺学系研究生参加会议。中国艺术研究院戏曲研究所所长、研究员王馗主持会议。
中国艺术研究院院长、党委副书记周庆富致辞
周庆富在致辞中指出，75年前的4月3日是中国艺术研究院的前身中国戏曲研究院的成立日，中国艺术研究院在长期发展过程中逐渐积淀形成重要学术传统，戏曲学建设实践为构筑独具民族特色的戏曲理论体系、戏曲艺术体系打下坚实基础。在建院、建所75周年之际，集中发布戏曲研究所5年来编撰出版的“画传”和部分前辈学者文集，既是推广学术的一种有效方法，也是回顾传统的一次庄严承诺。此次座谈会既包含着对前辈开创戏曲学术的真情缅怀，也包含了对自身学术发展的期盼，将为戏曲研究所持续的学术工作注入新的生命力和活力。
中国艺术研究院副院长喻静致辞
喻静引用“致广大而尽精微，极高明而道中庸”来概括戏曲研究所的历史成绩，她认为前海学人具有“温而厉，威而不猛，恭而安”的君子品性，戏曲研究所在职学者继承了前辈留下来的知识遗产与精神遗产。她对未来的研究工作提出三点建议：一是坚持理论与实践相结合，并思考如何“接着说”；二是注重田野调查，并形成自己的方法体系；三是坚持理论和评论相结合，切实对当代戏曲艺术发展发挥更加积极的作用。
戏曲研究所在近5年中，组织相关学者先后编撰出版《张庚画传》《梅兰芳画传》《程砚秋画传》《周信芳画传》《郭汉城画传》，推动整理“中国艺术研究院戏曲学术整理丛刊”，完成《黄芝冈全集》《戴不凡文集》等前辈学者文集出版，2026年将完成《杜颖陶文集》《何为文集》《陶君起文集》《黄芝冈日记》《曲润海文集》等图书的编撰出版。
文化艺术出版社副社长田守强发言
学苑出版社副社长潘占伟发言
会上，文化艺术出版社副社长田守强在发言中表示，文化艺术出版社同戏曲研究所历代学者合作推出了诸多重要著作，“画传”“文集”等系列成果体现了戏曲研究所前辈的深厚积淀与多元发展，学者们严谨踏实的学风与磊落正大的作风令人印象深刻。学苑出版社副社长潘占伟回忆了《中国京剧流派剧目集成》《中国京剧史料编年（1740—1949）》等戏曲研究所学者参与编撰的学术成果的出版经历，他表示，近年来戏曲研究所策划推动《昆剧院团史料汇编》《傅雪漪文献整理》等项目，使双方合作走向深入，希望后续能为学界奉献更多精品力作。
《黄芝冈全集》编委黄大定发言
《梅兰芳画传》编委梅玮发言
《程砚秋画传》编委程受珩发言
《郭汉城画传》编委舒志发言
相关学术成果的整理出版离不开相关前辈学者家属的支持。《黄芝冈全集》《黄芝冈日记》编委黄大定表示自己虽年事已高，但会尽最大努力将工作继续做下去。《梅兰芳画传》编委梅玮指出，梅兰芳先生一生践行移步不换形的艺术理念，坚持守正不僵化、创新不离根。他呼吁深挖戏曲本体价值，传承前辈艺术与学术精髓；以移步不换形为指引，打破理论与实践的壁垒，回应时代课题；聚力青年人才培养，让学术精神与戏曲文脉世代相传。《程砚秋画传》编委程受珩指出，前海一脉代表了中国戏曲研究严谨治学、注重文献、注重实践、注重体系建构的传统，这种传统立足于舞台又高于舞台，是理论与实践互相印证、互相滋养的典范。编撰《程砚秋画传》，不仅是对先辈艺术人生的系统整理，也是对程派艺术精神的集中呈现。《郭汉城画传》编委舒志表示，郭汉城先生一生坚信戏曲艺术生生不息，他致力于戏曲研究，对青年学者或艺术家充满热情。戏曲研究所为编撰《郭汉城画传》投入了许多人力、物力，发掘了大量珍稀图文资料。
《何为文集》编委王小燕发言
《戴不凡文集》编委戴云发言
《何为文集》编委王小燕认为，前海学派的第一代学者为新中国戏曲事业努力奉献，戏曲研究所组织整理出版他们的学术成果，对戏曲研究产生了重要推动作用。《戴不凡文集》编委戴云介绍了戴不凡先生与戏曲研究所的渊源，在戴不凡先生去世后的40余年中，其子女一直在收集整理他的研究成果，《戴不凡文集》的出版，离不开戏曲研究所的大力支持。
中国艺术研究院研究员龚和德发言
与会的戏曲研究所资深学者先后发言。龚和德研究员回顾了自己1954年进入中国戏曲研究院工作的情景。他表示正在整理日记，从中可以隐约看到几十年来的戏曲发展脉络，亦可见戏曲研究所做了大量切实的科研工作。他提出按照张庚先生的希望，在出版通史、通论后，还应推进中国戏曲表演、音乐、舞美等方面专史和专论的编撰。
中国艺术研究院研究员王安奎发言
王安奎研究员认为前海学派的学术传统值得重视和弘扬，只有在前辈创立的优秀学术传统的基础上继续前进，创新才能有根基。前海学派继承了延安的传统，又在中国戏曲研究院成立后与全国广大戏剧工作者建立了更加紧密的联系，前海学派的老一辈学者用他们的艺术观念影响了全国戏曲艺术的发展。他表示，学术传统的真正发扬，希望在青年人身上。
中国艺术研究院研究员黄在敏发言
黄在敏研究员指出，从通史、通论到现今画传、文集的出版，体现了戏曲研究所的学术工作在有章法有次第地向前推进。前海学派的重要学风为立实、求真、学笃、研深，首要任务是认清戏曲本体形态。中国戏曲研究院在建立之初便确立了多元完整的人才结构，剧目、表演、音乐、舞美等方面人才兼备。他也提出在通史、通论基础上编撰分论的期望。
中国艺术研究院研究员谭志湘发言
谭志湘研究员指出画传、文集的编撰展现了戏曲之根、戏曲之正，是创新的依据与基础。前海学派紧密联系当下实践，是它最重要的特征。时代在发展，戏曲研究也应该随时代发展，要具有当代的视野和高度。她表示戏曲研究所有研究民族戏剧的传统，自20世纪80年代始便与各地院团共同密切关注民族戏剧，今后要继续进行有理论开拓意义的民族戏剧研究。
中国艺术研究院研究员马也发言
马也研究员指出前海学派的传统是有血有肉的，其表现为：领军人物的权威性，行业、事业、专业的具体性，时代运行系统中的独特性。他强调，当下要守住前海学派的根魂，尤其要建设前海学派的权威性，而权威性的建设与学者的独立性、创造性相关。他认为前海前辈学人所处的时代，每个研究者都是渺小而独特的，但每个人又都与戏曲的大命运息息相关，后学要有“十年磨一剑”的精神。
中国艺术研究院戏曲研究所所长、研究员王馗作总结发言
王馗在总结发言中对与会领导、学者和同学表示感谢。他指出，戏曲研究所珍视前海传统，扎实推进对自身传统的挖掘整理。戏曲研究所在职学者努力按照前辈学者建立的中国戏曲学多元框架，结合个人学术兴趣，在相关领域扎根钻研，以期专业研究走向深入。戏曲研究所正调动所内外戏曲学者，为研究生编撰“学术导读”，以促进学生有效地进入戏曲研究各领域。这些年通过项目推进，所内青年学者得以与艺术家深度交流，也由此快速进入到艺术前沿领域。张庚先生曾特别提出的“中国戏曲表演体系”研究，在2025年也开始着力推进。面对前海学派75年的传统，面对前人缔造的博大的知识体系，戏曲研究所一直在思考并探索如何更好地承续发展。他表示，前辈学者在本次会议上给予了许多鼓励，对不足之处也加以提醒。期许在未来的5年、10年中，在纪念戏曲研究所成立80周年、85周年之时，戏曲研究所能够不断凝聚共识，涌现更多符合前辈学者期待、符合戏曲学完备体系的成果。
“前海学术传统与中国艺术研究院戏曲学建设”座谈会合影
供稿：戏曲研究所
摄影：艺术与文献馆
编辑 / 排版：信息中心
来源：中国艺术研究院
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