蒋中正日记手稿曝光！不如小学生。字很难认全，书法家才能认得出。更离谱的是，比它还潦草的字，竟被当成顶尖之作。是我们看不懂，还是里头有暗号？为什么那些看着毫无美感的字，书法界偏说成就极高？
所说的“毫无美感的书法作品”可能大都指当代的一部分作品。如果经过历史沉淀下来的经典书作，一般没有这些困扰。纵然因一时为修为眼力所限，欣赏不到其奥妙处，最后也会随着自身水准提高，终能摒弃以前的观点。
而当代书法作品，掺和了太多因素，鱼龙混杂。除了书法已渐沦为“小众”艺术，一部分人为“创新”所迫，剑走偏锋，以大众不常见的汉简、石鼓、 摩崖石刻、写经、瓦当等变化书体示人外，还有众多是因炒作、名气、钱权等不以纯艺术欣赏为目的书法作品。
另外当今书法批评远达不到诸如影视、文学、绘画、舞蹈、戏曲等门类艺术的规范及深度。许多圈内人要么碍于面子、要么水平所限，有许多错综复杂、千丝万缕的人际联系，人云亦云，相互吹捧，造成了当今“名作”大部分水份偏多，得不到广大群众认可。
所以要欣赏当代书法作品，不仅要求了解传统经典，还要涉及民间各种书体，既要与时俱进，以创新的眼光看待各种光怪陆离的时尚书法，又要理解旁门左道的用心之苦，才能在自我心中作出个理性判断。
用"书法界"的这个说法本人认为有点不恰当，应该再加上两个字，说成是"权利书法界”就没有多大的问题了。
我们这些爱好者也写字，但与权和利没有一毛钱的关系，至于别人说美说丑，我们都无所谓。因为我们的目的非常明确，就是玩的，借以用来打发我们的余生。见到我们认为好的我们就去学习，仅此而已。
这个问题涉及到书法的二重性，即实用性与艺术性。书法从实用发展而来，在发展过程中，其艺术性不断增强，尤其是草书，实用性不断减弱，很多字已不能为普通大众所认识。
大众的审美与书法美学是有很大区别的。在大众眼里，美观、大方、易书、易识的就是好字，比如馆阁体，而在书法美学中，要从笔法、结体、章法对作品进行分析，要通过作品的浓淡、疾徐、枯湿、避让等书写节奏探寻书写者创作时的思想。正如画画，大众能接受超写实画，但《向日葵》《星空》之类不是普通大众所能接受的。
衡量一个人的书法作品，有没有成就？丑和美不是唯一标准，浓谈不是唯一标准，虚实不是唯一标准，大小不是唯一标准，等等，唯一标准是：书法的法，书法所遵循的规律。所以说丑书不怕丑，只要在书法的法上，书法的规律上，应属有成就的书法人。否则书法成就从何而来！
人们必须清楚的认识到，书法的法是什么？书法遵循的大自然法则是什么？是非常极其重要的关键问题，不然衡量书法好孬美丑的标准就没有了。因为人们写字不能千遍一律，也不可能一样一样，这是人们天性所致，有丑有美有浓有谈有大有小有虚有实等变化，是一种正常的书写现象，这是人们书写汉字变的根本所在，变的是字的形态，而书法的笔法规律和汉字结体规律是永恒不变的规律。
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