2026年4月28日，国家邮政局公布《青花瓷》邮票由原计划5月18日调整为9月27日发行，在批复中有一段话特别值得细品：“请你公司（中国邮政集团有限公司）坚持守正创新，强化精品理念，不断提高邮票图稿设计水平，提升邮票印制质量……”
也许前一段流出的邮票图案真的是《青花瓷》邮票的设计图稿，因为当时不少代表邮政官方的公众号都引用了这套图案，如果真的是这样，国家邮政局要求其“提高邮票图稿设计水平”也就不难理解了。
从五月到九月，足足推迟了四个月时间，邮票印刷根本用不了这么久，所以大概率是图稿出了问题，想来邮政看到了大家对于《青花瓷》邮票的期待，甚至读到了各大自媒体公布图稿后的评论，所以选择了重新设计。
不过期待了太多时间，泡椒雪梨实在等不及了，反正现在邮票都是电脑设计，和尚摸得，我也摸得，于是用了5个小时，将自己心目中《青花瓷》邮票小型张设计了出来，希望等到九月邮票正式发行时，不会让大家失望，先来展示一下我的设计成品。
接下来具体描述下我的设计理念。
考虑到以往《青花瓷》邮票都是表现器物的整体造型，花纹受限于邮票尺寸太小，很难让人欣赏到细节，而青花瓷最具特色的正是花纹，于是我将小型张的表现重点放到了花纹上，也就决定将小型张设计成横版样式。
我先在自己的高清邮票图片库中，找到了2016亚洲国际邮展小型张，这枚小型张的好处是内芯不算太大，有足够的边纸补充细节。
第一步，先将小型张黑边和齿孔进行提取，然后将小型张图案全部调整为白色去掉原图案，并根据脑子里想到的图案将画面水平翻转，让小型张内芯偏向右侧。
第二步，找到某拍卖行比较好看的青花瓷瓶图片，然后将其抠出来，话说这价值1770万港币的瓶子就是不一样，在几千个青花瓶中我一眼就看中了它。
第三步，个人觉得这个瓶子最好看的是上半部分的如意凤凰纹样，于是我将邮票表现的重点放在了上半部分。
第四步，青花瓷以蓝色白色为主，考虑到白色虽然干净，但大范围白色会让画面显得寡淡，于是我在右侧加入了青花同色的矩形，让画面不那么单一。
第五步，色块加入的另一个好处，是能让色块上的内容从画面中抽离出来，所以这里是加入文字的最好地方。但简单的文字排列不足以表现色块的优点，于是我将文字进行了反色处理，文字的左边是色块的同款颜色，文字的右边采用纯白色，让原本因为色块分割的画面，用穿插的文字打通左右。
第六步，瓷瓶的名字本打算也使用青色，可全部是蓝白对比，又会让画面缺少“点睛之笔”，何况名字也是这枚瓷瓶身份的象征，于是借用价值990万港币的另一款龙纹青花瓶上的红色，让画面出现“点睛”。
第七步，其它就是面值、志号和版号了，志号好说，面值却用了点心思，因为“青花瓷”三个字已经用了反差色，如果面值再用就容易审美疲劳。于是我在文字外环上加入了描边效果，让面值出现一个线条白边，类似于青花瓷上的线条。
第八步，邮票内芯设计的差不多了，接下来就是小型张的边纸，我原打算写上青花瓷的介绍，但文字表现远不如画面强烈，于是我放弃了文字介绍，还是将重点放到了瓷瓶的花纹上。但瓷瓶已经是主位了，再用大面积瓷瓶上的花纹当背景，会显得混乱。于是我将小型张没有表现出的瓷瓶花纹，如瓶身中部的牡丹抠了出来，降低其透明度后，放大做成了小型张的背景。
第九步，右侧的色块因为是纯色，也需要图案弥补纯色的单一，于是我将瓶身边缘处的花纹抠出，然后调整为白色并进行放大，让右侧色块表现出瓷瓶边缘的花纹细节。
第十步，整个瓷瓶的花纹细节都表现完了，可左上角还有一大块空位，原计划用传统水墨风画一枝梅花，但放上后显得有些喧宾夺主，因为全是一色的画面，最容易被一点不同颜色吸引，何况插入梅花后，要想补充左侧空白，就要将梅花绘制的足够弯曲，这样也不符合中国传统插花艺术，所以放弃了这个方案。
第十一步，由于右侧有大面积蓝色，左侧浅色会显得右重左轻，于是我将原梅花的设计，改为青花同色，并从左侧伸进画面，保持了画面的平衡性。
第十二步，2024年《稻城亚丁》小型张曾在左上角使用英文，想到中国邮票也有外国人喜欢，于是和《稻城亚丁》一样，我也在左上角加入了青花瓷的全英文，能让外国人也知道这枚邮票上的瓷瓶是什么类别。
第十三步，最后是对细节进行调整，加入了二维码蓝框，防止扫码时背景图案对识别的影响。其实这里我还想加入瓷瓶的底款，毕竟底款是瓷器的“身份证”，可元代青花瓶大多没有底款，所以只能放上自己的私印，由于蓝色印章不吉利，也只能保持原色，如果将私印改为瓷瓶的蓝色底款，效果应该会更好。
以上就是这次设计《青花瓷》小型张的全部过程，泡椒雪梨没有什么美术功底，只是脑子里想到《青花瓷》邮票时，觉得就该是这个样子，所以这次设计拥有很强的主观性，对细节以及寓意把控不是很严，加上前后只用了五个小时时间制作，还是有很多不足之处的。
希望经过这次推迟，邮政能拿出让大家眼前一亮的作品，不要辜负了大家的期待。
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