封面新闻记者 李雨心
米兰，意大利的璀璨明珠，这座时尚之都以其独特的魅力，吸引着世界各地的目光。作为全球规模最大、影响力最广的设计盛会之一，创办于1961年的米兰设计周，每年都云集着来自全球各地的知名设计师。今年4月，2026米兰设计周如约启幕，依旧是全球设计趋势的风向标与创新实验场。其中，一场汉服演出秀的到来，在异国他乡绽放着中国传统服饰的风采。
从战国时期的庄重肃穆，到汉代曲裾的古韵绵长，还有“纤腰曳广袖”的魏晋风度，以及衣袂翻飞间的盛唐风华与宋时清雅……4月26日，当身穿不同朝代汉服的模特踏上米兰设计周的舞台，一场主题为《朱雀以南，星汉流光》的汉服复原大秀，收获了全场观众的热烈掌声。
在与米兰相隔万里的中国，关于这场汉服大秀的视频成为社交平台的热门内容，被成千上万的汉服爱好者点赞叫好。就在视频热度不断发酵之际，这场大秀的策划者、汉服设计师陈一然，与现场演出者、汉服博主周思思接受了封面新闻记者的采访，在汉服圈内她们更让人熟悉的名字是壹然和思喵。谈起在千里之外的异国呈现这样一场汉服复原大秀，她们异口同声地表示过程一波三折，差点就无法正常上演。
“一路上磕磕绊绊，历经了无数波折，一边崩溃一边推进，都想着拼了命也要把这场非遗汉服的海外首秀给办好。”陈一然说。
非遗香云纱染整技艺国家级代表性传承人梁珠（左二）与弟子欧阳凤婷（左一）、陈一然（右二）、周思思的合照（右一）
扎根汉文化的创作核心
将10套非遗汉服带到米兰设计周
当古老、庄重且神秘的音乐曲调响起，只见分别身穿战国、汉代、魏晋、唐代、宋代、明代朝代的传统服饰的模特，他们迈着缓缓的步伐，依次走上舞台的中央，用不同朝代的礼仪朝着台下的外国观众行礼、作揖。那一刻，似乎穿越了数千年的时光，也打破了空间上的千里之隔。
“这次大秀也是香云纱汉服的国际首秀，我们首次把非遗技艺制作的香云纱制成的汉服，带到了米兰设计周上。”说起这场汉服大秀，陈一然和周思思都是思绪万千，各种复杂的情绪难以说起。而一切的契机，还得从近半年前说起，在2025年的年末，陈一然收到了一份来自米兰的邀请，意大利艺术文化交流协会希望她能带着中国的汉服，参与此次米兰设计周的活动，能将汉服带到意大利进行展示。
汉服大秀现场
对于一名曾经在米兰留学，又从事汉服设计10年的从业者来说，这无疑是一个让汉服亮相世界舞台的好机会。在收到邀请后，陈一然就着手筹备，她也把此次汉服大秀看作自己从业10年的一次“大考”。她表示，自己并不想把其看作一次平常的品牌交流活动，而是秉承着把最能代表东方传统的汉服美学，带到世界舞台上的理念。
正因如此，陈一然对此次活动极为重视，不想按照之前策划过的汉服秀来进行创作。“以往的汉服秀展示，就是展示不同朝代的汉服形制，然后身穿汉服的模特挨个上去走秀。”陈一然谈到，自己更想呈现的是汉服作为汉文化的代表，承载着华夏文明数千年的服饰制度、礼仪规范、审美哲学与工艺技艺。同时，在周思思的启发之下，《朱雀以南，星汉流光》的主题应运而生。
“最终我们选择以‘汉’为核心切入。”陈一然说，汉文化中的“汉”，代表着星汉、宇宙、银河。“我们的祖先，自古以来就有记载星象的传统，从中探寻到万物运作的规律。同时，朱雀作为南方星宿的象征，再加上我所创作的汉服品牌扎根于岭南地区，于是共同结合有了此次大秀的主题。”陈一然解释道。
汉服大秀现场
在汉服的设计上，陈一然也从先秦至汉代墓葬，如曾侯乙墓、马王堆汉墓中寻找关于星象的文化载体，再结合岭南文化基因，延展出了更完整清晰的设计思路。陈一然提到，他们把东汉服饰中的“羽袖”的美学，转化为花鸟纹样，再结合唐代至宋代的纹样语言，并最终落于岭南非遗香云纱制成的汉服成衣中。
“还有岭南文化的体现，比如木棉、荔枝、芭蕉等元素，都体现在了汉服的纹样上。”陈一然说，此次服装设计得到了非遗代表性传承人的助力，对方从年前就开始配合面料研发，每一套汉服背后都承载着许多传统文化从业者的心血。
汉服大秀现场
一波三折的汉服大秀
在米兰“摇人”才完成演出
伴随着热烈的掌声，这场汉服大秀迎来落幕，当10位汉服模特依次走向舞台谢幕时，身穿一身战国时期汉服的周思思，终于忍不住落下了热泪。而在泪水背后，是她一人带着所有工作团队的希望，只身奔赴米兰撑起这场大秀。
“我在登上前往米兰的飞机时，都以为一然会在不久后与我在米兰会合。”周思思回忆道，原本计划的工作团队共有9人，除了陈一然作为大秀的主导者，还本该有多位汉服模特与化妆师与她同行。“但我落地米兰之后，收到的消息就是大家因为签证问题都来不了，现场只有我一个能到。”
周思思在汉服大秀现场
霎时之间，周思思称自己是“临危受命”，成为了团队在米兰的“独苗”。巨大的压力下，她的身体也开始出现问题，发起了高烧。但当时距离这场大秀的举行，只有不到三天的时间。她需要赶紧召集到更多在米兰的汉服模特，赶紧进行现场彩排。“我现在都还记得，感冒药就着气泡水一起咽下时的味道。”周思思这样说。
紧急情况下，周思思通过社交平台召集在米兰的汉服爱好者们，汉服圈内将其称为“同袍”。当大家从不同的地方赶来，周思思也顾不上别的，开始剪辑音乐，调节奏、定走位，“同袍”的力量也在支撑着她将这场大秀推动下去。
“汉服圈有句话，叫作‘岂曰无衣，与子同袍’，这不是一句口号，而是同袍们在异国陪着我一遍遍走位、调灯光、连夜修改方案的举行。我们拼尽全力，只为让这场非遗汉服的海外首秀不留下遗憾。”回忆起当时的场景，周思思觉得清晰无比。而在谢幕那一刻，前期所有紧绷的情绪突然松懈，万般情绪涌上心头，她流下的眼泪也是对这场汉服大秀最真实的感受。
汉服大秀现场
但更触动周思思的，是现场持续又热烈的掌声。在秀场的灯光下，她更确信美是人类共通的语言。在她看来，国外的观众未必了解汉服的历史源流或形制规范，但他们能直观感知面料的肌理、剪裁的韵律、纹样的生机、行走时的风度。“汉服，是具象化的华夏之美。”周思思的语气坚定。
而身处汉服行业至今，无论是陈一然还是周思思，都在通过不同的方式将汉服推广到更广阔的天地和更日常的生活中。而这次亮相米兰设计周的《朱雀以南，星汉流光》的汉服主题复原大秀，虽因意外情况不算尽善尽美，但也是她们在这条道路上的珍贵足迹。
“这一路走来，遇到的困难肯定很多，但我们都有不忘初心和不服输的劲儿，就是一定要把汉服带到更高更远的舞台。”陈一然说。
汉服大秀现场
本文图据受访者
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