界面新闻记者 | 佘晓晨
界面新闻编辑 | 刘方远
今年5月，很多短剧从业者都被一则新闻刷屏了。两部全AI生成竖屏短剧《摸金之天机入梦》和《饿塔》入选了今年戛纳国际电影节的展演单元，成为中国短剧行业在戛纳的“首次荣誉”。这也被一些人看作是中国AI短剧的“里程碑时刻”。
6月的第一个周末，《天机入梦》在红果短剧正式上线。从年初立项到剪辑完成，水母智能和制作团队投入了上百万的成本，花了三个月的时间完成这部“超头部”作品。这比很多真人短剧的投入还要大，但在传统的制作流程中，做出这类题材和效果的剧作需要花上10倍成本。
出品人周志鹏感到很兴奋。探索AI短剧两年多之后，公司从一开始就定下的“精品化”路线终于要得到市场的检验。
AI短剧在各大榜单上出现的频率正在以肉眼可见的速度增加。根据中国网络视听协会发布的数据，2026年一季度全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI微短剧约12.2万部，占比超过95%。
越来越多新面孔出现时，大量制作真人短剧的“工厂”则感到焦虑。
5月的一个深夜，一个郑州头部短剧公司的老板凌晨4点仍在开会，和团队商讨接下来如何转型。在郑州之外，头部短剧公司麦芽传媒、九州文化等都在投入AI制作。其中，九州文化的AI短剧团队已经扩张至4000人以上。
6月23日，豆包视频生成模型最新版本Seedance2.5正式发布，目前处于内测尾声，将于7月初正式上线。
发布当日，一位模型代理商在现场表示，现在AI漫剧十分火爆，他们已经和火山引擎签约了1000万的合作年框，市场需求很大。但行业普遍的看法红果审核日益严格，走量的都过不了审，“只能精品化，不然活不下去。”
一场“AI革命”中，所有短剧公司都在重新审视行业的红利和机会。
AI取代“短剧工厂”
47岁的阿贵去年成为了一名短剧演员，他原本以为这份工作能做得更久一点。
2025年10月，阿贵报名参加素人海选，原本从事快递工作的他在现场看到了人生的另一种可能性。经历过层层选拔，热爱表演又有些天赋的阿贵开始演反派、演保镖，还和郑州的头部短剧公司日新阅益签了约。他开了自己的抖音号，开始日日进组拍戏。
但仅仅半年，“现场”就已高光不再。
大志影视基地是阿贵经常来拍戏的地方，这个占地1万平方米的拍摄基地于去年3月落成，改造自非遗小镇。巅峰时期，每天有十几个剧组在这里拍戏。
基地工作人员告诉界面新闻，真人短剧井喷时，基地的医院场景能同时提供给三个剧组使用。停车场挤满剧组车辆，甚至堵住了村民回家的路。2025年，郑州已经建成投入使用的短剧基地高达十几家。
而在春节之后，大志影视基地一度空置。6月的一个白天，界面新闻在现场看到，仍在拍摄的剧组大概有三到四个，不少布置精细的场景无人使用。工作人员告诉界面新闻，现在他们在打造文旅方向努力“回本”，比如吸引游客前来体验拍摄短剧。
聚美优品创始人陈欧也在郑州投资了一个短剧基地，专为竖屏内容提供拍摄场地。界面新闻曾于2025年9月探访这一基地，当时每天拍摄的剧组至少八九个。但当界面新闻6月初来到基地时，大量的场景都处于闲置状态，仅有一两个剧组正在拍摄。
取而代之的是，基地内放着AI公司的宣传海报，招募影视行业人才学习AI。
DataEye研究院数据显示，今年4月，抖音原生端单月新增AI剧及漫剧4.42万部，是同期新增真人实拍微短剧的13倍多。近几周，红果平台热播榜前10名中，AI短剧频频上榜。6月21日，红果平台热播榜前10名中，AI短剧占到6部；6月24日的榜单中，AI短剧占到一半。
一位从今年开始看AI短剧的观众告诉界面新闻，AI短剧能比真人剧提供更多的爽感，情节和画面可以更加天马行空。他现在看AI剧和真人剧的比例已经接近各占一半了。
尽管如此，AI的冲击已经是既定的事实。一大批靠真人实拍吃饭的从业者不得不加速转型。
天桥短剧的道具师小梦一度以为自己要失业了。上个月，天桥短剧的最后一部真人实拍短剧完成杀青。这家郑州头部短剧企业正逐步调整业务方向，放缓真人实拍短剧布局，向新赛道转型。业务鼎盛阶段，公司每月可产出100部真人实拍短剧。
“企业转向AI创作并非我们单方面能够自主决定，而是要综合市场环境、行业政策、技术发展与用户需求多方因素统筹考量。”天桥短剧副总周钰晴向界面新闻表示，AI技术、平台政策等多重因素叠加之下，行业的发展风向已然发生明显转变。
2025年第四季度起，红果开始逐步调整承制方保底政策，从“普遍保底”转向“按项目质量和市场表现配置资源”。2026年2月后，AI技术的快速发展显著降低了部分内容的生产周期和成本，冲击了真人短剧原有的成本结构和回报预期。
天桥短剧的管理层很快敲定了转型的决策。春节过后，公司仍有部分真人短剧存量项目待拍摄，片场导演与一线工作人员在推进拍摄工作之余，陆续收到了沟通邀约——相关负责人开始了解大家对于业务转型的意向与想法。
道具师小梦选择了接受变化。她坐在电脑前看了一整天教程，紧接着是两天的内部培训。小梦和其他“来自现场”的员工一起学习如何使用AI工具、如何向AI描述自己想要的场景。
小梦曾经的工作日常是在剧组跑动。和办公室大楼同在一个园区的3号楼，有着天桥短剧特地打造的拍摄基地。但现在这里的大门已经被锁上。暂停真人拍摄之后，天桥短剧已进入了“全员AI”状态，彻底向AI转型。
技术改写规则
天桥短剧的转型并不是个例，而是整个行业都在面临的风暴。据界面新闻了解，包括“听花岛”这样的头部精品短剧厂牌都在探索AI剧，更不用说其他靠量取胜的中腰部公司。
近半年来，视频生成技术的快速进步，是AI短剧爆发的底层基础。尤其是今年2月份，在字节跳动发布Seedance 2.0模型之后，AI视频生成水平被提升至一个新的高度。
以《天机入梦》为例，在去年12月打磨的时候，水母智能团队已经觉得“效果还不错”了。但Seedance 2.0发布之后，制作团队又把很多设定做了迭代，每个月的画面质量都在提升。
在传统的制作流程中，同水平的3D动画成本高达每分钟18万，总体成本是几千万、上亿的级别。但有了AI，这类科幻类作品的成本可以压缩到几十万到一百万。
事实上，如果不是制作极其考究的获奖作品，AI短剧的成本还能降得更低。陈柯工作室在今年2月才开始启动《聚宝仙盆》项目，该系列剧即将播出第五季，算是红果上的爆款AI剧之一。
陈柯告诉界面新闻，《聚宝仙盆》一季剧集的制作周期在18到20天左右，第二季的成本在10万左右，但第四季有较多精彩打斗的戏份，成本逼近20万。即使是这样，成本也比热榜上的真人短剧小得多。
据界面新闻了解，陈柯工作室此前业务和短剧并无关联，主要做设计和内容运营。正是看到了AI带来的全新机会，大量像陈柯工作室这样的小团队或者个人涌入了短剧产业。
随着“手搓”AI剧的人越来越多，第三方Agent平台也开始出现。比如水母智能就有自己的AI创作平台“触手AI”，第三方团队可以用AI辅助完成IP筛选、改编、制作到发行的全链路。
河南葱头文化联席CEO耿梦阳告诉界面新闻，他们也是看到了大量的客户有制作AI视频的需求，所以开发了一款名为“智影魔方”的AI内容创作平台，专注于短漫剧与广告素材制作。上线一个半月，平台就吸引了近万名注册用户。耿梦阳表示，相比传统拍摄方式，短剧及广告素材的制作成本与周期均能降低约90%。
而对于天桥短剧这样的“传统”短剧公司来说，全面转型AI之后带来的改变也更加直观。周钰晴告诉界面新闻，过去，天桥短剧一部S级短剧的制作成本需要上百万，人员规模也在大几十甚至一百。但如今成本和制作流程已经全然不同。
比如写剧本时，一位编剧曾经需要限定十个场景以控制成本，现在完全没有了这些限制。而剧本出来之后，过去要靠演员统筹手动拆分场景和人物，现在，只需要将本子交给AI，AI会直接生成场景、角色和场次。然后，“抽卡师”再进行挑选和核对。
以天桥短剧5月制作的AI短剧为例，公司已经可以实现周期上缩短三分之二、成本降低80%。
这样的效率提升放在任何行业都是“革命性”的。但问题在于，当所有人都拿起了AI的武器，大家最终比拼的又剩下了什么？
竞争回归本质
去年年底，在AI还没有如此普及的时候，就有多个短剧制作方向界面新闻表达过相同的忧虑：短剧的用户是有限的，但新的制作方还在扎堆涌入，最后有多少人能真正赚到钱？
如今半年时间过去，AI工具的成熟让短剧产量又有了巨幅提升。这意味着，要脱颖而出也更难了。根据DataEye-ADX行业版数据，截至2026年4月，4月单月新增AI剧/漫剧约4.4万部，新增剧目中，播放破亿的有267部，占比仅为0.6%。
如今，短剧行业覆盖用户规模已达7.18亿。红果短剧的用户量已经超过3亿。短剧曾以最刺激用户情绪的方式走红，再用密集人力堆砌出来的“效率游戏”里迅速增长。AI把这种效率推向了新的高度，但效率本身并不产生爆款。
多数短剧公司曾在红利期承接大量内容订单，以“跑量”取胜，但更多人意识到，这套机制已经快要失效。
今年3月入局AI短剧行业的王一鸣明显感觉到，做AI剧的成本又开始上升了。刚开始，1分钟的算力成本不到100元，但现在要卷出一个画面相对精美的短剧，1分钟的成本已经达到了300至500元。
南京头部短剧公司八点光线也快速觉察到了AI短剧的困境。经理韦成超告诉界面新闻，行业里的报价已经缩水到十分之一。与此同时成本在上涨，利润空间不断减少。
他还提到，目前AI短剧的IP同质化现象极为严重，他们经常接到重复剧情、换汤不换药的剧本。比如“深海捕鱼”这个题材，市场上一个月能有几十部相似的短剧。
用户的感知也很明显。一位在业余时间看短剧放松的观众向界面新闻表示，目前AI短剧同质化很严重，生成的角色缺乏特色，过于标准。
在一份由《半岛晨报》和大连外国语大学新传百川采访团于今年5月发起的调查问卷中，58.26%的受访者认为剧本雷同、套路化严重，53.91%的受访者认为剧集中角色表情呆滞、动作僵硬，41.3%认为配音刻板、缺乏情感，同时，41.84%的受访者认为，AI短剧缺乏真人演员的情感张力与共鸣，这是最大劣势。
据界面新闻了解，作为最大短剧平台方的红果已经注意到了低质AI剧泛滥带来的问题。红果方面表示，4月以来，对平台上的AI剧内容展开大规模治理，重点处置了内容低俗猎奇、画面粗糙、剧情逻辑混乱、渲染极端情绪的低质AI剧超万部。
红果短剧总编辑乐力表示，AI技术为短剧行业带来了新的机遇，它降低了创作门槛，拓宽了题材边界，让更多创意得以落地，但也伴随着不容忽视的问题。红果希望引导AI剧出品方从“拼速度、拼数量”转向“拼品质、拼创意”。
有多位受访人士告诉界面新闻，他们明显感觉到了红果的审核在步步收紧，5月下旬，AI短剧审核堪称“史上最严”。另外，有业内人士表示，5月开始，红果也降低了对AI仿真人剧的保底扶持和分账比例。
对于未来的出路，八点光线下一步的计划是出海。这也是多数人在进入AI短剧后快速觉察到的变化：国内市场的利润空间已经很小，但海外平台仍然需要大量的内容供给。
而周志鹏的判断是，靠产能赚钱的窗口期正在缩短，精品化一定是未来的趋势。
什么样的人能做出精品化的短剧？在“AI淘汰短剧从业者”的这波浪潮中，多位行业人士都向界面新闻表示，懂内容的编剧和导演，是技术最无法替代的一群人。耿梦阳告诉界面新闻，他们在招聘AI短剧人才时，最看重的还是对于影视的审美，相反，对于AI软件和技术的使用要求并不是很高。
“审美”是一个难以被量化的能力，但聚焦在短剧行业，一位从业者向界面新闻举例称，比如对于剧本里的某个场景，不同导演处理镜头的方式也不一样，一些“爆款导演”往往知道该在什么地方放大镜头。AI出现后，原本在短剧行业“够用”的能力更容易被替代，很多导演和编剧实际上也被倒逼着提升自己。
陈柯工作室的成员同样在内容编排层面下了很大的功夫。陈柯告诉界面新闻，想把长篇小说改编为好看的AI漫剧，此前短剧改编的爽点公式和框架是不适用的。原因在于，观众希望能在慢节奏中看见人物的成长和群像魅力，同时也想看到修真斗法的爽感。所以在创作过程中，团队最大的挑战是如何把剧情进行改编压缩处理，以及进行打斗戏份的想象创作。
这和短剧发展初期的“鱼龙混杂”形成了对照：上述从业者告诉界面新闻，几年前短剧行业兴起，从导演到演员都毫无经验的团队，也能制作出一部简单的短剧，通过投放获得不错的播放量。但现在，优秀短剧的诞生往往需要制作团队既拥抱AI、也兼具短剧和传统影视行业的经验。
周志鹏认为，“今天做AI短剧已经几乎不存在技术上的门槛，比拼的是内容的理解。”
当平台红利不再，所有人都用同一套工具生产内容时，竞争回到了最本质的问题上：讲故事的人，有没有能力吸引观众点开下一集。
（应采访对象要求，文中小梦为化名）
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