说真的,我当时点开《暗黑蜘蛛侠》的时候,脑子里还在想,这大概又是一部套路化的超英剧。结果开头一个镜头怼上来,我整个人直接愣住了。

那个视角太熟悉了。第一人称的蛛丝飞荡,镜头就绑在蜘蛛侠身上,你跟着他一起在城市上空甩出去、荡回来,天旋地转,肾上腺素直接拉满。

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玩过蜘蛛侠游戏的老哥应该懂我在说什么,那种失重感和速度感,是一般的第三视角给不了的。而当这个画面出现在一部2026年的真人剧集里的时候,我脑子里第一个蹦出来的念头是——山姆·雷米的那种拍法,终于有人又捡起来了。

咱们先别急,把时间线往回拉一下。

2002年,山姆·雷米拍的《蜘蛛侠》第一部上映。那时候蜘蛛侠在大银幕上飞来飞去,有些镜头不是让你远远地看着他在高楼间晃悠,而是直接把摄像机塞到了蜘蛛侠旁边,甚至直接贴到他脸上,让你看到他看到的东西。你跟着他一起从大厦顶端俯冲下去,又在他快要撞到地面的一瞬间甩出一道蛛丝把自己拉起来。

那种感觉就像坐过山车,不是你在看一个超级英雄耍帅,是你被绑在椅子上跟他一起上天入地。

这种拍法放到现在看依然不过时。你仔细琢磨一下,蛛丝飞荡这件事,对一个蜘蛛侠的真人影视改编来说,重要程度差不多相当于超人起飞落地那个慢动作特写。它不只是一个动作场面,它是这个角色的视觉符号。

山姆·雷米在拍《蜘蛛侠》之前,其实就已经在《鬼玩人2》和《黑暗军团》那些电影里玩过非常大胆的镜头运动。这个人对摄影机的位置有一种疯劲,那种疯劲放在蜘蛛侠身上,刚好把蛛丝飞荡这个本该很酷的东西,拍出了它该有的样子。这也是为什么当年很多人看完之后觉得,这个导演天生就该来拍蜘蛛侠。

问题是,时间跳转到最近的十几年,事情反而退回去了。

漫威电影宇宙里的蜘蛛侠,动作戏不能说不精彩,汤姆·赫兰德的荷兰弟也荡过蛛丝,但不知道你们有没有注意到,乔恩·沃茨拍了三部蜘蛛侠电影,罗素兄弟拍了《复仇者联盟》后两部加上《美国队长3:内战》,这些导演都没有在蜘蛛侠的镜头里用那个第一人称视角。

他们拍的蜘蛛侠,你是在看他飞,不是在跟他一起飞。

这中间的区别,玩过第一人称射击和第三视角动作游戏的人一秒就能懂。一个是我站在楼顶上看到蜘蛛侠从我头顶荡过去,很帅。另一个是我看到高楼在眼前急速逼近,地面在脚下旋转,那种心跳感是完全不一样的。

当然,有一种说法是,这个特定的镜头角度可能属于山姆·雷米的蜘蛛侠,因为确实是他开创了这个拍法,而且这已经成了他个人视觉风格的一部分。罗素兄弟和乔恩·沃茨在镜头语言上本来就偏保守,这不是什么秘密,他们不爱那么玩。这个说法本身没问题,确实有道理。

但再往前翻一翻蜘蛛侠的真人电影史,你就会发现事情没那么简单。

在山姆·雷米的《蜘蛛侠》三部曲之后,接手这个系列的是马克·韦布。他带着安德鲁·加菲尔德拍了两部《超凡蜘蛛侠》。那两部电影在剧情上被吐槽的地方不少,这个咱就不展开了,但在视觉呈现这件事上,马克·韦布做了一个非常明确的选择——他把雷米的那种POV蛛丝飞荡镜头保留下来了。

这个选择本身就说明了一件事。不管换了谁来拍,不管故事怎么改,那个第一视角的蛛丝飞荡不只是一个导演的个人签名,它是蜘蛛侠真人化最核心的视觉体验之一,因为没有任何其他的镜头语言能替代那种感觉。

放弃它,就等于放弃了一个把观众拽进银幕里的机会。

说到这儿,时间线终于跳转到了2026年。

暗黑蜘蛛侠》这部戏,放在蜘蛛侠所有的真人影视作品里,本来就是一个彻彻底底的异类。故事设定在1930年代,本·莱利这个角色在剧中是个私家侦探,暗地里才套上面具当那个叫蜘蛛的超级英雄。主演是尼古拉斯·凯奇。

光是这个组合就已经够魔幻了。

而且全剧走的是黑色电影的路子,画面风格、叙事氛围,跟之前索尼自己的那些蜘蛛侠电影完全不是一个世界,跟漫威电影宇宙更是八竿子打不着。你要说这是蜘蛛侠IP下最大胆的一次风格实验,我觉得不太准确,但它至少是最不按常理出牌的一次。

可偏偏就是在这么一个一点都不像传统蜘蛛侠的项目里,那个被搁置了很多年的视觉传统,被他们从角落里捡了出来。

《暗黑蜘蛛侠》第一集一开场,那个镜头就来了。摄像机直接用蜘蛛侠的视角带着你飞。你看到的是眼前的城市在剧烈晃动,是建筑物在急速后退,是街道地面在脚下翻涌。不是让你旁观一顿帅气的动作戏,而是把你整个人直接扔进去。

我当时心里的反应就是一句话:这东西终于回来了。

如果要说蜘蛛侠真人改编历史上,有什么视觉设计的重要程度能跟第一视角蛛丝飞荡相提并论的,我暂时想不到第二个。你觉得这个镜头属于山姆·雷米,没毛病,技术上他确实是第一个把它做出来的人。但这个东西同时也很明确地属于蜘蛛侠本身。

它应该出现在每一个真人版本里。没有例外。

说起来,我对接下来蜘蛛侠电影唯一的期待可能就是这个了。《蜘蛛侠:崭新之日》如果还能把这个POV蛛丝飞荡重新塞回去,那至少在大银幕上,这个角色最让人心跳加速的那一面还能被续上。

毕竟蜘蛛侠的视觉体验里如果缺了这一块,就像赛车电影缺了发动机轰鸣那一帧。故事可以换人讲,但有些东西一旦被证明是对的,就不该再被丢掉。

《暗黑蜘蛛侠》这一次,不声不响地把山姆·雷米二十多年前埋下的那颗视觉种子重新种回去了。用的还是1930年代的黑色滤镜,还是凯奇那张能同时演硬汉和疯子的脸,还是完全不一样的故事框架。

但它开场的那个镜头一出来,你就知道,有些东西扎在蜘蛛侠这个IP的骨子里,不管消失多久,只要有人记得把它拍出来,那个感觉马上就能回来。