蒋维国最近在上海导演《仲夏》，一出听上去让人难免误解为是莎士比亚《仲夏夜之梦》的作品。但事实上，这是一出全然无关的新创作品。

蒋维国是上海人，毕业于上海戏剧学院表演系。他下过乡，编过黄梅戏，当过地方剧团演员。1989年离开中国，在美国纽约大学和耶鲁大学做了三年访问学者，之后又来到西方戏剧发源地英国利兹大学戏剧系。之后，他前往台湾某艺术学院任教，一年后又成为哥伦比亚大学戏剧系客座教授。2001年，他在全球50个应征者中胜出，成为香港演艺学院戏剧学院的院长。十几年间，他一直频繁往来于内地和港台，并和上海话剧艺术中心合作排演了多部作品。

蒋维国在西方戏剧中浸泡了12年，对英国和美国的戏剧有很深入的了解。而他和莎士比亚，也有着不小的缘分。1986年出国前，蒋维国导演了一出黄梅戏《无事生非》，参加了中国第一届莎士比亚戏剧节。在这部黄梅戏《无事生非》中，用完全中国化的情节讲西方故事，马兰、黄新德等黄梅戏表演艺术家都参加了这台剧目的创作。

回忆起那一次莎士比亚戏剧节，蒋维国说，“其实当时中国人的莎剧观念已经很开放，有好几台戏曲都以一种新的方式在演绎莎士比亚，给国人以启示。”

离开中国时，蒋维国只有一个目的，就是想去看看真正的西方戏剧。而在西方的12年间，蒋维国看到了各种各样的莎剧。有穿着西装的哈姆雷特，把一个复仇的故事演绎成一个大公司的职场戏。而麦克白有可能出现在一战时期的战场。“总而言之就是演法五花八门，莎剧在这里，得到了一种真正自由的创作。”

但是，莎士比亚在西方也并不多都是现代派的样子，依然有很多古典主义的演法。但即使是最传统古典的莎剧，也不是一成不变的。蒋维国说，这也是西方戏剧最让他感慨的东西，那就是多元并存。

不过，蒋维国对于当下国内也尝试各种样式的莎剧也有自己的想法：“其实我觉得，对于欧美国家的人来说，莎士比亚是他们非常熟悉的，所以应该用各种方式重新解读。但对于中国观众来说，莎士比亚其实并没有那么熟悉，过多解读也并不一定是好事，因为大家会以为，莎士比亚就是这样的。有时候，我们这里或许更需要一些古典的莎士比亚戏剧。”

在结合了自己受到的西方戏剧影响之后，蒋维国又导演了多部莎剧。1994年，他在英国利兹大学导演了一出英国人演出的《麦克白》，带到了上海参加国际莎士比亚戏剧节的演出。之后，在香港导演了《罗密欧与朱丽叶》，整个舞台被设计成一个时空隧道，在18世纪和现代社会间穿梭，以表达爱情永恒的主题。几年前，他还在台湾导演了一出台湾客家歌舞剧《福春嫁女》，把《驯悍记》做了非常本土化的改编，也是一次非常有趣的尝试。

被问及莎士比亚在全球范围为何至今仍是常演剧目，蒋维国说，这还是因为剧本的魅力，莎士比亚这个作家无论如何都是伟大的，他把人性中所有的因素都写到一种极致，包括嫉妒、残酷