做为一个生意，首先就是要赚钱。
即便是慈善，也需要考虑进项和出项。没有进项，只考虑出项，那么这个慈善事业也不能长久。
但文艺作品似乎是不同的，许多作家在活的时候贫困潦倒，在死了之后终于名声大起。这样的故事听多了，文艺圈的很多人于是开始以“曲高和寡”来自我标榜。更有些导演和制片人把自己理解成为“公知”，想要在电影里传播自己的思想。
于是我们看到很多电影不再是娱乐的作品，而是传道的工具。
观众进入电影院首先是为了娱乐。这种娱乐可以是深刻的娱乐，比如有些战争片。也可以是轻松简单的娱乐，比如有些是搞笑片爱情片。
在娱乐的同时，片子往往也有积极向上的内涵。大家在看片的同时，自然而然的会从电影里学到一些正义，善良，宽容的内涵。
但很显然，正常的观众不会花钱进电影院去上课，去接受教育。
如此浅显的一个道理，在电影圈却不是这样的。
电影有两种。
一种是商业电影，目的就是上映通过吸引大量的观众来观看，然后获得票房收益。以此来赚钱。
一种是特殊电影。电影拍摄和播出就是唯一的目的，他们不指望电影能赚钱，而是希望通过电影表达一种态度。而电影的资金来源则是电影的目的，电影来自某些机构的赞助，那么就必须拍出某些机构的要求。机构要求关注女性权力，这片就只能拍女性权力，机构要求关注大自然，这片就只能是拯救自然。导演的收入完全来自赞助，或者是为了在电影节上获奖等等。
但有些导演和制片模糊了两者的界限，觉得自己一边能在票房上赚钱，一边能获得许多大奖。有想法是好事，但实际上呢？因为这些导演和制片人的能力有限，最终的结果是又没有在票房上赚到钱，又没有获得叫好的评价。
更可怕的是，有些导演和制片人脑子糊涂了，明明是花了大钱拍的电影准备赚钱为主的，却为了“传道”走向了歧途。
易中天去年有一部《星空下的三国》，这片子投入也不小的，按说也是为了赚钱拍的电影。但首先是找了易中天这样在当下互联网里评价非常低的人，其次是整个电影完全刘关张让普通观众没有任何观看的欲望，剧本胡编乱造，最终票房和口碑上都完全失败了。
当今年出的《争洛阳》却完全没有参考《星空下三国》的失败经验，继续以“正史”的理由去追随易中天。电影一拍出来，也是票房和口碑双双失败。
当然也有少数反对者坚持认为这部片子的“正史”比”易中天三国”要好很多。
但很不幸的是，观众是来看电影是娱乐了。正史还是演义或者是改编对于观众来说没有差别，他们要的是快乐，而不是接受教育。
今年还有一部《功夫女足》，在上映之前，大部分人的评价是这部片子很烂。但上映之后票房很高，比《争洛阳》要高出几倍甚至几十倍。
但即便如此，这片的评价依旧不高。在国内的影评“圣殿”豆瓣上，《功夫女足》的评分只有6.5分，而《争洛阳》大概是8.1分。这样的评分下，是不是说明《争洛阳》遇到了不会欣赏的观众？
恰恰相反，是《争洛阳》的导演和制片没有尊重观众。他的电影是拍给观众看的，而不是拍个豆瓣上的“影评家”看的。这些“影评家”人数不过区区几万人，其中还有大量的水军，这些人的评价不能吸引普通观众走入电影院。
而相反，对《功夫女足》的豆瓣式批评也不能阻止观众买票去看片。观众想要找一个乐子，想要在电影院里放松一下。而不是去看“豆瓣”高分电影。
顺便一提，国内当下有很多女权电影。一些完全和女拳没有关系的电影，比如《浪浪山的小妖怪》也会请女拳来做宣传。这说明电影圈有大量不想赚钱，只想打拳的从业者。
但这些从业者并不能靠打拳来骗观众进入电影院。
相反，他们打拳反而把普通观众给排斥出了电影院。合家欢的电影《浪浪山的小妖怪》请打拳女宣传之后，预期票房大降，起飞失败。其他明着打拳的小电影，没有一部能上得聊台面的，足以明证。
相反呢？《热辣滚烫》这种片子，全片似乎没有女权，但内涵着女性变美变强变独立，通过吸引最多的观众，实现了女性独立文化的传播。
又比如最近的这部《功夫女足》，不也是女性独立自主的大电影么？
写到这里
一声叹息
希望这些电影人，先想到赚钱，先活下去。再去“传道授业”，让观众在哈哈大笑里学到历史文化。而不是一开始就摆出一副“教师爷”的面孔，把观众吓跑。
微博伯光君26.7.20岭南藏剑楼
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