李慧婷

内画艺术是中国特有的一种艺术形式，起源于内画鼻烟壶，在海内外被誉为“中国一绝”，它融绘画、书法、诗赋为一体，用特制的内画毛笔进行反向作画，格调典雅，笔触精妙，于方寸之间尽显艺术魅力。自内画艺术出现以来，经过历代内画大师的不断融合与完善，使得这门艺术在审美、收藏等许多方面日渐成熟，涌现出了众多享誉海内外的艺术大师，形成了各具特色的艺术流派，有力地推动了地方经济发展，堪称世界艺术百花园中的一朵奇葩。

一、内画鼻烟壶的历史与主要流派

鼻烟壶最初在我国满、蒙、藏等少数游牧民族中使用，其材质主要有铜、银、瓷等几种。明朝以后，烟壶随着鼻烟一起传入内地。后来，烟壶的品种逐渐增多，到清乾隆时期，玉石、翡翠、宝石、玛瑙、陶瓷等烟壶品种都已出现，并出现了内画鼻烟壶艺术。至清嘉庆年间，内画艺术日渐成熟，加上工艺水平的不断提高，使之不仅为实用品，而且也成为人们喜爱的工艺美术品。它造型多种，玲珑秀美，能充分体现出艺术匠师的灵巧、毅力和修养，使内画鼻烟壶得以成为中国古代工艺美术发展史后期的一颗明珠。

传统内画以吉祥的工艺人物、山水、虫草、花鸟以及民间传说故事为题材，赋予了祈求平安，寄托美好的愿望。

20世纪60年代，内画艺术日臻成熟。不仅出现了许多享誉国内外的内画艺术大师，而且逐渐形成了京派、鲁派、冀派、粤派等四大主要流派。这些流派在题材风格上各具特色，给人不同的艺术感受。京派古朴浑厚、色彩典雅；鲁派粗犷豪迈、线描流畅；冀派气韵生动、立意深邃；粤派色彩艳丽、装饰华贵。特别是后期的冀派内画艺术技巧全面，并且出现了一位当代内画艺术大师—王习三，对内画艺术的发展作出了巨大贡献。

随着社会的发展，鼻烟壶的使用价值已慢慢消失，现代内画鼻烟壶以观赏和收藏为主要目的。表现题材也不断丰富，技法更加多样，也使内画作为独特的艺术品不断发展。

二、鲁派内画艺术的形成和特点

19世纪80年代，内画鼻烟壶技术由北京传入博山，距今有100多年的历史了，当年画师毕荣九利用本地生产的高级琉璃水晶料做壶坯，开始制作琉璃内画鼻烟壶，成为鲁派内画艺术的创始人和我国内画艺术史上一代名师。

1956年，老艺人薜京万，张文堂在博山美术琉璃厂招收徒弟，传授技艺，恢复了内画产品的生产。

1958年，老艺人薜京万发明了内画毛笔，同时发明了不怕水的烤彩内画鼻烟壶。内画毛笔的发明，是内画艺术发展史上一个重要里程碑。内画毛笔使用起来得心应手，宜书宜画，极大丰富了内画艺术的表现力，又提高了效率。内画艺术家们，从20世纪60年代开始创作了《水浒108将》、《清明上河图》、《红楼梦》等一批内画艺术珍品，这些作品以历史典故、神话传说传统题材进行创作，场面宏大、人物众多、构图饱满、层次分明、刻画细致、工整蕴藉、人物生动，工艺技法各具风格，形成了自己的内画艺术特点，被国内外收藏家、爱好者和国际鼻烟壶协会誉为“山东鲁派”。

经过几十年的不断探索，几代内画人的奋发努力，造就了李克昌、文向君、张广庆、孙即杰、张广忠等工艺美术大师、高级工艺美术师等多人，作品享誉海内外，成为收藏家手中的珍宝。近年来，在国内外重大展览评比中多次荣获金、银奖，百花奖，名副其实地成为我国工艺美术百花园中一朵奇葩。

三、鲁派内画艺术的传承与发展

20世纪90年代，随着市场经济的发展，企业经营体制的转变，博山美术琉璃厂解体，影响了鲁派内画艺术的发展。

传统工艺在现代化转型过程中遭遇到了“瓶颈”，鲁派内画艺术的发展也没有幸免，如何解决“瓶颈”，是鲁派内画艺术持续发展的“核心”。

1.保护传承人，对人的保护是鲁派内画艺术的核心。目前，鲁派内画艺术的可持续发展不容乐观。内画艺术家的创作需要受到一定知名度的鼓励，需要得到广大人民群众的尊重，也需要一定物质保障，所以，这就需要政府、媒体、社会各界的共同努力。政府应积极搭建平台，搭建桥梁，进一步宣传鲁派内画艺术，提高内画艺术家的知名度，依靠淄博陶瓷琉璃艺术节的举办，提高淄博知名度，保护好鲁派内画，为鲁派内画艺术家营造一个良好的创作氛围，确保内画艺术后继有人，不断发展壮大。

2.培养内画艺术人才，传承和弘扬传统艺术。鲁派内画艺术面临的重大课题那就是传承，必须解决后继乏人的现状，过去传统的师傅带徒弟是鲁派内画艺术的主要传承方式，师徒相授的特点就是这种个体教育的单传性，使鲁派内画技艺的传承具有一定的封闭性，使鲁派内画艺术的发展受到一定的制约。

因此，应充分利用各种资源丰富的传承方式，建立以艺术院校为依托的社会传承方式，充分利用原山东轻工美校现淄博职业学院博山分校坐落博山的这一优势，利用他们良好的专业素质，将内画艺术引入课堂，由鲁派传承人现场演示、教学，吸收更多的艺术专业的学生加入到鲁派内画艺术的队伍中来，把艺术学院的人才优势与鲁派内画大师的专业技巧、实践经验相结合，使专业艺术课与民间工艺美术相结合，提高内画艺术的教育教学水平，让鲁派内画艺术这一民族艺术形式在继承传统的基础上，得到进一步的发展和提高。

3.培育和引导内画艺术多元化发展。应注重文化内涵的多元化发展，民族的才是世界的。鲁派内画艺术的发展应当充分尊重、肯定和保留山东齐鲁文化的特色，使山东地区的民间文化、地域文化、传统文化能够真正融入鲁派内画的创作中，保住鲁派内画艺术的“魂”，推动鲁派内画艺术的发展。

其次，应注重市场需求的多元化，根据需求可将鲁派内画的用途分为：旅游纪念、社交、陈设、收藏四大类，鲁派内画艺术作品根据市场的不同，在材料、款式、质量以及内画题材的选择上有所区别，因此，鲁派内画艺术不论是文化内涵、市场需求还是生产方式，都不能一刀切，一概而论，而应根据地区文化的特征和市场特点走多元化发展之路。

山东省政府、淄博市政府、博山区政府近几年来，对这一传统艺术极为重视。政府相继出台了一系列文件、政策，鼓励和支持鲁派内画艺术的传承和发展。为鲁派内画这一传统艺术可持续发展，创造了条件，搭建了平台。

为此，鲁派内画艺术家们应抓住这一大好机遇，广开思路，积极创新，努力创作出更多更好的内画艺术作品，把鲁派内画艺术传承下去，并发扬光大，为弘扬传承和发展鲁派内画艺术尽自己的一份力量为工艺美术事业，作出新的更大贡献。