“零拾”白晓刚个展9月17日在北京798桥艺术空间开幕

丨“零拾”白晓刚个展

学术主持：范迪安

展览时间：2016年9月17日至2016年10月12日

开幕时间：2016年9月17日下午3时

展览地点：酒仙桥路4号798艺术区D09-1

主办单位：798桥艺术空间
协办单位：中央美术学院壁画系中国文化创意传媒扶春文化艺术机构

2016年9月17日下午，“零拾”白晓刚个展将在北京798桥艺术空间开幕，展览由中央美术学院院长范迪安教授担任学术主持，展出中央美院壁画系白晓刚副教授近十年来在日常生活，旅行中创作的油画、水彩作品。

此次展览共分“画室”、“书”、“日记·工厂”、“日记·矿工”、“台球”、“路过的风景”、“日记·望京”、“日记·旅行”、“女儿”九个部分，是白晓刚近十年用画笔对日常生活的记录。正如展览“Quotidian Wonders”英文主题一样，平凡见美好，正是这些每日发生的小事，点点滴滴，串联着对于生活的记忆，感受平凡的温度。

展览将展出至10月12日。

《调色台》布面油画 55x80cm 2011年

《调色台2》纸上油画 36x40cm 2011年

丨展览前言

中央美术学院院长范迪安

白晓刚以“零拾”作为自己展览的标题。这个标题很新颖——零星之拾，零散之拾，零碎之拾。这里的“零”，也就是他在画室空间、生活现实和自然景观中的所遇所见，这说明他是一位热爱生活、敏于观察和善于捕捉的画家。许多年来，他在教学之余，总是花时间走向社会，走进生活的方方面面，在旅途中画下各种为之心动的景象和景物，由此形成数量可观的积累。这里的“拾”，更体现了他的艺术的态度和方式，是以真诚的心灵面对世界，同时在勤奋的驱使下动笔不缀，从而练就了自己的艺术表现能力，也垒砌起一个属于他自己的世界。这数量众多的小幅作品汇聚在一个展览中，让人看到白晓刚的艺术追求和语言面貌。

在今天，学院里的画家拥有得天独厚的良好学术环境，可以悠然地进行自己的创作，但同时也面临着严峻的挑战，那就是如何使自身所掌握的基本功转化为艺术风格的建树。在白晓刚的作品中，首先可以看到他具有良好的艺术禀赋：经过学院教学的训练，他的艺术体现出一种优秀的品质和品格，在色彩感觉和造型笔调上，丝毫没有庸俗的气息，而是显露出比较纯粹的精神。其次，他在油画语言上一直追求表现的力度，用笔干脆利索，造型洗练果断，画面处理别出心裁，在视觉结构上基于自然而回到画面本身，由此显露出雄强的力量。无论是油画还是水彩，他都在感觉生发之际率性落笔，体现出纯粹的艺术品味。第三，他在日常生活中勤于动笔，生动地捕捉了大量的人物身影、生活场景的气氛以及大自然律动的生命，这种艺术表达中的直接性和绘画语言上的生动性，也就构成了绘画的当代性。对于一位还属于青年时期的画家，这是非常重要的品质。这体现了他身在学府、心怀宽阔的艺术状态，也体现了他远离世俗、追求精神向往的朴素情怀。

“零拾”这个展览中的作品看上去是零散的，但正由于白晓刚多年来专注对生活的体验和艺术语言的探索，这些看上去零散的作品，又合为一个整体，让人看到他在“手气”和“心气”上的自然贯通，看到了他对生活的热爱和对绘画的热爱的一致性。在某种程度上说，今天的艺术固然可以大量的图像信息为资源，但真正的建树只能在自己点点滴滴的积累中形成；也只有真实地表达自己的所见所感，个人的面貌和个性的风格才能滋长起来，并趋于茁壮。为此，我祝这位年青的同事取得这样的收获。

2016年9月