来自：逸品鉴

张彦远(815—907年)：中国唐代画家、绘画理论家。蒲州猗氏人。家藏法书名画甚丰，精于鉴赏，擅长书画，无作品传世。著《历代名画记》、《法书要录》、《彩笺诗集》等。

张彦远出身宰相世家，在书法及绘画方面，尤其是在书画理论和书画史上取得了很高的成就。张彦远用力最勤，在书画收藏鉴赏及书画理论、书画史著述方面笃爱成癖。他自云：“余自弱年鸠集遗失，鉴玩装理，昼夜精勤。每获一卷，遇一幅，必孜孜葺缀，竟日宝玩。可致者必货敝衣，减粝食。妻子僮仆切切嗤笑。……爱好愈笃，近于成癖。每清晨闲景，竹窗松轩，以千乘为轻，以一瓢为倦。身外之累，且无长物，唯书与画，犹未忘情。既颓然以忘言，又怡然以观阅。” 这段自述真实地反映出张彦远对书画艺术热爱之深，和在体验艺术的神奇境界时超然物外的胸怀。

古代关于绘画艺术的著作，自顾恺之对于前代若干重要画家及作品的论述，谢赫提出 “六法”并对于南朝前期画家进行了系统的评论以来，唐代张彦远的《历代名画记》是第一部重要的著作。张彦远是宰相世家，和当时的皇室及其他贵族一样，承继了南朝的重鉴赏收藏的传统。这样的社会条件培养了张彦远对于绘画和书法的研究兴趣，他的两部著作《历代名画记》和《法书要录》分别就绘画和书法搜集了丰富的前代的材料，尤其前一书更提出了自己的见解，是对于中国古代美术科学研究工作的重要贡献。

代表著作《历代名画记》

《历代名画记》是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。在他这部书出现以前，根据他所提出来的材料知道已经有过以下这些著作：后魏孙畅之有《述画记》，梁武帝、齐谢赫、陈姚最、隋沙门彦棕、唐李嗣真、刘整、顾况都有过画评，裴孝源有《贞观公私画录》，窦蒙有《画拾遗录》，这些书大多都还保存到现在，但张彦远认为“率皆浅薄漏略，不越数纸”。因而他集中并整理了前人的著作，又单独搜求了一些历史材料，写出了《历代名画记》十卷。

《历代名画记》的内容大致可以分为三部分：绘画历史发展的评述、画家传记及有关的资料、作品的鉴藏。
在绘画历史发展的评述中，概括了张氏对于古代绘画传统的形成与演变的正确的理解。在“叙画之源流”一节中，他指出了绘画艺术是一重要的文化现象，绘画是形象的教育工具。“叙师资传授南北时代”一节中，从师资传授的关系追溯画家们的一脉相传的承继关系，强调绘画艺术的传统性，而同时又指出“衣服、车舆、风土、人情，年代各异，南北有殊”，要认真对待内容上的现实性。

在“论画六法”中发挥了他对于谢赫“六法论”的精辟见解，他认为对象的生动的神韵是刻画形似的目的，他反对琐碎的描绘：“夫画物特忌形貌采章历历其足，甚谨甚细而外露巧密。所以不患不了，而患于了，既知其了亦何必了，此非不了也，若不识其了，是真不了也。”他很赞美南北朝画家们刻画形似产生一定的美的效果，并同时创造一定的风格，“论顾陆张吴用笔”一节中张彦远讨论了以造型为目的的线纹的节奏感和线纹在中国绘画中形成画家独特风格时的决定性作用。

“论画山水树石”一节对于在唐代方始成为一种绘画体裁的山水画的演变有精辟的论述，在这一节中他所说的山水画在南北朝和隋唐之际的风格特点以及他在其它章节中谈到的关于前代绘画表现的特点，当今天我们利用现存实例加以比较时，可证明他的评述是很准确的。

《历代名画记》中画家传记及有关的资料的一部分在全书占篇幅较多。所记画家包括从远古的时代开始而截止到作者的生活年代(唐武宗会昌元年，公元八四一年)。其中最重要的是魏晋南北朝隋唐的一段，本书中保存的资料中包括史书的记载，南朝人士的评论，画家自己的著作和唐代尚在的画迹，这些资料成为后世研究古代绘画史的仅有的根据。但其中也有严重的缺点，即较缺少北朝绘画的史料，因而造成后世唯有南朝才发展了绘画艺术的不恰当的概念。
关于鉴藏的部分，叙述了书画鉴藏工作的历史发展，唐代鉴藏的情况以及在鉴识工作中有重要意义的印鉴的辨识验证，收藏工作中的装褙裱轴，复制临摹等，可见中国传统的书画鉴识的工作在唐代已具有一定的科学水平。《历代名画记》中的评述是正式予以整理及记录的开始。

《历代名画记》共十卷，成书于大中元年(847年)，该书包蕴宏富，见解深微，所保存的资料也十分珍贵，被人誉为画史中的《史记》，地位极高。在《历代名画记》中，张彦远对绘画理论诸方面问题作了精详的阐述，时有发挥创见。他明确提出和肯定的绘画的功用问题，他对谢赫的“六法论”详加阐述而又进一步发挥，他强调辩证地而不是割裂地谈“六法”，更多地要求重视形似之外的“气韵”。他提出了“自然”、“神”，“妙”、“能”、“谨细”这样五个标准，同时就画家的师承、修养诸问题，提出了自己的有关看法。

《历代名画记》是我国第一部绘画通史巨著，它总结了前人有关绘画史和绘画理论的研究成果，继承发展了史、论结合的优良传统，开创了绘画通史的科学体例。继续着这一著作，历代都有新的积累，而出现了阐述中国绘画艺术在各个时代发展的一系列著作。

美学思想

美学产生于人类社会实践中，是人类对社会生活美和艺术美进行审美和欣赏的实践经验总结。张彦远通过实地考察，记述了唐一代书画发展的真实情况，为后代提供了宝贵的史学资料。

张彦远的美学思想主要表现在他的绘画理论上。他把绘画艺术的存在看作是一种社会文化现象，认为绘画是应社会发展的需要而产生的。“无以传其意，故有书；无以见其形，故有画”。指出绘画具有极大的社会教育功用和特殊的艺术审美功能，它可以“成教化，助人伦，穷神变，测幽微”，因而与“六籍同功，四时并运”。首次提出中国造型艺术的重要特点是“书画同体”。在中国美学史上最早对谢赫的“六法”进行了阐述和发挥，把形似和神似作为“气韵生动”的核心内容，强调通过象形来表现对象的骨气。崇尚自然美，以“自然”为艺术美的最高准则和理想。

张彦远的《历代名画记》是中国美学思想史上重要的里程碑。前无古人，后无来者。它以完备的体例、详尽真实的材料、精确的论述为后人研究中国古代绘画及其理论提供了不可或缺的资料，具有重大的作用和深远的影响。

评价

总结张彦远的艺术观点主要有几项特征，他在肯定谢赫等人关于绘画具有道德的、政治的功能以外，更重视绘画本身的意义。张彦远强调绘画需要天才，反对呆板的死画，他强调绘画技巧的根本在于立意和用笔。他还强调绘画艺术的文化品味，特别看重画家的人格，他最早提出绘画是有教养、有学问、有独立人格的读书人的事业。张彦远在中国古代理论上所取得的成就是历史性的，从他较早的研究分析美术作品来看，称他是中国最早的艺术理论家、批评家一点也不夸张。

张彦远在中国美学史上最大的贡献是著有《历代名画记》，这是中国第一部较为系统完整的绘画通史，是我国绘画史和绘画理论方面的“百科全书”。

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