夏去秋来，炎热已消，秋雨时来。淅淅沥沥的秋雨早早将人间装扮得无比清新爽朗，让人顿觉心情愉悦。值此秋雨绵绵，一片氤氲之时，独坐藏室，把玩藏品古董，也是一桩赏心悦目的美事。笔者收藏有一把民国时期由制瓷名家郭筱城制作的浅绛彩瓷壶，以秋雨入瓷意，也算是应了近日秋景。
这把壶高28.3厘米、口径7.6厘米、底径13.8厘米。壶有嘴，配有盖子；颈上有蝙蝠状壶鼻，相对而立，内有两孔，可以穿壶柄。壶柄疑为后来所配，为铁制，两根并排。在壶的外壁上，有一幅画面，只见远处群山隐约，意境淡远，山脚下有掩映在雾气之中的庙宇，似乎能够听见若有若无的钟声。在庙宇的不远处，有一处人家，炊烟袅袅，有着剪不断的世俗气息，并一直蔓延至江边。在江心之上，正有一叶扁舟，扁舟上，有渔人头戴斗笠，身穿蓑衣，垂钓这满山烟雨，一江秋水。在近处，有红叶挂满的树木，另有倾斜而出，相对而生的两棵树木，一树浓绿，一树黄绿，昭示着迷人的春天和醉人的秋天。
在图景对面，有楷书“秋雨一帘苏子竹，春烟半壁米家山”联句，题款为“丁巳年亥月，郭筱城作”，另有印章。底款为椭圆状红色，上下分别有“江西”“古南”字样，中心为“郭筱城馆”。该联最早应是扬州瘦西湖徐园春草池堂上的对联，出自何人之手，已经无法考证。不过，这对楹联是极为精美的，上联的主角为宋代大文豪苏轼，其对诗文书画均有很高造诣，并且擅长画竹；下联的主角为与苏轼同为北宋书画大家的米芾，其尤为擅长山水画。这幅对联以苏轼画竹，米芾绘山来分别描绘竹声萧瑟的秋雨美景、山水静默的春烟佳图，可谓恰如其分。而且，瓷上画面一半为春，一半为秋，和对联是对应的，又通过群山连绵，烟雨迷蒙连在一起，看起来春秋同处，烟雨同时，构思是极为巧妙的。
丁巳年当为1917年，即民国五年，亥月为十月，正值秋意渐深，秋风萧瑟，秋雨绵绵之时，郭筱城当年面对窗外秋景，不禁想起“秋雨一帘苏子竹”，便将绵绵秋雨入了意境，成为瓷上绝美的景观。古南为江西九江市管辖县都昌的别称，郭筱城是清末民初著名的浅绛彩瓷制作名家，他同时也是江西古南人。郭筱城馆为郭筱城在都昌县城开设的、以出售粉彩瓷和浅绛彩瓷为主的瓷馆。郭筱城在江西大名鼎鼎，因此瓷馆便以自己名字命名。
我国的制瓷业虽然一直兴旺发达，但在很长一段历史时期内，制瓷工匠的地位却很低下，因此清代以前的瓷器署名的寥寥无几。到了清朝，随着五彩瓷、粉彩瓷的出现，一些文人画家加入制瓷业，并出现了在当时极负盛名的文人瓷画，这样的情形才有所改观。制瓷名家们纷纷在瓷器上标注自己的名号，以示其独特和尊贵。清朝末年出现的浅绛彩瓷更是文人画的代表，并在当时誉为“雅瓷”，以示其高雅。正是身处这样的大环境之下，以景德镇为首的江西制瓷业才得到蓬勃兴盛开展。因此，郭筱城的大名，也随着其浅绛彩瓷的流传而蜚声海内外。
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