嗨，我的名字叫艾丝黛拉。
我为传播艺术的观念而产生的，想告诉大家艺术来源于生活并高于生活，并不是那么难去理解。
如果你想要去理解艺术，想要看到艺术的另外一个大层面，寻找一个好的渠道并且轻松的吸收，嘿嘿，关注我，准没错了~
我最喜欢的艺术家是毕加索，喜欢逛美术馆。
讨厌丧文化，经常有新奇的想法，不太懂年轻人的流行语但却很喜欢去了解。
涉猎音乐、绘画、摄影、雕塑、电影等门类，有个人诗集与多媒体作品发表。
其实大多时候，我还有点臭美嘻嘻~
在这里我可以告诉大家：
（1）近期的展讯
（2）艺术史的解构
（3）艺术家的故事
（4）艺术作品的阐述
（5）书单、影片、歌单的推荐
（6）对生活的调侃
当然我还有未开发的个人特技：15秒一个艺术家介绍。
SO,FOLLOW ME! 我会给你的生活带来不一样的乐趣哦~
【文章展示】
艺术，真的有这么难吗？
“哎呀，不懂你们这些搞艺术的”
“看不懂，太难了”
“什么意思啊，我不懂”
…
是否这样的说辞，在你们生活中经常听到呢？
也许是在观看某个艺术展览时，也许是在讨论一些作品时…
难道接触艺术或者是认识艺术，只能是有深度的人才能去做的吗？难道艺术真的只能配的上高雅的人去欣赏吗？
什么时候艺术让我们望而却步，产生如此大的距离感？
那么，“人人都是艺术家”“何处没有艺术” 这些说法有没有道理呢？
今天，黛拉就来教大家一些小方法，引导大家如何去看艺术。
首先先用几个小例子来进行说明：
这是著名艺术家毕加索（Pablo Picasso）的作品《亚威农少女》，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。
有的人第一眼看到可能会觉得，啊画上的女人画的并不好看呀，怎么会被称为是伟大的杰作呢？
其实是这样的，在大多数传统的古典作品中，是在二维的平面空间里，用透视的方法，让观者看到三维的空间的真实景象。但是这幅却颠覆了主导我们几百年看画的传统习惯，让我们在二维的平面上，同时看到了不同角度的景象在同一个画面上。
“当代艺术之父”杜尚在艺术馆展示的小便盆，在一些人看来就会产生这样的疑问：为什么小便盆也是艺术？那如果小便盆是艺术的话，那什么是艺术呢？
写着“R.Mutt,1917”的作品《泉》被称之为“现成物”，杜尚把工厂制造出来的商品当做作品呈现，挑战艺术应该是“独一无二的、由技艺非凡的艺术家所创作”的传统观点。
对杜尚而言，艺术家的艺术观念比他的艺术作品更重要。有这样一句话去描述，“对于这个《泉》，是不是由马特先生亲手制作，其实并不重要，重要的是他选择了他，他创造了对这个对象的一个新想法”。
美国艺术家克鲁格（barbara kruger）的作品相信现在很多“弄潮儿”都见过，她经常将杂志上的图片放进她的作品中，并配上简短、有力的一段话。这样的效果挑战了人们对权利和身份的既定概念。
她的作品运用到图像及文字，其实从历史地位上去分析，在过去，多半的艺术都是由男人为男人创造，而女性在艺术中的地位却备受忽视，传统艺术只把女人当成物品来看，而非观看本身的创造者。
超现实主义（surrealism）是对理性的日常生活世界造反，运用他们的想象和梦境，创作出一个新的现实世界。这里不得不提到的一个艺术家就是达利（Salvador Dalí）。
其实仔细一看会发现，超现实主义出现的黄金时段正是在第二次世界大战后，是第一次世界大战后的达达主义影响中发展而来的，在那个时期，人们处于不安且难以平稳的状态，这些艺术家们开始企图去超越现实，转而去表达对精神层面的兴趣，特别是关于非理性与潜意识的部分。
好了，举了这么多例子，是否大家开始觉得艺术也并不是那么难理解啊！
其实艺术本身就来源于生活。
那么让我来总结几个小tips：
1、欣赏一件艺术品可以从创作背景来分析，比如说一战以及二战前后都出现了很多典型的作品，也可以从中感知到那个时代人们的心理活动。
2、一件伟大的艺术品能对社会产生一定影响，再或者就是对艺术史的影响。
3、既然被称为艺术品，肯定是会有不同寻常的地方，可以尝试着从不同的角度去观看，而非传统的眼光。
4、许多西方艺术的术语或者是作品，可以在一些网站上查找一下他们的译文，有时候中文的翻译晦涩且难懂，如果在西文的语境中去理解也许会更加容易。
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