这次要介绍的电影，是克里斯托弗·诺兰的电影《致命魔术》。
是的，就是这个喜欢在电影中加入各种科幻元素的导演，或许让人印象深刻的是那部《星际穿越》，脑动大开、逻辑缜密，还真的是让人叹为观止。不过我个人并不喜欢极强色彩的科幻片，这部《致命魔术》只加入了些许的科幻元素，算是我能接受的小科幻。
故事发生在英国伦敦，是关于两个魔术师之间的故事，或许我们可以简单的理解为刚出道的魔术师之间的竞争和恩怨。
1、当我发现另外一个我，我要怎么办
影片的开头描绘了安吉和伯登的矛盾起源：伯登在表演中为安吉的妻子系了不同以往的结，导致水箱表演意外，安吉失去了妻子。而在随后二人各自成为魔术师之后，安吉一直追问着伯登他到底系了什么结，可就连伯登自己，也回忆不起来。
我以为这只是为了复仇而计划谋杀的故事，可是事实远比我想象中的复杂的多。
致命，到底是谁的命呢？或许会是每一个自己，而不是他人。伯登的表演之所以天衣无缝，也不过是拥有了完美的替身而已，每天进行身份交换的兄弟，两人共同拥有一个人的生活，你就是我，我就是你。他们活成了一个人，努力杀掉另一个，他们把这种合体隐藏在魔术的虚幻之下，给人神秘之感。安吉或许更加极端，深知替身只会抢走自己的光环，爱惜名誉的他即使掌握了人体复制的技术，却在每次表演中残忍的杀害自己，因为只有独特，才值得珍惜，没有人会在意消失的人。
我们总是惊叹魔术的神奇，甚至追问魔术背后的秘密，其实，答案不过是很简单的逻辑而已，一旦道破，可能会很残忍。
简单的小鸟魔术需要杀生，只有单纯的孩子可以看出变出的鸟并不是同一只，对秘密着魔的最后，也不过是承受着重复杀害自己的痛苦，让每一天的自己，活的就像一个复制品。
2、自我牺牲才是艺术的最高境界？
影片第一次出现自我牺牲这个概念，是伯登观看中国魔术师的金鱼表演。原本瘦小的魔术师将自己塑造成矮胖跛脚的形象，因为只有这样才能藏住鱼缸。
“一个人用一生去表演是一件很难的事，魔术的最高境界是自我牺牲。”或许伯登很快明白了自我牺牲的意义，这就是为什么我们看到原本活泼的伯登经常喜怒无常，妻子总是无法确定他的爱，他的时而宽恕时而愤怒，仿佛人格分裂患者。
“我们互相交换生活，我们拥有同一个生活，我们满足于一个人，可是那些女人不。”伯登兄弟不分你我，交叉的生活让他们不能拥有完整的灵魂，只有一半的自我，和想拥有他们全部的爱人，形成了鲜明对比。
特斯拉的暗示是与爱迪生的电流之争，这部分暗示颇有意蕴。获得复制机器的安吉用每天杀掉自己的做法去吸引伯登探寻自己的秘密，一百场演出，只为实施完美的复仇计划。
观看魔术的人，他们甘愿被骗。魔术在最后成了杀人的工具，对于秘密的过分隐藏，只是自我的不断牺牲。
3、学会爱，学会原谅
整部影片给人的感觉是，商业竞争。一切只不过是为了超越对手的名气，新仇旧恨叠加，争当最优秀的魔术师而已。
伯登有一半的理性，这一半与世无争。或许当初系错绳结的和窥探安吉秘密的是同一个人，伯登的处死，也不过是除掉了那个易怒的自己。
每一项伟大的魔术都有三个部分：以实代虚、转移、化腐朽为神奇。魔术的最后一定要把东西重新变回来，因为那样才会有掌声。
一切回归原点，回到最初的样子，这或许是观众想要看到的。这就是为什么魔术是表演，因为观众并不在乎真相，他们希望被愚弄。不过事实是，很多时候，我们无法回到完全重合的起点，只能营造近似的假像。
学会爱，学会原谅，在魔术的背后，或许是冰冷残酷的事实，可是至少，我们学会如何处理这种情感，以及如何隐藏和掩饰。
Ps：刚刚学写网易号，很多地方做的不好，请多担待，有问题欢迎跟帖留言~~
热门跟贴