为什么女扮男的花木兰，比男扮女的东方不败更讨喜|东方不败|祝英台|花木兰|黄蓉

人人中学时都学过《木兰辞》：花木兰代父从军，往男人堆里一扎就是十二年，直到退伍复员才真相大白。文学当然是不好深究的，一旦要考虑花木兰要如何在随时众目睽睽虎视眈眈的集体生活之下，像隐形人一般处理入厕、洗澡和大姨妈的问题，《木兰辞》的可信度就所剩无几了。

跟木兰辞同时代的，还有东晋时著名的梁祝传说。祝英台跟梁山伯同学三年，发展到“你把我当兄弟、我把你当情人”的程度，梁山伯还是迟钝得无可救药。最终知道好兄弟可以变成好老婆的时候，祝英台已经被许给了别人，于是梁山伯郁郁而终。最后祝英台在出嫁路上跳入莫名炸裂的梁山伯坟墓，双双化蝶成功。所以悲剧，往往来自于一开始的不真诚。

这都是千古传诵的女扮男装故事，而真实的女扮男装还要早得多。一国之君的嗜好各有不同，汉朝时的汉灵帝只准宫女穿开裆裤，而比他早七百年春秋时的齐灵公，最欣赏的是看女子穿男装。《晏子春秋》上记载，因为齐灵公的模范带头作用，齐国女子都以穿男装为时尚潮流，一时间男女服饰整齐划一，连上个厕所都要随时提防走错。

齐灵公下令禁止，然而屡禁不止。总理晏子这时建议，只要大王你不准宫内女子着男装，社会上自然就消停了，否则就像挂牛头卖马肉一样没有公信力。于是齐灵公从自身做起，很快结束了齐国上下女扮男装的集体无意识行为。

而讲真，女扮男在宋朝之前的操作性是很强的，宋朝之后就要颇费周折得多。为什么？缠足风俗的兴起。

在未缠足的时代，女子跟男子走路行动的差别不大，所以《木兰辞》里面也说：“两兔傍地走，安能辩我是雌雄？”但是女子缠足之后，谁走得虎虎生风轻松自在、谁走得小心谨慎瞻前顾后，简直不要太明显。从此一只一瘸一拐的兔兔，还怎么能轻而易举地扮演一只随风奔跑自由是方向的兔兔？完全不具备可操作性了。

只是女扮男这个梗，向来为小说家们乐此不疲的使用。以大众喜闻乐见的金庸为例，小说几乎一半里面都有女扮男的情节，而且往往出现在男女主“初次见面请多关照”的初见一幕。

《射雕英雄传》里，黄蓉初次出现就是女扮男，梁山伯传人郭靖同学当然按惯例般有眼无珠；《天龙八部》里，前有阿紫女扮男装行走江湖，后有王语嫣女扮男装入西夏皇宫；《碧血剑》里，一身男装的女主温青青不仅让梁山伯三代传人袁承志懵逼，甚至让老江湖五毒教美女教主何铁手为其神魂颠倒，甘愿弃明投暗叛教投敌。

在男女授受不亲的古代，绝大多数男子身边从来没有青梅竹马的女同学，一时短路倒也情有可原；而女子之所以扮男装，相当程度上源于一种自古以存的心理暗示：扮成男的才不会轻易被欺负。在弱肉强食的现实世界中，女扮男的伪装带来更大的生存可能。

男女不平等，应该是人类进入农业社会之后发生的事。汉字“男”，是“田”加“力”的组合。人类处于狩猎采集阶段时，男女地位平等——甚至女性可能还要更高，例如母系氏族社会——但人类开始耕田养猪的农业定居生活后，女性的地位便无可奈何地下降了：田里的重活累活是男人们做的，粮食的主要来源也变成了男人们提供的。经济来源决定相对地位，性别由此开始不平等。

而奠定男性压迫性优势的，是战争。当一个村落的食物和生活资源丰富之后，自然会引起其他村落的觊觎，最简单的方式就是抢劫。为了要在愈来愈烈的冲突战争中活下去，更适合暴力、也更擅长暴力的孔武有力的男性，一定比相对柔弱的女性越来越具备更强劲的操控力和话语权。因为丛林法则就是这样：暴力最强者有最充分的自由。

出于对力量的崇拜，对女性渐渐演变出了轻视不屑的心态。在司马迁的《史记》里，他写到张良时大大吃了一惊：

“余以為其人計魁梧奇偉，至見其圖，狀貌如婦人好女。”

运筹帷幄之中、决胜千里之外的张良，让汉高祖刘邦自愧不如的张良，一举奠定四百年汉朝的张良，在太史公的心目中原本不知是怎样的高大威猛、伟岸豪迈——结果一看画像居然像美貌女子，这深深地震撼了司马迁的三观。

男子像女子一样，即是作为男子的耻辱——在司马迁的晚辈司马懿那里得到了更好的证实。司马懿和诸葛亮在五丈原对峙，诸葛亮劳师远征利于速战速决，司马懿背后有粮心中不慌。魏军坚守不出，诸葛亮没办法，使出了一招激将法。《资治通鉴·卷七二》记载：

“亮乃遗懿巾帼妇人之服。懿怒，上表请战，帝使卫尉辛毘杖节为军师以制之。”

诸葛亮一见就明白了，司马懿根本不会打，否则怎么可能千里迢迢去找皇帝请示、又借钦差来压制胸大无脑的好战分子们？只是收到一身女装，司马懿不愤怒也要假装愤怒、不想战也要假装请战，不然会被手下看不起的。可见在当时尤其在军中，“雌性鄙视”有多么大的杀伤力。

所以女扮男装能为社会接受，而男扮女装却向来不受待见——但有时情况也会变。

明清之后，男女的界限比之前更严，女性受到的束缚有增无减越演越烈。宋元时，戏曲演员多为女性，尤其明代的教坊司，既是教授音乐表演的歌舞团，又是官方的妓院。对于罪臣妻女而言，教坊司是通常去处，在那里日常卖笑，有时也不得不卖身。比如《绣春刀》里的刘诗诗，就是这样的可怜人。

到了清朝，顺治认为官员的妻女沦为教坊司下贱人，有损朝廷声誉，于是下令宫廷一律不准使用女乐，全部由太监代替。虽然宫廷不用了，但豪富之家还在用，例如《红楼梦》里，大观园里的戏班就都是女孩。

但禁止男女同台的命令越来越严，女性登台越来越少，终于到了必须男扮女装来唱戏的时候。从明朝中期之后，男旦就越来越频繁地出现在舞台上，年轻姑娘终于被娇柔婉媚的男子取代。而明清之际社会上普遍的男风嗜好，也对男扮女装的趋势起到推波助澜的作用。台上是女、台下是男的男旦，迎合了相当一部分人的性取向。

所以虽然现在受万人追捧，但其实演员在明清时属于下贱的职业，都是穷苦下层从事的行当。即便男扮女装已是司空见惯，但对此的鄙夷从来没有消失过。直到上世纪，鲁迅还在《论照相一类》中嘲讽梅兰芳：

“我们中国的最伟大最永久，而且最普遍的艺术也就是男人扮女人。”

时代毕竟是向前的。女性的地位在过去一百年中，实在是有了翻天覆地的提升。男女不平等的现象虽然仍然普遍存在，但相比过去的两千年，总是有了大进步。无论是男扮女的《霸王别姬》，还是女扮男的《新白娘子传奇》，基本少有谁觉得反串得太违和。

即便如此，对女扮男的宽容、和对男扮女的不待见，依然与以往相似。只是进入现代化商业社会之后，随着经济地位的提升，女性与男性之间的地位差越来越小。尤其女性作为主要消费群体的逐渐强大，社会风潮也在向迎合女性的方向流动。例如艺人明星的中性化趋势明显，而这种趋势总体上是按女性喜好发展的。因为在如今的时代，女性已经越来越不需要按照男性的审美方式，去像以往一样崇拜肌肉暴绽的力量型猛男。