房间里有只大象走来走去，你却视若无睹|163

舞蹈作品《没有大象》

大象太大，

我们看不见背后，

就像我们看不清真相。

大象太老，

我们不知道它的心，

是否还年轻。

“大象”是这个作品的符号，它象征着巨大的孤独、沉默与似乎看见却不可言说的真相。每个人处境身份不同，也曾经历不同的得与失。当我们变得麻木，就算房间里有只大象走来走去，也会视若无睹，而大象不会因为我们假装没看见就自己走开，沉默就是回避和否认，是对真相的忽视或逃避。

“没有”意味着一切沉默的真相被放在时间维度中，曾經那些遭遇终将化为乌有，“大象”被时间隐藏或早已消失。

作品通过六名演员对“大象”的自我诠释与表达，在同一时空里，用不同的剧场形式来构建一种微妙关系，在若即若离的关系中，让“大象”这个符号呈现，让它的“没有”，变得无足轻重。最终我们要探讨的是，在不可言说的真相面前，我们是要在沉默中灭亡还是爆发，选择谎言还是坦诚这样一个核心问题。

你为什么笑？又为何叹息？当白色的鸟飞过，你想到了什么？常肖妮曾在采访中说到：“《没有大象》这个作品的概念是具有开放性的，在作品的内容上也主要是表达个人，每一位演员都有他们自己的风格和独特性，可以说是为这些演员‘量身订做’的。”在双年展的演后谈环节中，面对观众提出的关于作品创作的问题，常肖妮也坦言：“这个作品是跟每一位演员、每一分、每一秒、每一天磨合出来的，在整个编创的过程中，我们不断的交流，沟通，一起成长。所以，大家在舞台上看到的不是我一个人的想法，而是我们整个团队对生活的感悟和思考。”也是这每个人的故事，每个人的感情让作品充满了浓郁的人情味儿。这种“情”不浓烈，慢慢散开，余音绕梁。

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演出剧照摄影：冯跃红、李凯欣

在经过香港艺术节的首演之后，《没有大象》来到上海参加了双年展的演出，开启了内地巡演的第一站。作品以多元化的社会身体和对生活剖析的独特视角，将日常生活与剧场相结合，并以一种隐喻的，不失幽默的编创风格呈现对“孤独、沉默和看不见的真相”的探索，在轻松的氛围中引发大众对生活“真相”的思考。

图：在来到上海的第一天，大家自己动手，一起组装剧中道具。

摄影：常肖妮

排练花絮

“这是我创作作品这么多年以来遇到的最让我感动的一波演员，他们的主动性很强，很积极。只有彼此能够互相打开这个心门，才能把这个作品的真谛渗透到我们每个人的心里。”

-常肖妮

摄影：常肖妮

常肖妮

先后毕业于北京舞蹈学院编导系、北京师范大学艺术与传媒学院电影学专业；现任北京师范大学艺术与传媒学院舞蹈系教师。曾担任大型音乐舞蹈诗《亚洲铜》导演；作品《长河吟》获第七届全国舞蹈比赛文化部“文华奖”编创一等奖；作品《失语者》获意大利“罗马国际舞蹈大赛”现代舞三等奖；作品《忽然悟空》入围上海国际艺术节“青年艺术家扶持计划”进行展演，并入围2017日本横滨舞蹈节；舞蹈影像作品《房间》入围希腊雅典影像艺术节。2017年，获得“培青计划”委约创作作品《没有大象》，并首演于国家大剧院小剧场。

代表作：舞蹈作品《忽然悟空》《镜子》《长河吟》《流年》等，舞蹈影像作品《岸》《三分之一》《房间》。

主创团队：

编导:常肖妮 Chang Xiaoni

创作演出：

陈玮聪 Anson Chan

李斌 Li Bin

梁俭丰 Kenny Leung

唐浩山 Tong Michael Ho

余巧儿 Carmen Yu

张嘉怡 Kerry Cheung

（按姓氏首字母排序）

舞台监督/音乐/灯光：Libby