话不多说,直接进入今天的 SIDE B。

SIDE B 作为《Not All Heroes Wear Capes》黑胶唱片的第二面,相比起 SIDE A 只有6首歌,而且除了最后一首“No Camplaints (Bonus)”作为奖励曲目,充其量只能算5首。

SIDE B 由一段 Travis Scott 演唱的歌曲开始。

伴奏由沉重的钢琴、迂回婉转的提琴组成,并没有任何嘻哈鼓机的元素,歌曲氛围特别压抑,感觉很像《Days Before Rodeo》里的“Drugs You Should Try It”,就连歌词也是一样的。

这首歌里有一句相似的歌词:

所以把这首的 verse 放进“Drugs You Should Try It”的伴奏里面完全没问题,或者也可以当成 Pt. 2。

结合之前“Up To Something”的情况来说,难道这首歌也是先前就录制好的吗?

我手里刚好有一个他在钢琴边的视频,所以就简单的把音频替换一下就完成了,但是味儿还是有味儿。(自我感觉)

外网论坛表示这首歌有 Kanye West 的《808s & Heartbreak》的感觉,因为《808s & Heartbreak》里你可以听到很多钢琴声。

Mike Dean & Kanye West 在工作室里

的确巧合,Kanye 也有一首叫“Only One”的歌曲,伴奏也是钢琴伴奏,两首歌深情的演唱给人的感觉毫无二致。

第九首歌的开头是连着“Only 1 (Interlude)”的 outro 的,而且这首歌的开头 intro 很有趣。

这只是一段歌曲正式开始前的碎碎念,同时也是在介绍这首歌的组成成员,就像DJ Khaled开头会大喊他的公司名字一样,但是 Gunna 念就明显小声的多—— 先是表明一下Gunna 和 Thugger 一样 Slatt。

但是到念到 Metro 的时候,后面还加了一句 Young Metro

前一句“Metro”并没有任何回应,但是到了“Young Metro”念完的时候,出现了一句让人毛骨悚然的女性笑声

这只是一个 tag,有这个笑声,就证明有 Metro 了。(至于 Trippie Redd 的歌曲“The Afraid Of You”里的那个笑声,至今无法解释)

Young Metro 指的就是 Metro Boomin,是他的一个外号,而不是“年轻的 Metro”(虽然的确是这个意思==),各位翻译朋友可以留意一下。

歌曲里讲述了 Gunna 爱上了一个蕾丝边而痛苦,因为她不喜欢他而喜欢女人,而 Young Thug 只是在炫耀自己的财富,顺便谈论药物作用。

猜猜看这张照片是多久之前的

从2018年的《Slime Language》开始,YSL Records 的成员就逐渐进入了人们的视野,先是 Gunna 的“Drip Too Hard”和《Drip Harder》,后来是 Young Thug 的“The London”以及《So Much Fun》,尤其是 Gunna Featuring 的量着实有点过了。

这首歌依旧有一段纯音乐 outro,同样也是钢琴加提琴。

这首歌采样了Wendy Rene的“After Laughter (Comes Tears)”,太经典了,就我已知的采样了它的歌曲就有14首,尤其是 Wu-Tang Clan,采样了很多次。

After Laughter (Comes Tears)”是一首由 R&B 歌手Wendy Rene创作的歌曲,于1964年8月发行。

该歌曲的管风琴由 Booker T. Jones 演奏,当时这首歌成为了地区性的热门歌曲,但是没能进入全国排行榜。然而,在1993年这首歌曲成为了歌曲“Tearz” 的采样,也就是武当的经典专辑《三十六房》。

从“Tearz”开始,“After Laughter (Comes Tears)”就一发不可收拾,一以直被人采样,毫无疑问是给 Wendy 带来了新生。

歌曲由Swae Lee以及Wizkid演唱,小李这嗓音一来,我就知道自己的要睡一个好觉了,太 smooth 了~~

Wizkid 的歌词和尼日利亚的风情一样开放,就不提了。

但其实这首歌的歌名有点言不由衷了,明明应该“After tears comes laughter(先苦后甜)”,是 Metro 觉得自己的成功来的太容易了吗?虽然成功了,但是也没有收获到自己想要的,所以哭了起来?

outro 依旧是一段纯音乐,加了贝斯。

除了尼日利亚的 Wizkid,还叫来了J Balvin,17年因为“Mi Gente”和“Bum Bum Tum Tum”而大火。

这也导致2017-2018年拉丁歌曲在拉丁美洲空前的流行,但是,这张《NOT ALL HEROES WEAR CAPES》是2018年11月发行的,那时候已经没有什么热度了,难道又双叒叕是之前录制好的?

所以 Metro 的确能做出很多风格的伴奏,他2017年的最后一张合作专辑《Double Or Nothing》里也有一首异域风情的“Who's Stopping Me”,先比前者,这首显然更有西语歌的感觉,但是只是一点点感觉,不能说太对味。

结尾仍然留出了间隙去谱写了一段纯伴奏。

“Metro Boomin want some more”比“If Young Metro don't trust you”来得更早一些。

但这首和“Want some more”的 tag 并没有任何关系,这首歌倒是说了很多歌手和药物之间的斗争。

到底该不该吃 Or 再吃一粒吧,不能再多了。

歌曲开头是 Travis Scott 带来的诗歌朗诵:

上述歌词恰好解释了我在上一篇说的为什么他大老远的跑去亚特兰大和那里的制作人制作音乐。(两个都是在美国南部)

这句歌词的意思就显而易见了,Travis Scott 感觉到休斯敦的音乐太老套了,必须和最新的东西混合起来才能把休斯敦的音乐带出去。

所以在《Days Before Rodeo》的时候他来到了亚特兰大,相较于他自己的第一张专辑《Rodeo》,《Days Before Rodeo》确实更玩得开,但是制作上并没有《Rodeo》那么细致。

Days Before Rodeo》之后的“RODEO TOUR”巡演 Travis Scott 也把 Young Thug 以及 Metro Boomin 叫上了

现在一件 Rodeo Tour 的周边价格感人

尽管2014年的专辑《Days Before Rodeo》里 Metro 制作了三首歌曲,但是2015年的《Rodeo》里有四首 Metro 的制作,同时期 Metro 的制作还有一首“3500”。

在《Rodeo》之后,Travis Scott 的嗓子开始变得清澈了,这似乎与他戒了西兰花有关,但是在这首歌里,低沉、浑浊依旧占据了主要的空间。

Travis Scott 之后是 21 Savage 的诗人级时刻。

21 Savage 在歌曲里提到了自己的兄弟接连死去(指一个接一个,不是轮流送)以及自己女友对他的不忠,这让他迷上了药物。

最搞笑的是,每次有歌手因为药物而去世的时候,总有人说“我马上把他戒了”,跟“贤者模式”一样的,谈何容易。

这句话来自于一句至理名言:

意思是取乎其上得乎其中,取乎其中得乎其下,取乎其下,一无所得。要有高远的志向,既使你没有完成也不会很差,因为你好歹成功了一点。

只要去尝试,总有收获。这句话的意思当然是自己已经满足了,某云翻译的意思和原文相反了。

21唱的最后一句话,也是很厉害。

“Shine”放在这个时候的 21 Savage 身上,并不合适。

因为事实摆在这里:21 Savage 和 Metro Boomin 哪一位更抢手?

毫无疑问是制作人一方获胜,所以说这张《NOT ALL HEROES WEAR CAPES》巩固了他作为近年来最耀眼的制作人的地位。

大多数和 Metro Boomin 合作的歌手都会加上一句和 Metro 相关的歌词,一来可以马屁一下,二来可以凑字数。

但是21这一句就带点感情了,因为 Metro 给他制作的《Savage Mode》而让他进入了主流嘻哈圈;而且上面也说到21自己很满足,周董的歌曲《稻香》的歌词其实是 21 Savage 写的 —— 珍惜一切,就算没有拥有。

纵目而望整个嘻哈音乐的历史,能让人们铭记的大多都是双人组合,21这句话和 Kanye 曾经说过的“如果 JAY-Z 是亿万富翁,那我就永远不会流落街头”有异曲同工之妙。

不得不说在 Metro 的歌里呆久了,水平都上去了,后来他的专辑《i am > i was》也是如此。

所以说真的太期待《Savage Mode 2》了,生活逐渐富裕了起来的21会不会在歌词里继续说点名人名言?

找了半天,仅有的一张合照

其实还是得说说 Kodak 的表现。

还记得在 A Boogie Wit Da Hoodie 的歌曲“Drowning”里,听众都说没有 Kodak Black 这首歌就是满分;但在这首歌里 Kodak 还是很可以的,Kodak 在歌曲里讲述了个人的精神状态以及生活。

值得一提的是,Metro 和这首歌里的歌手都合作过,但流量最高的一首是 Kodak 的“Tunnel Version”。

这首歌作为最后一首歌,还是很有意义的,谈论关于“名誉、精神状态和D瘾”,这些都不会再更多了,三位歌手在 Metro 的伴奏下让我联想到了在教堂忏悔的三人殊不知恶魔就藏在背后的黑暗中,画面感十足。

而这个 Outro 和第一首歌一样,是一段关于“拯救世界”的对白:

但这似乎和第一首歌的 outro 所表达的相反:“别听了,没救了。”

在歌曲的顺序上,他也可能说的是“这张专辑不会再有更多了”,结果后面跟了一首 Bonus Track。

这首歌2017年的时候以单曲形式发行过,和这张专辑没有任何关系,完全是凑长度的。

13首歌加起来只有43分钟,减掉这首歌,就不足40分钟了,太短了实在是。

专辑已经讲完了,这张专辑唯一给人的感觉就是“老”,是一部老电影。(当然,这张专辑后面有发行豪华版,增加了13首歌曲的伴奏,当电影原声带完全没问题)

导演是 Metro Boomin,编剧和演员是那些歌手们。

当今整个嘻哈届,有哪个热门的歌手没有和 Metro Boomin 合作过?我想不过是一手之数而已。

海量的制作数目同时也让他成为了近5年来最有影响力的说唱制作人。(他的第一张带子《19 & Boomin》发行于2013年)

一个好制作人的创造力并不只能被单纯的制作几首歌曲而限制,应该像一个歌手一样,构思出一张完全由自己理念主导的专辑。

2018年发行的《NOT ALL HEROES WEAR CAPES》他的第一张专辑,只叫了自己的三五好友 —— Gucci Mane、Young Thug、Travis Scott 以及 21 Savage,之前合作过专辑的 Big Sean 和 Nav 并没有来,最重要的是,和自己合作歌曲最多的 Future,也是难寻踪迹。

Metro 在这些歌手的早年时期和他们合作,等他们成功了,再来一次“收线行动”,将这些歌手叫来给自己的专辑添砖加瓦。

但除了这些老朋友,也不乏有 Gunna、Wizkid、J Balvin 这样的新声音。制作人散发出的凝聚力、多层次的制作加上灵活运用的经典采样,不禁让人感叹 Metro 这次又是耗费了多少心思。

而创造力来自于思想的表达。

那么 Metro 自己不唱歌,如何表达自己要说的呢?

其实都藏在标题里,标题言简意赅的表明了他的想法,其次在上一篇文章我说了 outro 才是 Metro 想说的话,歌曲的结尾都藏着一个小故事

第一首歌“10AM/ Save The World”的 outro 是一个采样,说的是“你们听好,从这首歌开始,我将用我的音乐洗涤这个世界”;

第二首歌“Overdue”的 outro 是 Travis 唱的,明显是和 Travis Scott 毫不相干的内容:自己亚特兰大的朋友们走了,而自己还在工作室里;Travis 代替 Metro,以抒发 Metro 的想法;

Don't Come Out The House”的 outro 是 Tay Keith 制作的一段优美的伴奏,意思可能是“现在也有厉害的后辈”;

Dreamcatcher”没有 outro,可能是 Metro 睡着了,也可能是给下一首即将出现的新说唱弄潮儿 Gunna 做一个突然转折?

Space Cadet”的 outro 结合了 Travis Scott 以及 Future 的 vocal 和 Gunna 的 verse,似乎是在当前的时间点上回顾过去顺便展望未来;

第六首歌“10 Freaky Girls”的 outro 是 21 Savage 的一段独白,以 Metro 的角度来说,自己在2017年车速开到100码,连出五张专辑,但后来发现这不是自己想要的,于是降到20码,重新审视自己;而21的角度也是如此,《i am > i was》和他之前的那几张相比只能说是“非复吴下阿蒙”。

Up To Something”也没有 outro,是因为到“中场休息”的时候了,SIDE B的第一首歌就是“Only 1(Interlude)”,之后的歌曲又是另一个概念。

从 Interlude 开始,歌曲都只有一段纯音乐 outro,一直到专辑的最后一首歌,他才肯放出一段 outro,意思就不重复了,再有更多了。

所以说,这张专辑是以“Metro Boomin”为中心,表达的都是他心里想的,歌手也只是在跟随者他的节奏唱歌,再稍微夹带一点(或者全部)自己的故事。

专辑标题“NOT ALL HEROES WEAR CAPES”是什么意思呢?

“NOT ALL HEROES WEAR CAPES”称赞“普通人也可以成为英雄”,我们不需要像蝙蝠侠、像超人那样穿着斗篷,也能成为英雄。

Metro Boomin 这张专辑的概念也是如此,之前制作人都是在歌手之后的,鲜有人闻,但是从这些 tag(制作人水印)出现之后,制作人成为了最耀眼的明星,甚至有一段时间,我对 tag 着了魔,听歌只听 tag。

狂,真的狂。

现在是2020年,你会发现,在做知识类节目的都不再是歌手而是制作人们。

细心的朋友们可能发现了,我SIDE A的封面是一个制作人的背影,而到SIDE B这里,用的是一张正面照片,说的正是制作人的这种改变 —— 从幕后到台前。

同时也是写完 SIDE B 我才发现,他仍然在坚持自己的理念,抛开那些弦乐,这张专辑的伴奏仍然是他自己的伴奏风格 —— 黑暗风格。歌手演唱的部分给人的感觉也都是老的,所以歌手的部分对于听众来说很乏味。

所以说自始至终他一直是那个 Young Metro,毕竟只有叫他 Young Metro 他才有回应。

那当然了,如果你在你25岁的时候就完成了自己想要的一切,那人生还有什么意义呢?

Young Metro 宁愿继续前进,永不满足。