第一次见到DONIS，是高台当代艺术中心青年艺术家联展布展时，他正在一面白墙上进行创作的收尾工作。

我只看到了他忙碌的身影和后脑勺。

第二次是在开幕之夜，周围人有些多，我跟他约访谈的时间。他笑嘻嘻地说，“我叫多力，被（涂鸦）帅到了是吧？”

第三次见面，在长春南路东二巷尽头的破晓刺青院子里。

DONIS不是很快就能熟络起来的人，面无表情的时候，你很难知道他在想什么。但他不需要这些能与人迅速拉近距离的技巧，只要聊到涂鸦，他端正的态度就会让人想要进一步地探究他。

他有点像高中时期令人捉摸不透的男同学，会冷不丁地逗你笑，剩下的时候都在耐心地给你讲什么是涂鸦（Graffiti)。

“在上世纪60年代，曼哈顿有一个叫TAKI的邮差。因为无聊，就开始在他住过的街上、在地铁车厢里、在路标上用粗体字母重复地写自己的昵称——TAKI183。”

后来，城市各处重复出现的“TAKI183”吸引了大家的注意力。开始有人模仿他，在城市中留下自己的名字。写得人多了之后，还有人把书法体和hip-hop文化融入其中。

“涂鸦的游戏规则非常简单，给自己起个名字（tag）。你可以写到任何地方，只要让更多的人看到你的名字就可以了。”

这种艺术形式新鲜、带有些许叛逆，有人欣赏，也会有人批判。

DONIS高一的时候，从一个朋友那里了解到涂鸦，又在网络上看到了很多涂鸦作品，立刻就被这种强烈的、极具个人特色的表达形式所吸引。

他说，城市里的涂鸦，不被主流认可。但它具有清晰的可读性和强烈的识别性，它能够轻易地，从千篇一律的环境色彩中凸显出来。

“涂鸦除了表达审美，本质还是在展示自己的名字。”

“我叫多力。但是DONI的‘I’很难结尾，为了整个的结构更加流畅好看，加了个‘S’用来结尾。”他展示了很多自己的作品，给我一个字母一个字母的拆分解释。

“而且加了S还洋气一点。”他在愉悦状态下会习惯性地挑眉。

在涂鸦中，好看至上。“为了好看，你可以加入任何你喜欢的元素。”

他去年在泉州和Semik做了一个2.6m×1.5m木质的装置，叫做《洋流》，用流体丙烯写了自己的名字。

“先把手稿画好，然后按比例放大，把它画到木板上面，把线描出来开始切割。为了做出穿插的效果，要把木板都摆好位置，设计不同的高度，最终钉上去。” 这个装置他用了8天才做好。

DONIS耗时最长的一个涂鸦作品用了2天半，是在重庆参加比赛时和朋友一起做的。他们靠这个作品拿了“2018 江小白 joy in bottle国际涂鸦邀请赛”的冠军。

“为什么纽约那么多人喜欢在地铁、火车上涂鸦？那是因为这种移动工具可以把涂鸦带到更远的地方去，让更多的人看到，这比在一面墙上涂鸦的效率更高。”

说着说着，他突然示意我看向一栋高层上的阁楼，“那个墙就是绝佳位置，能够一下吸引住路人的视线。”

DONIS有一套自己的风格，经常会有一些空出来的阴影部分。

他实话实说，“如果赶时间的话，我会用色块表达。但那天我不想用色块，试了一下艾德莱斯绸的元素，感觉还不错。” 所以DONIS在高台当代艺术中心的创作是非常即兴的。

提及新疆元素，DONIS有点激动。他说除了艾德莱斯绸，还很喜欢新疆风格的地毯。

“那个花纹的审美相当高，真的不是一般人能画出来的，而且那些排版不是你只要会对称就可以做出来的。”说到这里，他有些跃跃欲试。

即使DONIS的作品进入了艺术馆，被更多的人知道。但在他看来，最适合涂鸦的舞台还是在城市里。

街头涂鸦，存在的时间是从艺术家创造它开始，到它被销毁为结束。它本身的短暂性和易毁性让它拥有更独特的魅力，它是活着的城市景观。

在不同的地方复制自己的名字，数量是非常重要的。“为什么很多人喜欢用泡泡字体？就是因为这种形式能够快速复制。”

All City对所有玩涂鸦的人都有致命的吸引力， “因为只要你见到这个名字越多次，印象就会越深刻。”

除了涂鸦这一种表达方式，DONIS还选择了纹身。

涂鸦绚烂夺目的色彩及图案在灰暗的城市外墙上延伸，纹身则用多样的形式在有限的身体上作为装饰或纪念。

他和两位高中一起学画画的朋友，在长春南路东二巷的工作室一起工作。这里足够安静，他们可以在工作室里放着音乐，在院子里摆着桌椅，也没人打扰。

DONIS曾说，“热爱是涂鸦最大的门槛”。但在朋友们看来，涂鸦不只是DONIS的爱好，已经成为他的习惯了。

他的朋友喜欢叫他“多利羊”，空闲时间他会和朋友们在院子外玩滑板。但是正式工作的时候，没人敢随意打扰他。“他很凶的，会从多利羊变成暴力羊。”

纹身与涂鸦，一个绘在身上、一个喷在街头；一个装饰身体、一个点亮建筑。这两个小众的元素，在这个年轻的新疆男孩儿身上融合得别无二致。

作者：罗娇娇

图片：受访者提供

编辑：王景弘