【鬼泣】为什么但丁穿红衣？|但丁|波提切利|红衣|维吉尔|鬼泣

大家好，这里是小年。但凡了解过鬼泣的朋友们都知道鬼泣系列游戏的灵感启发为《神曲》，里面的很多设定也出自于《神曲》。那今天我们就来详细说一说鬼泣中和神曲有关的设定。

首先对《神曲》做一个简单的介绍吧。

这本书成书于文艺复兴时期，作者为文艺复兴三巨头之一的但丁·阿利吉耶里。但丁结合了自己的亲身经历和时代背景，书写了这样一幅幻想自己游走在地狱、炼狱以及天堂中和各个名人交谈的奇妙画卷。

作为一本时代巨著，你从任何一方面看它都会找到令人赞叹的地方，其中对政治和历史的映射，我们不会过多分析。

今天所谈的重点就是结合书中的那些神话和宗教故事谈一谈鬼泣。

说起鬼泣，我们自然绕不开但丁和维吉尔这两兄弟。

但丁，大家都很熟悉，游戏的主角，常年红衣，帅气的骚老头，和翠西也算是人气cp。

这一切设定都在真实的世界有迹可循。

但丁阿利吉耶里，首先名字都一模一样，

其次，诗人但丁和鬼泣但丁都有着相似的爱人。

鬼泣但丁的好感对象名字为崔西（Trish），

而诗人但丁所暗恋之人的名字为比阿特丽斯（Beatrice ['bi:ətris]），翻译成中文看不出来，但是读成英文确实有相似之处。

据说但丁9岁对此女一见钟情，17岁又在同一座桥上偶遇，但丁仍然是念念不忘，可最后如同所有狗血文那样，白月光惨嫁他人，英年早逝~（《但丁与比阿特丽斯相遇》）。

但丁为了纪念自己死去的白月光，写了不少诗篇，这些诗篇整合到一起叫做《新生》，作为一本含有自传性质的诗集，读一读不难看出，整本书都是但丁写给比阿特里斯的情书和彩虹屁，诗人在诗中说比阿特莉丝就是“爱情的化身”。她有“说不尽的温柔，说不尽的高雅”，她的光辉“竟使天上增加了荣耀”。还夸她是天国真理的化身，灵魂飞向天空，得到了新生。Word天，作为单身狗真的读不下去了！说实话这还没完呢，吹完之后但丁还在书里发出豪迈之语，说自己要写出一部传世之作。

很显然，但丁做到了，而且还把对比阿特里斯的爱恋也带到《神曲》里了。

大家都知道比阿特里斯在《神曲》中的能力有多大，而派出比阿特里斯的正是圣母玛利亚（Mary）。（他说:"天堂中有位高贵的女士（LADY）(注:指圣母玛利亚，她和她儿子的名字在地狱中都不能被明确提及)她因为你的迷失而哭泣，因此派出了露西亚，她是一切残酷的敌人，露西亚又派出了贝雅特丽齐（即比阿特里斯），贝雅特丽齐马上下到我所处的'林勃(注:地狱的边缘地带)，要我来帮助你。"）

这就很巧，鬼泣中正好也有一位，原名叫做玛丽，后来改名叫蕾蒂的女士。更巧的是，鬼泣中也有一个叫露西亚的女子。这波大家猜是巧合？还是致敬呢？

好了，但丁的暧昧对象说完了，接下来所说的东西要和维吉尔一起说。那就是鬼泣中的主角们一红一蓝。而神曲中的但丁和维吉尔也是一红一蓝的。

再没有细究神曲之前，但丁的一身红衣，用我语文150分的阅读理解来说，那就是为了表现主角性格，反映其不羁骚包的个人气质。反观维吉尔一身蓝色，则是为了映衬其沉静、稳重的性格。那么看完神曲的插画之后，我不免多想了一些。

神曲作为一代著作，不少人拜服在但丁的文字之中，这其中就包含了不少名人。

如大画家波提切利，很多人认画不认人，这位画家的代表作就是《春》和《维纳斯的诞生》，其他的信息感兴趣的自己百度吧。

那波提切利当时读了神曲之后，瞬间变成脑残粉，当时《神曲》一书文字光芒太耀眼，其中的插画一直是平平无奇，波提切利这个脑残粉大画家看了直摇头！

那此时正好有人给瞌睡了的波提切利送来了枕头，一位热心的贵族（美第奇家的皮艾弗朗切斯科）赞助了他，于是波提切利再无后顾之忧，开始旋转跳跃他闭着眼飞舞起画笔，连续画出了将近100张的插图。这些插画都令人震撼，其中印象最令人深刻的就是波提切利给但丁画的小像。红衣、头带橄榄枝，这是非常经典的一张画，记住这张画。

再看另一位画家兼作家给《神曲》画的插画吧。威廉布莱克的插画一般都是全彩的，我们在画中可以看见但丁和维吉尔一身红一身蓝。这些形象非常经典，一直到今天我们都默认神曲插画中的但丁和维吉尔是一红一蓝，而不会随意更改。

那么为什么呢？但丁为什么穿一身红呢？是啊，我也想把波提切利刨出来问问他为什么啊，给我这个不是美术专业的半吊子游戏博主出了个难题~

但是幸好，我找到了一点答案。当然这是我自己的见解，欢迎各位留言讨论。

直接说吧，文艺复兴三杰，作为公认的大名人。跟古玩市场里批发似的，他们仨每人都有一张身穿红衣头带橄榄枝的肖像。你给仨放一起玩连连看都行。

那其实在维多利亚时期发明苯胺染料之前，染衣服是一件花钱的事情。

不同的染料来源于不同的植物和某些生物（虫子），所以成本都不太一样，而其中红色是成本最高的颜色。

文艺复兴时期的佛罗伦萨文化中，非常关注家族荣誉、财富、地位这些事情。那么最直接的办法之一就表现在衣服上，特别是在正式场合，有钱人或者贵族就会选择红色的衣服来向别人表明我是一个非常有地位的人。（红衣服，懂？）就算没钱搞来真正的红色，不少人还会打肿脸充胖子用其他颜料混合成类似的颜色。

那么但丁本人就出身于贵族，其次，他的文学地位已经几乎封神，所以画他的肖像时，用红色彰显其高贵的地位就再合适不过了。这是一种绘画方向的解释。

那么除去绘画专业的因素，可能就是《神曲》中但丁的性格所决定的。我们知道文艺复兴时期也是人类意识觉醒的时期。文艺复兴之前或者早期的画作，一般都是比较刻板和理想的，表现英雄人物都比较模板化或者神化。拉斐尔之所以能成为文艺复兴后三杰的原因之一就是因为他的画中带有人性。

那这份人性，也表现在《神曲》中的但丁身上。

他不是什么大主角大男主大英雄。

他看见革律翁会害怕，但想到旁边他的偶像维吉尔在身边看着，他的害怕又会变成鼓起勇气，在遇见比阿特里斯时，他学习智慧、也遇见爱情，其中情绪涌动，极为真实，这些强烈的真实情绪就表现为他身上的红衣。那么维吉尔——当然不是这个（鬼泣），我是说诗人但丁崇拜的古罗马诗人维吉尔，作为但丁崇拜的对象，一名引导者，但丁甚至还叫他“最亲爱的父亲”（？），沉静、代表理性的蓝色就再合适不过了。

而鬼泣，我个人想法就是参照了这些因素，所以从始至终，这俩兄弟的红蓝颜色基调从来没有变过。

既然已经提到威廉布莱克呢，那就继续说说他吧。

威廉布莱克，他和《神曲》有着关系，也和鬼泣也有很大关系。特别是鬼泣5

鬼泣5的开场就引用了他的诗句:

“And it grew both day and night, till it bore an apple bright.” — William Blake's "The Poison Tree “它日夜不停地生长，甚至结出一个苹果，鲜亮明媚。”

其他时候的串场台词，也经常借用这位作家的诗句。

除此以外，维吉尔分裂的两个生物，一个V，一个尤里曾都和威廉布莱克有关。

V最常见的动作之一就是抱着他那本书，搁那神神叨叨念两句诗，既朋克又有点淡淡的中二。

其中绝大部分的诗都出自于威廉布莱克之手。而且，V这个人的形象和《神曲》中维吉尔很像。V脱身于游戏维吉尔的人性那一面，而《神曲》中的维吉尔恰好是人类凭借理性和道德能够到达最高境界，追求人性的这么一个形象，人设是很相同的。

尤里曾这位最后的大BOSS的名字和设定都出自与威廉布莱克之手。

尤里曾（Urizen）这个形象出自威廉布莱克的《The Book of Urizen》。

书中的尤里曾象征着纯粹的理性，而恰好游戏中的尤里曾也象征着维吉尔的纯粹理性。这里的理性不是指人类的冷静或者不冷静什么的，而是指过度理性，没有感情，不择手段追求抛瓦的意思。