中央美院雕塑系创作《永无止境》献礼北京外国语大学80周年校庆|中央美术学院|校庆|永无止境|艺术|雕塑系

场域营造（北京）工作室

中央美院雕塑系胡泉纯老师创作的作品《永无止境》，献礼北京外国语大学80周年校庆。

公共艺术作品《永无止境》是北京外国语大学为纪念建校八十周年委托中央美术学院雕塑系而创作的。在作品落成庆典上，高洪书记代表中央美术学院参加了揭幕剪彩仪式。这次央美与北外的校际合作源于“延河联盟”红色育人基地的建立。2019年3月为继承和发扬党在延安时期立德树人和创办新型高等教育的理念，共同提升人才培养的能力和水平，中国人民大学、北京外国语大学、中央美术学院等九所高校成立“延河联盟”红色育人基地。中央美术学院与北京外国语大学同属“延河联盟”成员，公共艺术作品《永无止境》的落成是联盟成员开展校际合作，践行传承红色基因服务社会的新时代教学理念的一次成功尝试。目前，该作品已成为北外校园内新增的标志性的艺术人文景观，很好的体现了北外新时代的精神。

中央美术学院党委书记高洪参加北京外国语大学新校史馆、世界语言博物馆、校庆雕塑揭幕仪式

中央美术学院党委书记高洪与北京外国语大学党委书记王定华、党委副书记杨丹及作者张伟、胡泉纯在作品现场

作品的创作及实施在雕塑系系主任张伟教授的主持下历时近6个月完成，副系主任胡泉纯副教授负责该作品的具体创作执行工作。作品《永无止境》位于北外西校区中心广场。北京外国语大学建校80年以来为中国培养了一大批高素质涉外人才，这其中先后有400余人出任驻外大使，2000余人出任参赞，学校也因此赢得了“共和国外交官摇篮”的美誉。作品创作概念源于对北外精神和使命的解读——沟通、交流、连接。作品形态正是对这三个关键词的视觉化和空间化的表达。

场地分析

作品所在的场地是由西校区大门和三栋主教学楼（国外大厦、德语楼、国内大厦）围合而成的长方形休闲绿地广场。作品具体的点位选择在长方形广场的最西端。现场调研时我们发现，西校区大门与西向正对的主教学楼（国内大厦）并不在同一轴线上，而是有几米的偏差，因而在东西向上形成了两条轴线，这一现象给进入这片场地中的人带来了困扰，总觉得主教学楼（国内大厦）空间方位不正。然而，这一困扰正好给作品基本形态的确定指明了方向。因为，如果作品选择竖向形态只会更加突出空间的错位感。只有横向的形态才能起到模糊双轴线的作用，让作品成为空间对位的焦点。

作品场地分析

作品形态生成与创作表达

如果作品基本形态的确定是源于对空间场地的分析及优化的结果，那么具体的形态与空间又如何产生？这时不得不重新审视我们的创作目的——体现北外“沟通、交流、连接”的精神和使命。为了达到这一目的，再结合基于场地推演出的基本形态，我们最终选择了椭圆形作为基本空间原型。通过对椭圆在空间中起伏拉伸形成一个充满张力的环拱结构体。环形有沟通、连接、无限循环的喻义。拱形结构又与桥梁形态有某种联系，这进一步体现了北外在涉外事务和文化交流上的沟通桥梁作用。环拱结构使作品既有外在“形象”又有内部“空间”，因此，这件装置不仅可以观看，更重要的是提供了一个供人参与和体验的空间。作品既是空间环境的一部分同时又营造出了属于自身的空间场域。为了进一步加强作品的可阅读性和亲和力，在装置内表皮镂刻了101种语种书写的你好”这一日常问候语，而这101种语种正好涵盖了北京外国语大学全部的语言专业，展现了北外向世界的友好问候。

创作概念草图

作品形态推衍过程

材料与技术：

作品采用5毫米厚耐候钢焊接而成。文字背后内衬LED灯光，夜晚可以发出柔和的暖光。耐候钢这一材料的使用是想与主教学楼外墙材料（暗红色陶砖）呼应，使装置与周边环境产生关联。耐候钢这一材料的使用吻合作品所要传达的精神气质——富有张力和动感的同时也具有厚重磅礴的气势。从技术层面上看，作品内表皮的文字是整个作品制作过程中最难处理的部分。从数字三维创作到手工实施需要创作者和制作者通力合作才能完美还原理想的作品效果。也正是因为有了这101种问候性的文字信息，才使得作品与场地产生“锚结”，也使得原本冷峻抽象的作品有了温度。