喜迎新春 ——《荣宝斋画谱·朱大醉花鸟卷》出版发行|写意|画家|绘画|艺术|花鸟画|荣宝斋画谱·朱大醉花鸟卷

朱大醉，中国美术家协会会员，上海市美术家协会会员，中国美术家协会培训中心助教，北京师范大学高研班导师。1960年生，上海市人，祖籍宁波鄞县，斋号兰痴堂，现为中国美术家协会会员、上海美术家协会会员、中国美术家协会培训中心助教。

随笔点染，变化莫测——朱大醉花鸟画漫谈

文/丁雪峰

写意花鸟画的历史遗存非常丰富，当代画家在创造个人风格面貌上各尽其能，创造了丰富多彩的风格和样式。于此，一个画家的作品要实现与众不同的价值，只有真正具有独立的个性与时代特征，才可能具有长久的生命力。

朱大醉的写意花鸟画涉猎广泛，呈综合形态，在花卉、翎毛、鱼等题材方面都投入了很多的精力，尤其在翎毛方面的建树值得称道。这一综合性创作取向，也彰显出其创作上对写意花鸟画的完善与创新意识。

朱大醉显然又是一位中国绘画传统的拥戴者和发展者。他在求学期间曾得到名师亲传，打下了守住传统的功底，日后创作中没有简单重复或传习师说，而是坚定信心确立自我发展的路径。

所谓传统，必定是世代可传承继续的艺术精华。写意绘画艺术也经历了千余年的变革和优化，历朝历代都有创造和发展，“是以规略文统，宜宏大体”。尤其是近现代吴昌硕、齐白石、潘天寿等大师把中国写意绘画，在艺术形式、艺术语言方面推向高潮，他们的成就，滋育着后世艺术家。

如果循自师承的学术脉络上朔，朱大醉与中国写意水墨画优秀传统一脉相承，这样说不是要把大醉归属为所谓“传统派”画家，其实在他的创作实践中，不乏现代意识和全新的创造理念，但他从不刻意为创新而“创新”，没有制造怪异的“现代”面目，而是在自己选定的道路上精益求精，循序渐进，滋润养成。

实际上，当今即使是以传统绘画为主导的画家，也都生活在信息共有的现代社会中，都具备了艺术创作需要的各种现代意识，头脑中不可能不钩画出一个现代理想的艺术蓝图。在这个背景下，很多画家缺少的不是当代艺术成分，而是传统的养分，有必要弥补这一缺憾。像朱大醉这样既善于思考又有传统功底的画家，笔墨自会“当随时代”，因为在他身上“传统”与“现代”是一个不可分的统一体，所以，在他的写意花鸟画作品中传统基因与现代因素奇妙地融合在一起，呈现出特有的成熟性。

朱大醉作品，无论是鸿篇巨制，还是盈尺小品，都具有很好的艺术趣味，这来自他所具备的将自然物象提炼和转化为艺术形象的能力和基本素质。

朱大醉重视观察，寻找和捕捉自然物象最为活跃的因素。观察是对客观世界的认识过程，更是丰富题材和酝酿表现方法的过程。古人重视绘画中“受”与“识”的关系，强调“先受而后识”。“受”，是艺术家对自然的体悟与感受，“识”，就要把它们升华到审美境界而物化为艺术现象。朱大醉通过观察，确立艺术形象，提炼表现符号，规整艺术程式，然后记忆在胸，创作中就不会依赖于对素材的复制，便能达到以简见繁、笔透意明的境地，作品自会呈出奇气。

当今画家越来越多，作品也不计其数，我们会从中看到一种应予修正的现象：既没有从自然物象中获得审美认识，也缺少将物象或传统转变为自我创作的能力。从这一角度看，朱大醉的创作是源于生活而又高于生活的。

知其法，工于化，朱大醉的写意花鸟画创作进入了一个自由境界。他十分讲求线的质量。达·芬奇说，“最早的画是一条线”，石涛说，“一画收鸿蒙之外，即亿万万笔墨，未有不始于此而终于此”，对“一条线”和“一画”的看重，两位历史上的画哲见解竟如此相似，论述着线在绘画中的不可替代性。

在常年的创作中，朱大醉对各种线条的表现性能做了深入研究，不同的线形具有不同的功能适用于不同的画面需求，他善于用长线，许多植物的枝干，多是粗线单勾，表现出坚实与挺劲；描绘枝叶的细线，表达出松动与轻盈；状写翎毛轮廓的线，显现着活泼与飘逸。总之，他能够把握曲、直、挺、润等各种线的形态和变化，运用之中得心应手熟练准确，落在画面上的线条充分展现了线自身的愉悦性，在表现对象中释放出独有的力度和艺术个性。

朱大醉深味用线就是用笔，画面要松动，先要在用笔上体现，画鸟出笔须活，求逸趣，有咄咄逼人之态；画鱼，随笔点染，变化莫测，妙绝生机；画花，以笔立玉姿，超然有神，刻画天然丰秀；画果，苍秀有法，寥寥数笔，得秀润精妙；画茎叶，出笔如篆，自在游行，以造升腾之势，等等，尽显他在用笔上的厚实功力。

对线的认识如此深入老到，朱大醉在用线上反而十分谨慎，以少胜多。我们在他的作品中看到线的功劲力透，极为可贵，有的画面用线就是寥寥几笔，有的甚至是用颜色直接勾、点别有韵味。这种“惜线如金”的做法，使线在画面上益发凸显分量。

写意画要创造出灵动生机和饱满气氛，必须发挥用墨、用色、用水的作用。朱大醉的成功之处就是在这方面具有超凡的悟性和功力。他注重墨与色的自然谐和，其作品墨、色十分丰富。用墨不是完全理性控制，多有运笔过程中出现的偶然效果，是一种难以驾驭的自然之态，非常生动。

朱大醉以宽广的襟怀和开阔的视野，对自然生命倾注了真挚的关爱，在艺术表现上则追求和强化一种尊重自然又是超越自然的精神境界。如在创作中他能够捕捉并表现出：花卉自然的生命状态，白鹭飞翔中的深韵，等等。表露出朱大醉在花鸟画创作时有一丝灵气萦潜其中，从这里可以品味出他作品中的气韵所在。 2020年10月与北京渊林画院