许多家长问我,黄老师,这个寒假你又有了什么新点子,带着孩子们做点啥?

今年寒假我会组织一批小朋友专门做一个戏剧加美育的冬令营,主要是让孩子在7天时间内,亲自动手搭建自己的舞台,绘制舞台布景,用环保材料缝制戏服和道具。

为什么要这样做呢?我想告诉家长,美育不单是孩子学拉小提琴,学画画,而是引导孩子在生活当中发现美、制造美,然后把自己的学习和生活变得更美好。

所以我邀请我们这次冬令营的大咖老师周杰,来专门讲一讲,怎么在戏剧当中创造一个神奇的小集体,大家一起互相观察,互相支持,制造一场美的旅程。同时,周老师为不同年龄段孩子的家庭美育给出指导建议

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跨界艺术家 周杰

近30年来担任上海歌剧院资深舞台美术设计师。为国际知名导演合作的大型舞台剧、影视剧及多个艺术节等活动担任舞美设计,诸如《一代宗师》、《雷雨》和王家卫、关锦鹏等著名导演合作;除了电影美术,他还创作交响舞蹈《列宁格勒交响曲》、歌剧《雷雨》的舞台,担任歌剧《阿依达》道具总设计,为第九届全国少数民族运动会开幕式闭幕式担任总设计等。

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1美育不是为了专业而是把美代入孩子每日生活

给家长们讲一个小故事:上海市某儿童画展,一位小朋友的作品上有一个洞,评审们好奇地问,这是不是一幅破损的作品。小朋友说,这是进入世外桃源的入口。

大家对这个故事并不陌生,它其实是《人民日报》在2017年7月发布的《人民时评:美育是一种刚需》中的一个小例子。孩子颇具想象力的回答令大人们始料未及,那如果换作是我们的孩子又会给出怎样的答案呢?

一位妈妈说,我现在知道了美育对孩子很重要,这学期开学就给上幼儿园大班的孩子报了素描班,比其他孩子抢先一步打好绘画基础。孩子每次拿回家的作品看起来还不错,画的花瓶、水果还挺像的。

针对家长送幼儿园的孩子去学素描的做法,周老师认为并不适合,一是因为过早地介入会限制孩子天性里的想象力,导致事倍功半的不良结果;二是让小年龄孩子长时间用力握笔,会影响手部发育、身体姿态,还会埋下近视隐患。

另一方面,如果家长认为只有上才艺课、培训班才叫美育,这是一种片面的认知。美育当然包括音乐、美术、舞蹈、话剧、朗诵、演讲等艺术课程,但美育的概念更为广泛

周老师强调,美育不是为了让孩子能完成像艺术院校那么专业的学习,而是为了开发他们敏锐的观察力,让他们善于捕捉生活里的美和亮点。

就比如周老师所从事的戏剧舞美设计,不管是再现生活真实模样的写实设计,还是变形的、夸张的,富有超现实感的设计,它们都源自于生活,与生活息息相关,是生活的提炼和反映

所以,家长们既不能把美育完全交给学校课堂便撒手不管,也不能随便报几个才艺培训班买个安心,家长更应该重视家庭美育,做孩子的生活美育老师,把美代入每日生活

家长在生活中多多培养孩子的创想能力,鼓励孩子大胆动手尝试,比如运用自己所学所想,在家里面改造一个角落,为自己布置一个读书角等等。

家长这样做,最重要的是让孩子在快乐地玩中去发现美、去学习,从而达到美育的培养和进步。

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2不同年龄孩子家庭美育要点

如何对孩子进行家庭美育?周老师建议家长分年龄、分阶段进行

01

8岁以下的孩子

从眼睛观察和双手触摸开始

一是孩子的手部关节通常要到七八岁才能基本发育成熟,二是因为美的熏陶,其实也是有年龄敏感期的。

就如同音乐家培养孩子听音乐,可能要分辨几分之一音长的长短和节奏,大了以后再来训练,这项听觉的能力就会下降,甚至丢失了。

绘画也是如此,首先要训练孩子的眼睛,然后才是表达;也许刚开始孩子表达得不准确,这时不需要强行纠正,因为只要他们能够持续看到美的事物,他们自己就会潜移默化地模仿和学习。到那时再把看到的、学到的表达出来,哪怕错一点、夸张一点都是应该鼓励的。

对于小年龄的孩子,家长可以让他们多接触不同的物品材料,进行简单绘画和涂色,也可以做一些自己喜欢的小物件。这个实践让孩子先积累起丰富的触感,为以后的作品表现和节奏的把控打下基础。

现在已进入冬季,家长还可以带领孩子发现四季的神奇变幻,使用各种形状、各种姿态、各种色彩的树叶进行拼贴;引导孩子拿起手中的画笔,在树叶上把想象的画面绘制出来,带给孩子的是全新的涂鸦体验。

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02

8岁以上的孩子

勤动手多创造

8岁以上的孩子手部的控制能力已经发育得较好,在动手时比较容易掌控动作,做一些大体积的生活物件或复杂的艺术作品也较容易。

周老师一直坚持环保+创意的设计理念,他会指导孩子们用平时生活中熟悉的物品,比如闲置的袜子、衣物或者玩偶娃娃等来制作舞美道具;或者收集一些废弃的纸箱、瓦楞纸、发泡纸等来做较大型的道具。

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家长们就可以借用周老师的方法,在家庭中引导孩子充分发挥想象,多动手多创造,让旧物换新貌,还能促进手部关节更加灵活。

在此也给家长们提个醒,千万不要把美好的事情变成一个任务,这样会很枯燥,要让孩子们在游戏中去培养快乐的心情和发现美的动力,进行动手创意制作;在必要的时候进行体验式的引导,提升孩子的设计思维。

周老师小时候练过毛笔字,后来用毛笔画画时,他很自然地就学会把控用毛笔画画的触感和节奏。所以,任何一次小体验、小实践都会在未来的一项学习中“冒”出来,提升下一个阶段的学习和成长。

孩子在创意制作中释放情绪

孩子创意制作的过程,也是他们学习释放情绪的过程;如果家长一起参与进来,与孩子合作制作,这个过程还能促进亲子关系。这就像在家庭里种下一颗快乐的种子,家长和孩子们就能抵抗和排解很多未来的困难。

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▲艺术装置《长河星光》

3美的意义由每个孩子自己定义

每个人的美是不一样的,美就是一种与众不同的东西,比方说100个人画的画都一样,那起码99个人的意义是没有的。美应该是独特的,每一个人都有自己的美感

孩子们想象力很丰富,会说出很多不切实际的想法。这时,大人不要以自己的眼光或者自己的认识去约束孩子的想象,甚至限制他们的尝试。相反,家长更应该鼓励孩子奇思怪想的尝试,因为创意的能力在任何一项学习中是共通的;多与孩子互动,放下年龄,尽情地沉浸到孩子的世界中。

当然,我们创作一个演出舞台,这是一个综合的、合作的作品,个性和共性之间还是要融合,要相互协作的,可以有自己的想法,但也要合作完成。每位舞台设计师都要像导演一样地思考,因为舞台设计是一个多元跨界的工作。

当大家协同把一个东西从无到有建构起来,变成一个相对来说真实的、或者完美的、或者充满想象和情感的这样一个现实的空间。

可以说舞台美术最迷人的地方就是看它的诞生。

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熟悉周老师的家长和孩子们都说周老师太神奇了,因为他会把一个人玩玩、画画的“小事”,变成一群人一起玩玩、画画的“大事” 。

周老师说,他的理想是成为周伯通,“因为快乐很重要,尤其是和小朋友在一起的时候。我曾经做过一个儿童科普的木偶剧,做完之后剧场里面小朋友是一片欢腾,他们将情感投入到这个剧中,会觉得台上的事情是真的,随着舞台上剧情的推进,在台下做着相应的反应。例如老鼠出来了,他们会叫快跑啊等等。最后上台时,还一定要和那些木偶合影。这种真挚的情感就特别能感染人,作品能给孩子带来快乐这种认知,让我觉得特别满足,同时,能够跟他们在一起玩这个是我最快乐的事”。