【个人简介】

邵岩，1962年生，中国国家画院研究员，中国书法家协会新文艺家群体工作部委员，文化部中国社会艺术协会中西方美术研究院研究员，中国民主促进会会员，景德镇陶瓷中外艺术家协会艺术总监，文化部青联书法篆刻委员会副秘书长，荣宝斋画院外聘教授、民进中央开明画院副秘书长，中国现代书法开拓者，30年历届国展现代书法大奖获得者，参加国内外重大展览80余次，出版专著十几本。作品被美国《时代周刊》、华尔街日报社，意大利东北银行集团、香港艺术馆、中国美术馆、今日美术馆等国际重要机构收藏，汉字、水墨、陶瓷艺术家，现居北京。

【作品鉴赏】

心迹

邵岩的艺术具有双重“心迹”。

第一种“心迹”是书法作为“心之迹也”所体现出来的中国艺术的传统精神和东方文化的文脉。

第二种“心迹”是邵岩在经历一次生死攸关的手术之后对身体和人生的觉悟，这个觉悟使他找到了创作的器具——“针管”，由此完成的作品又时刻关切着社会和现实。

邵岩是以书法家的成就进入了艺术家的范畴。

《四时花开》220x60cm 2017年

作为书法家，他的作品实际上秉承了中国艺术的本质状态，即不以描述对象和反映现实状态为方法。在他的作品中从来就没有出现过写实的形象和可见世界的模仿，而是处处表达人对于世界和人生的感悟和触动，以一根线、一个字来寄托和表达。所不同的是，他在80年代以来就以一种全新的现代书法的方式，在中国的书法传统之外生出了一条道路，虽然现代书法有多种不同的道路，但是各条道路的成就高低不同，而邵岩一直是处于最高状态，因此屡次获得中国书法界的最高奖赏。

《四时花开》200x200cm 2010年

邵岩的这次展览却是完全超越了书法的范畴。他首先从工具上把可以表达其感悟和触动的传统工具——毛笔彻底封闭，用一个在他的心脏手术中维系自己生命的注射器，来盛满中国的墨，犹如浓郁的血液，既是注入，也是宣泄，从而完成他对于生命的更切近的与艺术的合一。

《外露》118x120cm 2009年

然而，从生死关头渡过的邵岩，并没有由此而独善其身。他没有把这种个人的生命超悟仅仅变成孤寂而高悬的个人体验境界，而是苏醒之后把对人间的灾难（如地震）和社会不公（如贫富差异）的问题作为自己写作、评述和呼吁的内容。他是在用心血为社会而浇灌，凝成字句而呐喊。

《幽》200x200cm 2010年

由一次生死的奇妙体验转为对人间的急切关怀，心迹成为斑斑泣血，在宇宙间汪洋横流。

朱青生

2012年3月14日

《原始状态》130X130cm 2005年

《墨法36计》50x50cm 2008年

《攀》160X290cm 2007年

《飞来好运》100x230cm 2011年

《风来花自舞》366x141cm 2014年

《朔风边马联》60×360cm×2 2009年

《四海风》200x124cm 2013年