打碎重塑在深度全球化的今天，意识形态国家机器早已改变，艺术在大多人眼里并不再是赋有灵光的存在，更无法像中世纪的宗教一样教化和俘获众人。如此工具理性科学化的当代世界。艺术的地域性和主观性面临着跨文化、跨语境、跨学科三位一体的搦战。“多元文化主义”也不再被局限于地域性的诉求和数字全球化的结果。世界性文化流变趋向于解构西方中心论对文化他者的话语权,区域文化的联结性加强了中国艺术在世界艺术形态中组成的意义。而这其中也包含了中国青年艺术家在此背景下的文化认同和个人性的自我价值转化实现的需求。大众传媒的兴起让艺术与宗教的灵光（AURA）在大众文化中湮灭，像大海中的明珠一般。
如何重建艺术作品的崇高性，除去拍卖行中赋予天价的拜物附金之法外好像别无他法了，寻找消费和观赏价值中所能建构的思想上的崇高而建立另一种膜拜意义，以重现灵韵的“膜拜”或许是一种可能。在技术发展中而回看作为法兰克福学派明星一般人物的本雅明时，我意愿借他AURA（中文多被翻译为灵韵，灵光等）一词的概念作为展览的主题。
一直有人说当代艺术在中国是水土不服的，我希望把这种自我东方主义去除掉，更像阿多诺一般警惕所谓地区文化的对立，把属于我们的记忆加入进去，从这次的展览出发。
一鹊 YIQUE / 展览前言 Foreword
Shattering and Reshaping In today's era of deep globalization, the ideological state apparatus has long since changed. In the eyes of most people, art is no longer an existence endowed with aura, nor can it educate and captivate people like the religions of the Middle Ages. Such an instrumental rational and scientific contemporary world. The regionality and subjectivity of art face the battle of cross-culture, cross-context, and cross-discipline. "Multiculturalism" is no longer limited to regional appeals and the result of digital globalization. The global cultural change tends to deconstruct the discourse power of Western-centrism over the cultural other, and the connection of regional culture strengthens the meaning of Chinese art in the world art form. And this also includes the needs of Chinese young artists to transform and realize their cultural identity and individual self-worth in this context. The rise of mass media has made the Aura of Art and Religion (AURA) annihilated in popular cultures, like a pearl in the sea.
How to rebuild the sublime of works of art? It seems that there is no other way than the method of attaching gold to objects with sky-high prices in auction houses. Looking for the ideological sublime that can be constructed in the value of consumption and viewing, and establishing another worship meaning, to reproduce the "worship" of aura may be a possibility. Looking back at Benjamin, who was a star of the Frankfurt School in the process of technological development, I would like to borrow his concept of the word AURA (mostly translated in Chinese as aura, aura, etc.) as the theme of the exhibition.
It has always been said that contemporary art in China is not acclimatized. I hope to get rid of this self-orientalism, more like Adorno, to be wary of the so-called regional cultural opposition, and to add our memories into it. Starting from this exhibition .
灵韵-当代艺术展
Aura - Contemporary Art Exhibition
公众开放时间
2022.3.26-2022.5.8
VIP预展
2022.3.25 15:00
策展人
一鹊
主办方
宝龙文旅集团
承办方
杭州宝龙艺术中心
一鹊工作室
支持单位
杭州滨江宝龙城
杭州滨江艺珺酒店
台州星昀文化传媒有限公司
行为艺术表演
3月25日
16:00-16:30 黑物社《吞噬》
4月2日
19:00-19:30汪金卓《宇航员》
19:30-20:00 梁星昊 薛又戈
等30位杭州青年艺术工作者《公共艺术为何》
4月9日
19:00- 19:30一鹊《300元带薪休息一下》
19:00-19:30 梅之险《 逃离：向博伊斯解释爱情》
19:30-20:00 黑物社《吞噬》
4月16日
19:00-19:40一鹊 陈姚遥 李婉婷 严格
陈思羽 中正 王玮玥《请全程佩戴口罩》
19:30-20:00 徐健 中杉杉
大方 陈心怡《冲突》
参展艺术家
（排名不分先后）
周园
ZHOU YUAN
周园，2000年出生于浙江杭州
2018年毕业于中国美术学院附中
现保送至中国美术学院油画系多维表现工作室研究生
近期关注传统元素和空间的互动游戏式当代再建构
周鱼鲜
ZHOU YUXIAN
硕士毕业于约翰霍普金斯大学凯瑞商学院
拥有多年广告创意工作经验
聚焦于广告信息传播的新形式
非专业艺术科班出身
但对艺术与广告信息传播的融合有着自己的想法和实践
曾策划并执行了金巴厘酒业旗下B&D干邑联名
陶瓷艺术家徐青的营销活动
目前活跃于上海街头，进行着自己广告与艺术融合的尝试
张振宇
ZHANG ZHENYU
摄影作为我对理解当代艺术的最初媒介
引导着我天真的去拥抱这个世界
同时也唤起了我对于雕塑与装置的好奇
于我而言，摄影与雕塑艺术，是一种彼此亲密，彼此重塑关系
在创作中，我会通过与音乐，电影，历史事件
政治局势，社会人文等疑问， 来自我对话，自我批判
无形中建立起了一种去承载悲伤的能力
例如怀疑宗教，追问自我信仰
还有我为“挣扎”存活的植物感到悲伤
思考它们会不会有生存与求生的权利
以及从现代战争中去反思和预见城市与人的关系
去思考远方的苦难，保持触动，保持社会责任感
在这个旅程中，这份孤独与自省会成为我创作的动力
在后来的创作实验中，作为一名无知者
我开始消除表达带来的惯性思维习惯
涉猎艺术以外的更多内容，逐渐将注意力集中在思考上
忽略了形式和材料，去寻求一种纯粹的
诗意的没有废话的自我表达
我开始尝试更多媒介创造的可能性
在新的研究下制作装置，试图不模仿任何艺术家而找到自己
刘易
LIUYI
2022何以为家 ｜成都
2021空白页的边缘 |杭州
2021未知向量·潮间带 |铜场T-Project
2021偷月亮Moon escape |富义仓艺术中心
2020仿佛若有光 |杭州
长时间浸润在一种环境中
周遭的联系像终年不散的水汽凝结在身上
它们汇聚、成型、然后流淌，是负重也是纽带
人们选择在某地生活，但内心依旧无所凭依
即使端坐在私人空间内，却仍处于一种“外在的”状态
这部分属于“外面”的空间占据了一部分“内部”的空间
由此，我在室内还原了户外街道场景的一角
意在显现这种潜在的内外状态
这件作品旨在完成一个叙事
它与观众之间的关系实际非常被动
就像夹在书页里的故事
编故事是一个传统乃至古老的模式
古人编，现代人也编，不论内容和叙事手段如何变化
这些故事应当都蕴含着当时的环境状态与个人诉求
说不定作为某种另类的野史
那些故事反而以更深刻的印象镌刻在人们的时代记忆里
希望观者能够通过感受它获得一些自己的个人经验吧
梅之险
MEIZHIXIAN
没啥好说的 自己看吧
邝智轶
KUANGZHIYI
生于1997年广东深圳人
新媒体艺术家/NFT创作者/视觉设计师/音乐人
2020年本科毕业于中国美术学院跨媒体艺术学院开放媒体系
2020级中国美术学院数据感知与媒体艺术硕士研究生在读
攻读中国美术学院跨媒体硕士的同时
创作着超强个人风格传达的作品
作为流行文化与亚文化间的游荡者尝试
在一切音画作用的场景中加热氛围
划破传统体验
灵感聚焦后人类、元宇宙、网络社会
潮流艺术、时尚等，在各个艺术领域混合接力
制造次世代辐射
持续个人输出时也以万能的角色出现在各新兴音乐
人及国内外厂牌的音乐合作与视觉作品中
演出作品涉及audio-visual、hiphop、techno、实验电子等
主要获奖经历:
第八届大学生艺术博览会·优秀青年艺术家入围奖，2019
中国美术学院毕业创作暨林风眠创作奖·银奖，2020
第十一届新星星艺术奖提名，2021
晏资典
YANZIDIAN
2018 年就读意大利佛罗伦萨美术学院
当代艺术新视觉表现专业研究生
Arti visive Nuovi linguaggi espressivi Scultura
师从意大利当代艺术家 Ventimiglia 教授
2021 年毕业回国
2022 年雕塑装置作品置于意大利佛罗伦萨市中心火车站广场
现工作生活于上海长沙
让作品具有诗性乌托邦的理想
每件作品确定双重功能
是诗意形式的表达又是重塑生活的看法
艺术表达形式多元，常以架上绘画、观念影像、装置雕塑
展现自然及人文、理性及感性、现实及想象、物质及精神
致力于通过视觉艺术语言结合中国明代古典哲学与西方美学思想
表达当下中西方文化
和社会变革与个人对社会艺术语境的思考
使东方传统艺术与西方当代艺术相结合
意在突破中国传统审美方式对
艺术的未来进行新的尝试和探索
荆可雅
JINKEYA
2008年-2011年就读于中国戏曲学院附属高中舞美科
2012年-2017年就读于中国美术学院雕塑系并保送研究生
杭州迪可盛文化艺术有限公司艺术总监
“一叶星河”品牌创始人
♦2008年-2011年就读于中国戏曲学院附属高中舞美科
♦2012年-2017年就读于中国美术学院雕塑系并保送研究生；
♦2016年作品《阖家欢乐》
获第八届国际大学生雪雕大赛一等奖
♦2016年作品《钟馗》参加新艺新声
两岸青年视觉艺术交流台湾巡展
♦2016年10月获国家奖学金
♦2017年6月毕业作品《原野系列》
获中国美术学院林风眠创作奖金奖
《原野--豹》被中国美术学院美术馆收藏
♦2017 年 6 月获“浙江省优秀毕业生”
“中国美术学院优秀毕业生”荣誉称号
♦2017年7月于太原参加“钢铁之夏”金属雕塑创作营
♦2018 年外聘于中国美术学院附属高中
一鵲
YIQUE
独立策展人，艺术家
一鵲在艺术与哲学的链接上进行了大量的工作
作品媒介涉及摄影，装置，雕塑 ，绘画，行为等等
他认为在美学可以复制机械化的当下
艺术家应从视觉化的探究中脱离开来
在民主时代，技术时代
确认每一个个体都是一个创造性的个体
每一种行为都是创造性的行为
有一次在艺术策展的工作时他曾说
“未来对抗铺天盖地屏幕里的大众和
庸俗文化的就是空间性的阅读
作为策展人，需要守住现实空间的文化底线
让我感受到他对文化的坚持和力量
他致力于用艺术的媒材料去传达深刻却又看似不存在的观念
并深化他们于人们日常生活的关系和连接
就好像一鵲一直和他的朋友说的一样“媒介已不重要
我们可以利用我们可以利用的任何东西
做我们可以做的任何事情
艺术不只是可以美化我们的生活
更可以改变我们的思维世界和生命的方式
———陈亮明
AURA 当代艺术展
2022.3.25-2022.5.08
展览地点
杭州宝龙艺术中心
1/3/4号厅（B门入）
杭州滨江区滨盛路3867号
展览日常开放时间
周一至周四 10:30-19:00
（18:30停止入场）
周五至周日 10:30-20:00
（19:30停止入场）
长按购票
限时单人早鸟票 45元29元
发售时间：即日起至3月25日限量发售
使用时间：2022年4月20日前使用
单人票：45元
双人票：72元
门票+行为表演套票：95元
PS:票务售出，概不退换，票品为有价证劵，非普通商品，其背后承载的文化服务具有实效性，稀缺性等特征，不支持退换。
CDOOR专属福利
AURA 当代艺术展门票 4张
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每人直接获得入场券两张
©️杭州宝龙艺术中心
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