上海贤禾美术馆 | 《泗水繁花》2022女艺术家作品展|水墨|泗水繁花|绘画|美术馆|艺术|艺术家

策展人语

女性生态

文/杨文文

当下的一些社会现象及其相关事件诱发人们将目光高度聚焦于女性的社会属性，当个体的表征成为群体的标签，我们试图用样本输出来解释艺术作品对于女性生态的描绘，上海贤禾美术馆举办的“泗水繁花”——2022女艺术家作品展，也许能略窥一斑。

展览由活跃在沪上的9位女性艺术家带来60余件作品，她们既是女性生态的言说者也是参与者。通过绘画实践来共同探讨人类社会及自然环境之间的相互关系及其存在的普遍规律。从生命的本质出发，哲学的理念去阐述宇宙人生。每位艺术家在绘画作品的基础上，同时分享由作品衍生出的文创作品，创作理念及其思想得以凭借不同的介质传递给同频的人。

时代的大环境试图将人的行为无一例外地落入算法模型中，我们越来越习惯诸如网络点赞等浅表的需求得到回应的满足，并视之为丰腴的收获。此次展览的作品通过传统的绘画形式，将她们个人的人生记忆、经历和体验成为反观数字化时代的集体自我认识，纵向倾听内心深处柔软的声音，从人的自然属性出发，将艺术创造作为最终的归途。

在绘画的世界，她们藏着心事、爱意和琐碎的温柔，不再让社会身份、家庭地位、生存环境、生理年龄及性别成为更多探索的阻碍，细腻地表现日常生活最柔软的质地。凭借女性敏感的情感触动，用花鸟、人物、风景、抽象等题材打开亲密关系的话匣，呈现出一种独特的魅力实践和艺术话语。

在9位女性艺术家的时区里，一切都被准确的描绘出来，她们运用多样性的图示来解构女性生态。创造不同年代间的对话、用不同的词汇和语调重新雕琢那些曾经被忽略的经典；超离固有的艺术形态，大胆率性地运用强烈的情绪色彩变化，创造出自己独特的世界；用个人的纯粹性去谱写自然、社会图景，打破文化和自然直接的隔阂，就像人与自然从来都是不可分割的一样。对生命本质的探索、生态环境的关注以及未知未来饱含希望的重塑，为高阶幸福感提供了理论的依据。直观的表达、实力的呈现、多样性的创造，对于历史及当下生态她们完成了一种新的叙事风格，为那些广泛的、超越时空的艺术方法和事件之间架起了沟通的桥梁。

打破画布的束缚、观赏的界限，混合多种多样的生命表征来表达绘画思想。通过女性艺术家们的合力谱写，为女性在社会及自然环境下的生态提供了强有力的思辨及人文价值的参考。

参展艺术家及作品

对于我来说，从事艺术创作应该是我的格式。一直以来都觉得能与艺术相伴是此生获得最大的馈赠，我所有的一切都是因为她，在一个不算长的生命体验的过程中，逐渐体会到：艺术对于我是不得不追随的吸引力、是不能放下的生命力、她无处不在，我要与之形影相随。是我获得幸福的最佳格式。

——节选自陈晓云访谈

陈晓云作品

——节选自陈晓云访谈

杜家燕作品

樊雨飞纯粹地践行着个人的风格并保持着可贵的独立性，敏捷的思路和精确的捕捉。樊雨飞的绘画清新优雅，从内心真挚的情感出发，那些习以为常的景物突然变得不同了。她用色大胆跳跃却透露着宁和之气，善于用花卉之柔表达生命至情。用艺术来驱散孤独，感染并点燃他人的希望。

——节选自杨文文《至情至柔》

樊雨飞作品

我以为

画是定！

只观照自如：

安宁存素静-从容

坐卧得斋心-淡定

心华安空妄-泰然

望见南下窗-神闲。

——节选自陆翠玲创作理念

陆翠玲作品

申娟娟作品

在我的画中，无论是争奇斗艳的花卉还是充满灵性的飞禽蝴蝶，我都想保持着一种纯美的注视，一颗天真而执着的内心是我这个年纪最宝贵的拥有。一直以来，我都在追求诗意的美学，常常想到冰心女士的两段散文：我既绝对承认了生命，我便愿低头去领略，我便愿遍尝了人生之各趣，人生之各趣，我便愿遍尝……爱在右，同情在左，走在生命路的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途，点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉得痛苦；有泪可落，也不是悲凉……我欣赏冰心作品中所流露出的这种心境，也是我创作的初心。

——节选自沈小倩《你若盛开，蝴蝶自来》