江俊德抽象山水，新时代的新艺术|山水画|水墨|江俊德|绘画|艺术

说明：本文插图均为江俊德作品

艺术是艺术，绘画艺术是绘画艺术，绘画是绘画，三者有着完全不同的概念。

艺术，是为人类生命优存而服务的中枢，是人类一切思想活动的发起者、组织者、引导者、安抚者；绘画艺术，是艺术表现的一个种类，是以“生命优存定律”为轴心，以绘画形式为载体而开展的最高级的、抽象的生命活动形式，她引导人类向着真善美的神圣价值体系全面循归，把人带入超凡入圣的思想境界，并能够在表观上使人自然而然地奴顺艺术，主动自觉的拥抱艺术，将艺术融入生命进程中，明确生命存在的本性意义与实性意义；单纯的绘画，大都拘泥于传统表观形式上，它属于工艺范畴，不是严格意义的艺术。

为什么说传统表观形式不是真正意义的艺术？

传统好比是大厦的基石，在今天仍然具备一定的力量与价值，否则，传统的概念不存在。但是，我们不能因此就将传统表观上的绘画形式认定为标准，否则，思维将会被所谓的“标准”所愚化固化，创新创造力就会下降，其艺术成就也只能停留在基石边缘，永远建不起一座高楼大厦来。

国家号召传承传统，一方面是保护传统文化，更重要的是传承传统思想精神，决不是号召艺术从业者们在传统表观形式上临摹复制守旧。如果传承传统是按照旧传统的样子创作的话，那么，中国当代小说、文章、文件等都应该用传统的文言文来书写，这显然是不对的。

也就是说，模仿传统画的样子画一幅画，无论你画的多么逼真，多么精美，它仅属于文化行为的仿制作品，与实质的艺术有着天壤之别。

那么，传统是什么？

它是以易黄老庄、孔孟朱王等儒释道为代表的一种文化思想精神体系，就像一个取之不尽用之不竭的精神源泉，有着无比的优越性、包容性与指导性。在中国历史上，各个朝代的文艺学者们根据当时的社会环境与社会需求，从传统文化思想精神中提炼出符合当时社会环境的养分。这种提炼，从宇宙递增循进律上来说，就是一种创新创造。

今天的中国已经成为全球化的开放社会，国家需要的是与全球化匹配的新型文化。所以，固守传统表观形式，决不是中国画的未来，决不是中国艺术的未来，更不是我们这个民族的未来。

当然，任何形式的新型文化一定是围绕传统文化思想精神而来的。离开了传统文化，创新将不复存在。相对的，任何一幅创新的绘画作品，脱离了传统文化思想精神，也就意味着脱离了人本，艺术性不将存在。

在继承传统精神与开拓创新上，著名的山水画家江俊德是一位具有代表性的艺术人物。

看江俊德作品，完全突破了传统的约束，在保留传统水墨形式和融合传统精华的基础上大胆创新，以易经、道德经中‘有生无、无生有’的阴阳虚实辩证关系和抽象的艺术手法，表现了画面主体的神魂气魄，由此形成全新的、独特的山水画审美意蕴，达到人、自然、宇宙共鸣的艺术灵动之美感，为当今水墨画艺术开辟一条全新道路。

例如江俊德作品中抽象的几何结构，抽象的书法用笔，抽象的留白布虚等等，且白中有实，实中有虚，画面沉静空灵，意境深邃悠远，一股蕴含着传统意味的、妙之又妙的、全新水墨形式的自然美感扑面而来。

据收藏圈的友人介绍，江俊德的抽象山水是目前国内最具引领性的山水画之一，也是较具收藏价值的艺术作品之一。