近日,著名书法篆刻名家朱石金作品受邀入编《人民美术》2022年第四期杂志封面,《人民美术》面向国内外的美术工作者和广大读者,该刊以宣传报道美术动态,以弘扬中华民族传统文化为己任,坚持人民美术为人民,以权威性、大众化、公信力为办刊宗旨,为广大美术工作者和美术爱好者提供艺术欣赏、学术交流及市场探讨的平台,为艺术家提供展示美术成果的舞台,也为让世界人民享受中国画搭建起了一座桥梁。

石金,号诚斋,江苏江宁人。曾供职于芜湖市文联,任办公室副主任,组联部主任,芜湖市书法家协会副主席、秘书长(驻会),芜湖市美术家协会秘书长,安徽省书法家协会理事等职。现为中国硬笔书法协会会员、中国楹联学会会员、中国楹联学会书画艺术委员会委员、中国通俗文艺研究会会员、安徽省美术家协会会员、敦煌中国画艺术创作委员会特邀理事、芜湖市书法家协会名誉主席、芜湖书画院特聘书法篆刻家、芜湖市通俗文艺研究会艺术顾问、芜湖市阜阳商会顾问、芜湖市亳州商会顾问、芜湖市中级人民法院文化艺术顾问、中国公共外交文化交流中心国礼艺术家。曾入编《中国书法年鉴》【2006】作品集、百年西泠·中国印《全国印社篆刻邀请展作品集》《中国书法选集》《全国印社篆刻联展作品集》《中国国际印学社团精品博览》《安徽现代篆刻集》《中国青年篆刻家作品集 》《安徽当代书法集》《新世纪首届安徽书法大展作品集》《安徽省书法家协会首届理事作品集》《韩国CJB直指国际书艺大展作品集》。作品发表于《书法报》《书法》《书法导报》《书法之友》 《安徽日报美术专刊》 等报刊。辞条已被编入《中国现代书法界名人辞典》《中国印学年鉴》《世界名人录》 第12卷等。书法篆刻作品入选2006中国书画百杰系列邮政明信片专辑。2009年版画作品《欢腾的节日》入选“第十一届全国美术作品展”并获第三届安徽美术大展“银奖”,并参加“浩瀚草原一一中国美术作品邀请展”,2010年 《碧水舟行》入选《庆祝安徽省美协成立50周年美术大展》, 2011年版画作《古镇》入选“第二届新徽派版画展”, 201 2年版画作品《长江之畔》入选“第四届安徽美术作品大展” ,2014年版画作品《钢水似虹》入选“第五届安徽美术作品大展”并获“铜奖”。被中国国学研究会授予“国学研究贡献艺术家”荣誉称号,并获书画类金奖。 2009年举办由安徽省书法家协会、安徽省美术家协会、芜湖市文联主办的“朱石金书法篆刻作品展”。 2010年由芜湖电视台外宣专题部拍摄的“朱石金书法篆刻艺术”专题片在美国斯科拉有线电视网及江苏电视合国际频道播出,同年11月获文化部等部门联合主办的“第七届中国文化艺术政府奖“文华奖”。2011年被中国国学研究会列入》当代中国国学名家册页系列》丛书,并被授予“中国当代国学名家”荣誉称号。

朱石金先生的古朴、险怪和苍劲

我与袁石金先生相识已经有很多年了。他看上去是一个高冷的艺术家,但他其实是个热心肠的长者。他热爱生活,钟情于艺术。不但在书法和绘画方面取得了不凡的成就,在金石篆刻方面也是响当当的高手。石金先生凭借着自己高超的艺术造诣,早已蜚声海内外。据我所知,石金先生的艺术创作是有家学渊源,但他之所以能够取得现在的成就,主要在于他的勤奋和超凡脱俗的感悟,以及江南一带浓厚的文化氛围熏陶。先生行则游走于青弋江畔,止则沉思于诚斋之中,目之所遇江南青绿山水田畴,耳之所闻黄鹂翠柳,修养之所在姑孰新安画派。再加上先生着意研磨,想不写好也难。

石金先生早期临刻汉印,我观其篆刻风格,刀锋挺拔锐利,笔意遒劲而又秀美,自有一番气象。如作品“金石为开”,既似人类始祖持巨斧大凿在坚硬的巨石上蹦凿出的字儿,又如古埃及人在河水退去的尼罗河沙滩上划下的稚拙的楔形文字,又似卷刃的钢刀刚完成职责却杀气未散,而明亮如白昼的字体和鲜红如血的边框,则又很好地诠释了金水的沸腾情怀和炽热本性。真是酣畅淋漓,豪迈冲天!而作品大篆“德润身”则另辟蹊径,整体构图以“目”为中心意象,采用甲骨文变体,将“目”“心”“身”和“門”在造字学和道德观念上进行了融会贯通,有力的诠释了道德的身心合一和如水般的浸透和化育自然人民的伟大力量。此作采用阴文,其风格与“金石为开”的粗犷不同,字形的娟秀柔美跃然纸上,体现出道德的人文性特征。仅此二例,就足以说明石金先生篆刻作品风格之卓异。对于他的篆刻,我的朋友书法家黄先生感叹说,石金先生的运刀功夫好了得!

篆刻与书法虽是同道,但又有着很大的不同。石金先生擅长篆刻,他自然将篆刻的技法和风格带入了书法。观石金之书意,处处可见刻刀之笔法,所谓“金石之气”。石金书法喜仿秦汉竹简,长久习练终于成就别具一格的“汉简体”。穷究缘由,盖因汉简乃刻于竹木削面上之文字,仿汉简,可将其篆刻之长处尽情发挥。有句俗话,最适合于自己的鞋子就是最好的鞋子。汉简体对于石金来说大概也是如此吧。观石金的书法,总感受到有一种遒劲的力道,篆刻家用力的“狠劲”及刻刀的刀锋,尽情展现于一笔一划之间。此种由刻刀所带来的硬瘦书风,恰与书坛绮靡柔弱的闺阁体形成鲜明的对照。朱先生的汉简体书法,风格多样。有的宛若春末夏初之蚕虫,腰身修长,伸展而又羞涩,是小家碧玉般的内敛风度;而有的则以融合传统篆字和现代汉字的笔意,洒脱为文,不再受汉代篆字的抱固传统的限制,自由伸展,如舞蹈中的李逵,豪壮飘逸,有扫荡万千的磅礴气象。事书法的大家,擅长金石的不在少数,但我所见,朱石金将金石之法移于书法,不说是第一人,但也是比较成功的一人。观览石金先生的汉简体书法,仿佛时光倒流,置身于中古士大夫的公室之中,古雅之风韵环绕,时间已然洗尽一切铅华,朴素如斯,抚慰躁动和喧嚣,并赋予宁静和悠远。

石金先生的书法,有“观物取象”的画风。如作品“山随画活云为诗留”,随笔随古意,但每笔每划,皆如舞者,“山”字若坐于蒲团之上,双手合十的小僧人;“随”字的“之”则如冰上芭蕾的一脚趟开去,舒展之极,浪漫之至;“云”字更是有形,似是穹庐之下做鬼脸抛水袖的调皮的毛丫头,那几点宛若不断眨动的眼珠子。书法作品“编蒲”用笔看似浓墨重彩,还有几分粗犷,实则有着春风三月杨柳随风飘舞的喜乐之感觉,滋润之情致。书法作品“家”的那个“宀”头,如狂风一般从左到右漫卷到底,将那头猪(“豕”)紧紧地包裹起来,既有“天下为家”的广阔和豪迈,又有紧紧守护家国的坚强的意志和洒脱的胸怀。此种构图、结字和运笔的方法,还见于作品“缥缈醉魂”中的“雪”字。由此可见,这种结字和运笔方法,已经成为先生书法的一个独特的“DNA”了。但石金先生的书法风格,其实是多变的。豪迈之处如蛟龙出渊,但细微恬淡之处则宛若处子,细瘦而安静。如书法作品《大江东去》风格就属于小巧玲珑之类,每个笔画都活泼灵动苍蝇脚有意无意落于发黄的纸片之上,古朴苍劲之外,还蕴蓄着长江浩荡的气势,以及先生立于江边观大江北去时的长吁短叹的神韵。

朱石金版画·篆刻作品

朱石金版画作品

石金的书法有浓浓的画意,潇洒自由,有豪迈的气度,动感十足,有视觉冲击力,真是翩如游龙宛若惊鸿!但无论构图运笔又都有着法度,所谓“不逾矩”也。就如同诗人学者闻一多先生所言“戴着镣铐跳舞”。这是一种艺术理性的具体体现。当代书法的一大弊端就在于简体字的书写习性——脱形的抽象,而石金先生的书法回归仓颉造字的象形本源,又在象形之中融入了他对于宇宙生命的抽象理解,不但很好地规避了种种令中国书法脱离传统的流俗,而且赋予书法以新的生命形态。

毕加索讲过一句话:如果你真有才华,不管你怎么弄,你才华还在那。但问题是你的作品在变化。石金书法的才气没有变,其实是他的思想和精神状态在变,导致了他的书法风格也发生了变化。所有的创作,所有的欣赏都是一种语境行为。读石金书法,仿佛夤夜与嵇康对谈,秦汉明月,正晃晃地照耀着现代化的书房,一个古人与一个今人喝酒谈天。多少有点儿港台穿越电影的味道了,而古今的对比也太强烈点了吧。石金先生的书法,又特别喜欢写在仿古的黄色纸张上。书家的汉简体创作,用黄色为衬底,当然是仿古的装饰手法。但纸为字生,字纸又互相成就,互文生意。字和纸的搭配,既是一种叙事也是一种修辞。汉简体配以黄色仿古纸张,实际上是将字放到它的那个时代语境之中,讲述了数千年的文明故事。但,此种书法当然也是当下语境中的创作。石金书法的这种装饰,就体现了一种现代性意义,时空恍惚但文化的性命生生不息。不过,这种倔强又无可逃脱地被置于一种对抗性的叙事之中,那就是书法又不能不面对无可奈何花落去的尴尬处境,因此,此种装饰和跃于其上的字儿,又显示出它的灰晦和悲悼情绪。真有点儿文化隔时空移植的悲剧感!

我比较喜欢石金先生的书法,大体因为能看懂一些。中国书法有悠久的传统,因此,书法特别讲究传承,也就是有来历。他吸纳百家之长,大篆,临过周毛公鼎、汉金文;简牍,临过汉帛书、汉简隶书选等;小篆,临过秦泰山石刻、峄山石刻,以及赵之谦、吴昌硕、邓石如等;隶书,临过汉史晨前后碑;楷书,临过柳公权多宝塔,颜真卿勤礼碑,等等。但在我这个外行看来,石金先生虽宗百家,但从来都是以百家打底子,做涵养,实则机杼独出,从不死板模仿哪一家。他真正地用“心”在写字,而不是着意在临摹。他的每一笔每一划中都表达着自己的哲学,对万事万物的理解。

石金先生还有另一拿手好活,那就是版画。版画,与篆刻,乃一脉相承之艺术门类。但若将他的版画与书法相比较,则版画又另有一番意境。石金先生的版画技艺复杂,大多采用了“餖”版套印的技法,色彩绚丽,语义层次繁复。他一方面吸取了明清十竹斋版画的技法,同时又将西洋绘画的诸如光线透视和构图等的技法拿来,并将二者无间融合,用以表现江南风光。作品《古镇》中,作者通过多层次的色彩,表现了街道建筑的繁复;又通过多种技法勾勒出街道上多种饰物,如飞檐、灯具等的巧夺天工,以及马头墙的高耸、险要和怪异。整个作品很好地表现江南小镇街道的古老、狭窄和令人仰望的曾经的繁华。再如作品《草原节日》虽以草原赛马为题材,但其画面却以大片绿意盎然的江南春色为背景,马上人物的各种高难度姿态,朱先生通过巧妙的制版和套印表现得栩栩如生。而作品《钢水似虹》则以大红色为背景,写意地表达了钢水如虹的气势和热烈。版画之难,不是难在线条构图等的显示,而是难在泼墨意境的表达。这是版画的特性所决定的。石金先生的这些版画,据我看来,其意境有着一种精神上的魅惑力,看得人心旷神怡,不由的产生一种强烈的融入其间冲动。艺术之美,纵然有形式上的技艺精到之美,但我以为其上技乎其上道乎其中方为正道。

真的艺术,不再模仿,而在临摹基础上的自由发挥。书法理论家陈振濂在《书法美学》一书中说,“真”的书法“饱含着作者抒情、写意,在形式中融入有个性的审美意念的一种绝对强调主体精神的艺术。”其实,篆刻和版画又何尝不是如此。石金先生无论篆刻、书法还是版画,虽然古奥,有古风,但更重要的是它体现了一种江南士子的狷狂、飘荡、浪漫的遗世独立的自由风骨。石金先生创作生命茁壮,而今正是炉火纯青之际。其创作技法,其作品意蕴,都值得书画界和学术界长久研讨,更是我这个外行学习的楷模。

方维保

安徽师范大学教授

安徽省作家协会副主席

2022年5月