在电影中看到的颇具科幻色彩的电影,人物及场景的构建都离不开合成的功劳,合成技术不仅在影视中使用,平面广告设计中也非常常见,但想要做出一份优秀的设计作品却也没有那么容易,小二课堂也来给大家分享一些画面合成的技巧与思路,希望能给大家提供一些灵感。

1、场景搭建

根据设计作品的整体风格来确定审美元素和场景配置,设计师在设计画面前,脑海中最好先有大概的场景,就是你希望画面呈现出怎样的效果,那就往这个方向去做。

2、调整用光与角度

用光与角度会直接影响画面呈现出来的效果,好的布光会让人物更加立体、更具细节,所以,在场景搭建出具规模的时候,就得考虑光源的照射角度,务必做到真实、没有痕迹。

3、拍摄与后期

有些场景的搭建过于耗时,所以摄影时可以使用影棚来提高工作效果,虽然画面的采集很重要,但后期的重要性也不能忽视,除了必备的静物台、柔光箱反光板摄影道具外,后期的PS中的抠图、比例、调色等也要掌握。

但小二课堂想要强调一些注意事项,PS抠图中有很多抠图工具,一定要选择适合的工具,这样才能保证抠图物体的轮廓弧形更加真实、细腻。调色的话就有点慢工出细活的感觉,因为色彩丰富,不同的明暗变化都会给人不同的视觉感受,因而在调色这一块要慢慢调整,保证抠出的图能与背景完美相融。