原标题：独与天地相往来 醉揽日月入怀抱——大荒画派创始人蒋志鑫印象
【香港联合时报 王长华】
要阅读蒋志鑫先生这本大书，首先需要虚空自己的心灵，腾出足够大的内存空间，才能储存下这个博大的世界。
也就是说，首先要使自己“静”下来。
朱光潜先生在《谈静》一文中写道：
世界上最有智慧的人，不仅是最活动的人，也是最能领略的人。所谓领略，就是能在生活中寻出趣味。好比吃茶，渴汉只管满口吞咽，会吃茶的人却一口一口的细啜，能领略其中风味。
领略趣味的能力固然一半由于天资，一半也由于修养。大约静中比较容易见出趣味。
一般人不能感受趣味，大半因为心地太忙，不空所以不灵。我所谓“静”，便是指心界的空灵，不是指物界的沉寂，物界永远不沉寂的。你的心境愈空灵，你愈不觉得物界沉寂，或者我还可以进一步说，你的心界愈空灵，你也愈不觉得物界喧嘈。所以习静并不必定要逃空谷，也不必定学佛家去参禅。静与闲也不同。许多闲人不必都能领略静中趣味，而能领略静中趣味的人，也不必定要闲。在百忙中，在尘市喧嚷中，你偶然丢开一切，悠然遐想，你心中便蓦然似有一道灵光闪烁，无穷妙悟便源源而来，这就是忙中静趣。
我这番话都是替两句人人知道的诗下注脚。这两句诗就是“万物静观皆自得，四时佳兴与人同。”
朱光潜先生关于“静”的观点，是一种哲学的视觉！它也完全适用于对蒋志鑫先生艺术的解读。
隔断尘寰云似海
一位画家朋友开着车，蒋志鑫先生带路，乘着夜色，我在黑暗中“潜入”他在家乡平凉市崆峒镇蒋家沟村的“蒋志鑫艺术馆”。当夜，就住在艺术馆二楼的一间小房间。
时令正值壬寅年的暑期，无论是南方还是北方，都被热浪蒸煮着。但连续三晚上，这间面山的房子却十分凉爽，夜间还得盖一下被子。半夜醒来，从窗户外飘进来青草的滋味，真是久违了！清晨，时而可以听到牛的哞哞声，羊羔羔呼唤母亲的叫声，以及公鸡打鸣的声音，还有汪汪的狗吠声——这真是“天籁之音”！而蒋志鑫先生自己也说，他追求的艺术与人生的境界，就是“心随天籁”！这是真实世界和艺术世界的重合！
在暑热中享受一丝清凉，实属难得！在热浪灼人的现实世界，人们需要清凉，在红尘滚滚的精神世界，人们更需要“清凉”！
佛经中所说的“清凉”，主要是与世俗的烦恼相对照的。佛家认为烦恼是热毒，是由于过多的欲望和杂念所造成的，而佛法正可以解热恼，使人如入清凉世界。
清凉世界，就是一个既远离尘世烦恼又超脱世俗享乐的佛禅境界！在那里，无忧亦无喜，一派清虚缥缈，如同夏日清晨的山岚，透着沁人心脾的清凉气息。
而蒋志鑫先生，力求在世俗之外，再造一处“清凉世界”，以安顿那颗既躁动不已，又沉潜内敛的心灵！
蒋志鑫艺术馆，背靠太统山，西眺崆峒山，此地植被茂密，云蒸霞蔚，鸟鸣山幽，风景绝佳。清晨，和蒋志鑫先生在艺术馆周围散步，首先，艺术馆牌坊上的一幅楹联，最先吸引了我，那是谭嗣同《崆峒》诗中的颔联：隔断尘寰云似海，划开天路岭为门！
当时，只觉得，心中被什么东西猛烈地撞击了一下。因为，30年前的1992年，我第一次登崆峒山，就被这首诗强烈地震撼了！没想到，30年后，竟然在先生的蒋志鑫艺术馆里，重新看到了这首诗：
斗星高被众峰吞，莽荡山河剑气昏。
隔断尘寰云似海，划开天路岭为门。
松拏霄汉来龙斗，石负苔衣挟兽奔。
回望桃花红满谷，不应仍问武陵源。
谁料，我还没有询问，蒋志鑫先生就把用这首诗中的句子，作为牌坊的楹联的过程，娓娓道来。
就在艺术馆落成之际，甘肃籍诗人高戈为艺术馆精心撰写了一副楹联：墨泼崆峒白云起，笔挥泾河清气来。词意、境界气魄宏大，非常契合蒋先生的书画风格，不失为一副好楹联，但站在馆主的角度，似有自我炫耀之嫌。内心纠结之际，你会发现，当日夜萦绕的某种思绪深入内心，现实就会变得魔幻起来。一天晚上，一位白发长须的老者出现在蒋志鑫的梦境中，向他面授机宜，问他为何不用谭嗣同的诗装点门面呢？不仅诗中的颔联，而且整首诗，就像谭嗣同穿越而来，专为艺术馆量身定制呢！由于这里地处山区，植被葳蕤，经常会出现“隔断尘寰云似海”的景象，艺术馆常常在云蒸霞蔚中时隐时现，恍如仙境；遍布艺术馆内外的花草树石，与诗中的“松拏霄汉”、“石负苔衣”无不一一对应，又合情合理。常言道：一方水土养一方人！一个大画家的诞生、玉成，占尽了人杰地灵的先机，有其可以追溯的历史必然！[1]
我觉得，是否在冥冥当中，蒋志鑫先生的人格，和谭嗣同有着某种神秘的联系？并且，纵观全诗，那种睥睨一切，心雄万物的气度，不仅是谭嗣同人格的折射，也是蒋志鑫艺术精神的再现！
《尔雅·释地》说:“崆峒之人武”，晋郭璞注云:“地气使然”。崆峒人英武俊杰，是“地气”环境的培育。气，乃古代文化中一个重要的概念。东汉王充说:“天地合气，万物自生。”气，是极细微幽深的东西，是构成世界万物的本源。崆峒为何千秋兴盛，其根由是“地气”丰沛，也就是老百姓所说的“风水宝地”。
蒋志鑫先生从崆峒山下走出去，现在又返回来，重新接上崆峒的地气、灵气，他的人生，以及他的艺术，都和崆峒山，似乎有着某种神秘的联系！
牌坊上的横额部分，雕刻着蒋志鑫先生手书的“元鹤庐”三个字。蒋志鑫先生自号“元鹤”，这也是非常鲜明的崆峒文化元素。
元鹤，也称玄鹤，是崆峒文化中非常耀眼、亮丽的意象。东台绝壁，有玄鹤洞，距地面百米，洞口呈椭圆形，径口约5米，传说鹤栖息其中。中台建有招鹤堂，明赵时春久居山中，他有真切的观感，写道:“元鹤亦丹顶，栖身半云霄。游戏青冥去，欲止风箫箫”；“唳声彻四远，哀惨不能骄”。鹤是人向往的图腾，道是人企求的行为准则。“千岁色始元，天地同长生”。崆峒元鹤，是大地的宠儿，与天地同生长，这是“人法地，地法天，天法道，道法自然”的生动注解。元鹤，象征高洁、吉祥、美丽，也是道所涵盖的境界。人登崆峒，希冀看到元鹤为幸，这是显性的；而隐性的是希冀深处的悟道、得道。[2]
以“元鹤”为象征的崆峒文化的另一面，就是仙风道骨！这是蒋志鑫先生的另一面！
野性澎湃写大荒
关于蒋志鑫先生的艺术的“野性”特质，很多评论家都注意到了，北辰先生的专著《野性之美——蒋志鑫艺术散论》，在开篇中即写道：
当代中国山水画经过七十余年的发展，可谓英才辈出，各领风骚，尤其在丰富当代山水画的想象和开辟新境上，傅抱石山水的“抱石皴”，不仅是对巫山云雨的传神写照，更是对浪漫骚赋精神的艺术呈现；吴冠中的绘画在隔断传统脐带后，才用黑白灰与红绿黄的音符弹奏出感人的东方乡愁；蒋志鑫山水的雄浑壮伟源于他的笔墨藏着地火一般的烈度，以其野性之美袒露着灵魂的纯粹，书写的是一个古老民族至大至刚的精神气象。他们仨的存在，构成了熠熠闪烁的猎户星座。
而蒋志鑫先生本人，则经常谦逊地说，我本人文化程度不高，觉得这是自己艺术的一个短板！
其实，蒋志鑫先生的这句自谦的话，完全可以用“双关”的寓意来解读。
蒋志鑫先生的艺术路子确实很“野”，他多年来没有被“文”所“化”掉，这才是他的珍贵之处！如果他果真饱读诗书，满腹经纶，作画前头脑里老是被各种“文”所纠缠着、纠结着，他能够画出“裂破古今，横行天下”的作品吗？
由此看来，蒋志鑫先生的“文化程度”不高，确实是当代中国山水画的一种幸运！
关于蒋志鑫先生书画艺术的评价，评论家们已经发表了不少深刻的见解。我想，是否能够离开艺术，从书画之外的其他角度去触摸他的灵魂呢？
“汝果欲学诗，工夫在诗外”，陆游的这首诗所表达的哲理，也同样适用于蒋志鑫。
有一种修辞手法叫“通感”，我想借用通感的手法，离开书画，去说说蒋志鑫的书画与其他艺术的“相通”之处。
明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。
相信人们对李白的这首《关山月》并不陌生，其实何止是李白？唐代的边塞派诗人，如岑参、高适、李颀、王昌龄等等，一旦和天山结缘，他们的诗歌马上就有了雄奇壮美的气象。就连有“诗佛”之誉的王维，其山水田园诗以“虚静空灵”为基本特征，而当他“使至塞上”，就写出了“大漠孤烟直，长河落日圆”这样雄浑壮丽的诗篇……
这个现象，完全可以 “边塞诗与地理的关系”作为专题进一步探讨。
我觉得，蒋志鑫先生的画作，就是美术作品中的“边塞诗”！他的黄土系列、河海系列、敦煌系列、牦牛系列、胡杨系列、昆仑系列、天籁系列、南极系列、花鸟系列、书法系列，又何尝不是被“天山”所“点燃”后，喷涌而出的诗情？
再借用一下秦腔这种西北地区特有的戏曲品种。我觉得，蒋志鑫的书画，就是美术界的“秦腔”，这个秦腔，是“吼”出来的，而不是浅斟低唱的产物！
贾平凹在《秦腔》中写道：
山川不同，便风俗区别；风俗区别，便戏剧存异。普天之下，人不同貌，剧不同腔。秦人自古是大苦大乐之民众，他们的家乡交响乐除了大喊大叫的秦腔，还能有别的吗？
只有把生命之根深扎在秦地的人，才能用丹田之气“吼”出秦腔；只有对这片厚重的黄土地怀有至真至爱的人，才能用“秦腔”的方式，“吼”出黄土高原的魂魄！
关于“大荒画派”，我不想从理论上、概念上再去做界定，只想引用一下著名诗人吴辰旭先生的《大荒画派赋》，因为这篇赋，已经非常准确形象地勾画出了“大荒画派”的精魂：
受时代之感召，续脉《山海经》之《大荒经》，大荒画派应运而生。
夫蒋志鑫君，生于西北苦瘠隆寒之地，吮吸崆峒广成子道气；大野雄峻其骨，厚土旷罕其形。庆国门大开而激荡，承中华翰墨而镇心。虽百折不改初衷，以大写成就人生！虽困厄不移素志，以大荒锻魂冶情！常忘生死于莾原大壑，啸傲于雪域大漠；或观黄河叹飞涛，与满腔热血共澎湃；或梦神魑于幽冥，与天地万类同幻境！呜呼！非纠纠于小桥流水，非耿耿于我我卿卿，而独步大荒，获大奇、大美、大爱、大恸、大悲、大悯、大趣者，乃情耳！观长川与绮霞互映，灵魂出窍；听巨壑並天籁共鸣，忘身逸心！
夫蒋志鑫君，以蛮牛作号，为时代而鸣！烈肝义胆，抱志精进，虽百折不改初衷，以大写成就人生！不谙世故，有赤子童心！用九死不回之志，为大荒写形！凡五十多年矻矻仔仔，终获九大系列，呈大荒之吐属，状大荒之罕见，发大荒之神韵！
嗟呼，执大荒画派牛耳者，非志鑫君莫属！蕞尔小趣，壮夫不为；汉子不屑，蝸角读心。惟大荒大象是求，得意忘形，狂放不羁，酹酒啸吟。
尝与天地踽踽对语，与神魔窃窃通灵，求大荒之深义，获人生之大趣，传天道之大音！
呜呼大荒！呜呼大荒！不负中华大志，不悖父老殷望，不枉倜傥此生！天道轮回存大趣，飙风大象震寰瀛。人生能有几回醉，至美大荒对酒吟！
只有这种酣畅淋漓、排山倒海的笔墨，才能够描绘出“大荒画派”的精髓和神韵！
参天之木有其根
理解蒋志鑫艺术特质的另一个切入点，我们不妨将其称之为“遗传”因素。
中国人对于自己祖宗的追溯和崇拜，那是深入到骨髓之中的。
蒋志鑫在《祖太爷和他的三个儿子》中写道：
我出生在甘肃平凉的崆峒山下，祖籍在山东牟平。
我从20世纪80年代几次去山东寻根，1999年在牟平玉林镇瓦山找到了祖籍地并见到了族人，算是了却了自己的一个心愿：弄清了我们崆峒蒋家的来龙去脉。
山东牟平蒋家尚武，并以武传家。我的祖太爷蒋德泽兄弟五人，他排行老五。兄弟五人中老四闯关东，老五独走西北，在甘肃地方军队中教习武术，戎马一生。他晚年携一家三代在平凉崆峒山下买地置业，安家落户，从此崆峒山前就出现了一个叫蒋家沟的村子。祖太爷蒋德泽有三个儿子，他跟老大、老二住在崆峒山前的蒋家沟，而让老三去崆峒山后的麻武乡杨家山独立门户，以便日后能各有发展。
祖太爷蒋德泽外号叫“蒋超子”，“超子”的意思是和一般人不一样。他气魄健壮，个性倔强，为人耿直，秉性刚烈，77岁时尚不愿服输。一日，豹子咬死了家里的一头牛，他就拿起一把镰刀进山去找豹子。找到后，他和豹子进行了一场天昏地暗的厮杀，双方精疲力竭，相互撕扯扭抱着滚下崆峒山的百丈悬崖，同归于尽。事后，村民和他的三个儿子卖了豹子皮，买回一口棺材，把他葬在了崆峒山下的月亮湾。[3]
蒋氏家族中还有一位号称“蒋疯子”的人，他就是蒋志鑫的二太爷的儿子。
二太爷的儿子是村里有名的“坏脾气”,外号“蒋疯子”。有一年，天大旱，半月无雨，二爷数天一言不发。一天夜里，他从自家院里冲出去，手里拿着家里的锅，指着老天破口大骂，使尽全身力气将铁锅扔向天空。后来，因生病半身不遂，他自己用手一点一点爬到黄土高坡的崖顶，然后滚下，生生把自己摔死。[4]
读完这段传奇般的故事，你的脑海里马上会冒出这么几个关键词：鲁人、尚武、杀豹、骂天、自尽！《山海经·海外西经》中那位因和黄帝争神座，被黄帝砍掉了脑袋的无名巨人，他发誓要戮天帝以复仇！这种决绝的气魄，又何尝不是“二爷”精神的象征呢！
蒋志鑫的血管里，同时流淌着“鲁人”和“秦人”的血液，这样的血性，喷射出来，一定会灼烫逼人！
蒋志鑫还说，秦始皇陵中的兵马俑，绝大多数都是平凉人！不错，《中国国家地理》杂志有一期还专门引用过一些专家学者的研究，说兵马俑的原形就是“秦人”！这不但是指外貌上的形似，更重要的是气质上的完全吻合！号称“虎狼之师”的秦军，为何能在战国争雄的过程中，“席卷天下，包举宇内，囊括四海，并吞八荒”，靠的就是这种“杀豹骂天”的雄勇！
不过，“蛮牛”也并非全身都是一股蛮劲！在蒋志鑫身上，还另有一种气质，这种气质，直接来源于他的父亲和母亲！
父亲当时在生产队里当队长，处事公正廉洁，谨小慎微，从不亏待别人，却总亏待自己。虽然一家老小生活得紧巴巴，但父亲却从来不悲观。父亲会吹箫，村里有个自乐班，空闲时大家聚在一起自得其乐，这也影响到我们兄弟三个，使我们都喜欢音乐。
父亲虽然没有文化，但是对农村的礼节和礼仪特别讲究，家教很严。父亲说，天晴修水路，人要讲德行，做事要勤快，要“笨鸟先飞”。父亲的这些话我记了一辈子，受用了一辈子。
父亲是一个很有气质的男子，常穿着白衬衣、黑马甲，戴一副老式的石头眼镜，谈笑之间总有一股威严。我太爱我的父亲，只要一谈到他，我就控制不住自己的感情，会嚎啕大哭。此生我也无法报答父母的恩情。每年清明节，我都回家给父母和祖先上坟。每到大的节日，我都在家门口给他们祭祀。[5]
如果说蒋志鑫先生从父亲这位“乡村绅士”身上，“遗传”得最多的，是公正廉洁、仁义宽厚，那么，从母亲身上，又遗传了什么呢？
母亲说她是羌巴人，小名叫茂丹，娘家原在甘肃省岷县。母亲在6岁时，她父母及同族的好多人因为宗教冲突而去世，她被族人领着，从岷县逃到陕西宝鸡千阳，被吕姓人家收养。一年后，人家家里生了一个儿子，就不要她了。于是，她们几个流浪的女孩就跟着一位好心人，一路乞讨来到平凉。后来，母亲就被卖到我三太爷手里，当了我父亲的童养媳。
三太爷的孙子很金贵，但这个孙子的童养媳却不好当。
我一直在母亲的肚子里待了12个月，于1949年10月9日（阴历八月十八日）才出生。
工作后回到平凉群艺馆，每月工作不到40元，但每月要给家里10元，好买回销粮。每个星期六我都要回家去看看母亲。每次回去，老远就看见一个黑乎乎的人影站在家门口，我知道那是母亲在等我。
后来我在兰州工作，就把母亲接到了兰州。母亲住了三个月，觉得这里空气不好，光线不好，没有人聊天，生活上有诸多不便。没办法，我只好把母亲送回老家。不料她刚回去三个多月，就突患心肌梗塞去世了。[6]
蒋志鑫先生的母亲自述她是“羌巴人”，笔者请教了岷县的地方文史学者，很难说清楚“羌巴”是地名，还是族名，或者其他什么意思；但比较一致的是，“茂丹”一词，在岷县方言中，确实就是“牡丹”的意思，而且，这样的发音，不仅在岷县，在周围的陇西、漳县等地，都有这样类似的发音。这起码可以证明，蒋志鑫先生的母亲，在幼年时，曾被父母起名为“牡丹”！因为牡丹在当地最为常见，父母给女孩子取名为“牡丹”，一方面包含了美好的寓意，另一方面，也是因为这个孩子天生灵秀、聪慧美丽，才能配得上这个名字！
参天之木，必有其根；怀山之水，必有其源！
我之所以避开蒋志鑫先生的艺术本身不谈，而是絮絮叨叨地说了这么多他的家世，是想找寻到他的生命之根、艺术之源！
是真男儿最性情
采访蒋志鑫先生的时间，只有短短两天。而就在这两天里，最完整的一天，还是和别的朋友，在麻武乡整整呆了一天。满打满算，我和他独自面对面聊天的时间，只有两个小时左右。这就够了，人与人的相交，不在时间多少，更不在时间长短，两个人年龄相差整整一代人，但短时间内，心灵却达到了高度一致，无话不谈。他对我敞开心扉，谈了自己的家庭。
他说：“我的个人世界里，只有艺术，别的一片空白”，这是他的自白。正是因为这样，在生活上，他是一个独行侠。尽管他和妻子一起走过风风雨雨的20年，彼此关怀备至，体贴入微，但他认为那只是生活。妻子喜欢平静的生活，而他却是唯艺术独尊，善于冒险，为了艺术，他做出了痛苦的抉择，两个人就这样分道扬镳。[7]
2009年，经朋友介绍，我认识了我现在的爱人——叶子。见面之前，我们通过两次电话，我感觉她是个坦诚的人，邀请她来北京，朋友帮我从机场把她接到我家。当她走进我的小院，我看到她有一双纯净的大眼睛，明亮而和善，甜甜的笑容里蕴含着丝丝苦涩。她是经历过苦难的人，经过一段时间的相处，我觉得她就是我要找的人。我们两情相悦，决定共度我们的后半生。叶子在一所民办艺术学校从事管理工作，但她为了我，毅然辞去了老家的工作。她是有信仰的人，家里几代人都是天主教徒，本性善良，勤劳贤惠。自从她来到我家，家里变得整洁而温馨。她把家中的事务打理得井井有条，做一手好菜，干起活来很忘我。我们有共同的爱好，做事追求完美，很多事情都能想到一块儿。她不仅是我生活中的好伴侣，也是我工作上的得力助手，帮我整理资料，把我的画作拍照分类，管理得清晰明了。她生活节俭，还是我的好司机。她有个弹钢琴的女儿，2011年毕业于西北民族大学音乐系，美丽大方，善良聪慧，在蓝天幼儿园工作，一年后就成了尖子教师，我们一家人其乐融融，这就是我想要的生活。人们常说“家和万事兴，子孝千祥结”，家庭和睦才能让我的事业顺利，我觉得，叶子就是上天给我派来的天使。[8]
在世俗的婚姻家庭生活中，彼此双方，不存在对错，存在的只是合适，或者不合适。
蒋志鑫先生是个十分坦诚的人，心地透明得就像水晶一样。
他说，见到胡杨树，就像见到思念多年的情人一样，真想抱着她，大哭一场！
对人如此，对物如此，这就是蒋志鑫！
说起他的“性情”，还应该提一下他和两只小狗狗的“情缘”。小狗“贝贝”被蒋志鑫称为是“小儿子”，跟了他18年。4个月大的时候就来到他身边，当时蒋志鑫还在兰州。他到北京后，托朋友把贝贝从火车上运到北京。后来，贝贝走失了，蒋志鑫整个人就像丢了魂似的。知道贝贝的线索后，他花了2000元钱赎回了它。当它进大门的时候，全院子的人都出来欢迎它，因为大家都知道它是老蒋的心头肉。
另一只小狗“咖啡”被他称为“小孙子”，在他家生活了19年，也是从兰州来到北京的。
咖啡和贝贝两只狗相依为命，但是它们的关系却好像叔侄一样。咖啡总是比贝贝低一个辈分，吃饭的时候总是让贝贝先吃，它在边上看着，偶尔也和贝贝为抢一块骨头打一架。咖啡缺乏个性，太温柔了，和贝贝截然不同。贝贝是一只爱憎分明，不依不饶，天不怕地不怕的狗。
可以说，两只小狗已经成了蒋志鑫生命中不可分割的有机组成部分。一个人的至情至性至真，从对狗的态度中，可以略窥一斑。
另外，对石头的痴迷，也是蒋志鑫“真性情”的另一个侧面。他说，“我喜欢石头，走到哪儿都爱观察石头，我也不知道为什么，可能是因为石头有亘古不变的形态，有一种耐人寻味的内涵，有一种使人百看不厌的质朴。”
笔者认为，最能体现蒋志鑫先生“真性情”的东西，应该要算他和恩师王文芳先生之间，情同父子的关系。
笔者阅读了《蒋志鑫作品评论集》中几乎所有的文章后发现，对蒋志鑫影响最大、恩情最深的王文芳，竟然对他的作品，评论得最简单，“最没有深度”、“最没有理论水平”！这就像父亲教育儿子，用的是最朴素的话语！所谓“信言不美，美言不信”，说的就是这个道理吧！
但只有一句话，却影响了蒋志鑫的人生之路！
那是1982年，当时在北京画院工作的著名画家王文芳来平凉采风写生。蒋志鑫拿出手稿向他请教。王文芳一张一张看完后告诉他：“你现在的问题不在技法，而在眼力。”
就这样一句话，促成了蒋志鑫历尽千难万险，决意要去北京进修的念头。接下来的事情，就是王文芳和蒋志鑫师生之间多年的情谊，恕不赘述。
王文芳先生孑然一身，把自己的毕生心血和经历献给了艺术事业。
2020年4月28日凌晨，王文芳先生去世，享年82岁。遵照先生遗愿，不开追悼会，不留骨灰。
由于新冠疫情的影响，蒋志鑫未能到先生坟前祭奠，这几乎成了他人最大生之中遗憾！但他说，待疫情稍稍缓解，一定要在先生墓前，烧几页纸，奠几滴酒，用最质朴的方式，怀念这位父亲般的师长！
万里神交真性灵
蒋志鑫先生的真性情，还体现在他和国外艺术家们的真诚交往上。
1991年9月，蒋志鑫在敦煌举办画展。
当时，来敦煌旅游的外国人很多，看他画画的人也不少。其中，有一个胖胖的老头，个子不高，是欧洲人。他和他的太太，还有随行的女翻译，第一次看他的40幅画，差不多看了一个多小时。他一张一张慢慢地看，看完了，第二天又来看。他通过翻译问，哪一位是作者。当他知道了蒋志鑫是作者时，过来跟他热情拥抱，还通过翻译对他说：“你是表现主义者。我在中国看了不少画展，没有一件作品能让我如此激动。”他说，蒋志鑫的作品对他有很强的吸引力，又对蒋的作品大加赞赏，还说要买画。蒋志鑫说，知音难觅，你不要买了，我送你一幅。他当时要了蒋的名片。然后，跟蒋志鑫拥抱了又拥抱，握手了又握手。他的翻译也送给蒋志鑫一张名片，她叫顾易群，是文化部欧洲司的一等秘书。
1991年的冬天，蒋志鑫忽然收到一封来自法国的信，里面有一张照片，照片是蒋志鑫在敦煌送给那位欧洲老人的那幅画，不过配了一个画框。蒋请人将这封信的内容翻译了一下，意思是说，他把蒋送给的那幅画加了画框，送去参加了法国巴黎秋季沙龙展。信上还欢迎蒋到法国去办画展，他会提供帮助，信后面的署名是“前部长奥加德”。兰州大学的朋友说，他的头衔多着呢，是法国文化部前部长、法国科学院院士、法国国际艺术协会名誉主席。
从1991年到1995年，蒋志鑫一直和奥加德先生有书信往来，奥加德前前后后以法国国际艺术协会的名义，给蒋志鑫发过11封邀请函，甚至委托法国国际艺术协会执行主席麦维尔太太给蒋写信，但蒋都没有去。
1995年12月，蒋志鑫和青海画家朱成林先生赶赴巴黎，以中国艺术家的身份，去法国国际艺术城吕霞光画室进行艺术考察和交流活动。
12月的一天下午，蒋志鑫他们应邀到了奥加德先生家做客。奥加德还请来了法国莫奈博物馆馆长邬德里先生、法国国际艺术协会执行主席麦维尔太太作陪，宾主相谈甚欢，奥加德还称赞蒋志鑫是“东方的梵·高”。
众所周知，荷兰画家梵·高是十九世纪伟大的艺术巨匠！奥加德将蒋志鑫比喻为“东方的梵·高”，足见他对蒋志鑫的评价，有多么高！
1996年，蒋志鑫的画展首次在巴黎国际艺术城举办，奥加德先生早早到场，这个画展受到法国人的一片赞誉。其间，奥加德先生又给蒋志鑫介绍了一个画廊，同时办了两个展览，让蒋志鑫认识了气质非凡、高深莫测的大学者程抱一先生。程抱一先生是法兰西学院首位华裔院士，著名的翻译家和艺术评论家。
从法国临回国的时候，蒋志鑫给法国总统希拉克准备了一幅一米见方，名叫《对饮》的画，以及一本大的画册，把这些送到爱丽舍宫的收发室。
回国不到一个月，蒋志鑫就收到了希拉克总统给他寄到甘肃的信。信中写道：“我饶有兴趣地发现了您对中国绘画的创新能力及技巧，它们强有力地展现在你的作品中。”希拉克作为总统那么忙，不仅用心看了蒋志鑫的画，还对他的画作做了评价，而且说得那么准确，那么恰如其分，实在让人感动！
1996年，蒋志鑫再次应邀去法国，在奥加德等一些法国老朋友和新朋友的帮助下，他先后在巴黎办了9次展览。
这一年，蒋志鑫荣获法国忠诚奉献纯艺术家银质十字勋章。
1997年1月，蒋志鑫收到法国文化部在巴黎国际艺术城工作室从事创作的邀请函。艺术城有面向世界40多个国家的艺术家工作室。经中国文化部协调，进行了为期6个月的考察与交流。
在此期间，蒋志鑫多次赴罗浮宫、奥赛博物馆参观，还应邀在巴黎、法国南部各地先后举办5次个展，作品《春风》被法国参议院收藏，并悬挂在42号会议室。
这年4月27日，蒋志鑫在巴黎协和大酒店领取了“艺术·科学·文学”银质奖，成为法国艺术、科学和文学研究会成立80年来，第一个获奖的中国艺术家。
1998年，蒋志鑫的作品《牦牛》参加法国巴黎“大皇宫秋季沙龙展”，获得“艾琳娜·范海”奖。
蒋志鑫在巴黎一共参加了6届秋季沙龙展，其中4次获奖，其中第4次是2005年获得的“艺术·科学·文学”金质奖！
蒋志鑫感慨地说，法国人评画，主要是看作品有没有个性，有没有创意，是以艺术标准为唯一的标准，不带任何庸俗观念。收藏画、买画，也不讲价。在法国一年多，我的自信心也得到了巩固！
艺术没有国界，蒋志鑫在异邦他乡找到了真正的知音！
其实，唐朝诗人张九龄早就道出了这个道理：
相知无远近，万里尚为邻！
文末，引用吴辰旭先生对蒋志鑫的评价，来结束本文：
蒋志鑫的艺术自信，来自他对民族文化最深沉的理解。因此，他是民族的，也是世界的；是传统的，也是现代的。他走向世界的步伐才刚刚开始。他的大写意传达出的霸悍之气，是一味兴奋剂。他是北派艺术的代表性画家，他的魔性与道性、天性与人性、诗性与神性的完美结合，使他成为甘肃最有可能进入中国美术史的画家！
香港联合时报·文化东方
作者资料：
王长华 香港联合时报签约撰稿人，《人物春秋》专栏主编。甘肃陇西人，中国报告文学学会会员；甘肃省作家协会会员；甘肃杂文研究会会员；政协定西市第四届、第五届委员会文史资料研究员；政协陇西县第十届、第十一届委员会文史研究员；出版有杂文、散文、随笔、论文集《奔涌的地火》；出版有报告文学集《春秋渭水——陇上学林撷英》（团结出版社）。
[1] 北辰《野性之美——蒋志鑫艺术散论》，《艺术馆：江山留胜迹》第12——13页，敦煌文艺出版社，2021年4月第1版。
[2] 岐鑫《浅释崆峒山的文化符号》，中国甘肃网《平凉日报》，2014年3月28日。
[3] 蒋志鑫著《蒋志鑫自述》，中信出版集团，2020年12月第1版。
[4] 荆玉成《茁壮的野性——我眼中的先生》，《蒋志鑫作品评论集》，中信出版集团，2020年12月第1版，第49页。
蒋志鑫
[5] 蒋志鑫著《蒋志鑫自述》，中信出版集团，2020年12月第1版，第一章《崆峒的蒋氏家族》第11页。
[6] 同五。
[7] 王鹤《逍遥“法”外——蒋志鑫艺术与生活的对话情感》，《蒋志鑫作品评论集》，中信出版集团，2020年12月第1版，第104页。
[8] 蒋志鑫著《蒋志鑫自述》，中信出版集团，2020年12月第1版，《十年等来有缘人》，229——130页。
热门跟贴