《郑家夜宴》总导演王钰涵表示，沉浸式既是本剧最大的亮点，也同样是最大的难点。为了让观众能够有深度沉浸的体验，导演及创作团队需要花费很多的心思，从演员的表演、服装的搭配到化妆、音乐、道具，高度沉浸体验，要求团队与团队之间的高度配合和演员的高度集中。观众参与到戏剧中的零距离互动，意味着故事从开幕到结束必须是一气呵成的，同时也必须做好应对现场种种突发状况的准备，这对于演员的反应能力和幕后工作人员的注意力都是一个很大的挑战。

为了保证观众能够保持高度专注，从而深度参与到故事中，导演和创作团队也做出了许多努力。不同于常规舞台剧，《郑家夜宴》在体量上争取精简，尽量在一个小时之内完成。王钰涵导演向南都记者“剧透”，由于场地的限制，演出的过程中会将观众分为两组，各自体验两条不同的线路，这样，观众不止可以体验这部戏剧一次，两条线路可以为观众带来不一样的体验。

整个戏剧表演过程中，不仅融合了戏剧表演的基础元素，同时又有当下受到年轻人欢迎的剧本杀元素，大大增强观众与戏剧的互动性。每个到场的观众都会获得一个锦囊，锦囊中为观众们各自设定了清晰的人物身份，这样，观众带着属于自己的姓名和身份，能够完全参与到1888年的这场宴会当中。在戏剧推进过程中，导演也设计了一些互动元素，观众可以通过锦囊中的道具与演出发生即兴互动，甚至可以扮演刺杀孙中山的杀手。“我们勇敢地将一些富有挑战性的角色交给每一场不同的观众，这带来了更大的挑战，但我相信每一场表演中观众与演员都能够产生不同的火花，我们也正为此紧锣密鼓地进行着准备工作。”王钰涵导演说。

不过，观众也不必担心戏剧过于“烧脑”，只需要带着赴宴的轻松心情前往体验即可。王钰涵导演告诉南都记者，虽然融入了剧本杀元素，但这部戏剧本质上还是一个文旅项目，主办方希望将它打造成一个爱国主义教育的范本。因此，这部剧更多的是希望将郑观应的《盛世危言》及与孙中山之间的思想交流呈现给大众，“希望观众能够更多地接受我们的传统文化，我们的祖国的历史。认识到我们中国在那个年代有怎样的有识之士，他们的思想在当年进步到什么程度。”