董其昌《画禅室随笔》第二集：
弘扬中国传统文化，为你解说书画人生。
你好，这里是小二谈书，我是王小二。
第二集：书法最忌讳这个，创作时该如何避免？
董其昌说：
作书所最忌者，位置等匀，且如一字。 《画禅室随笔》
“ 位置等匀”便是我们说的那个“书法忌讳”。
这句话其实很好理解：书法作品中的字不能写得“均匀”，不能写出来像一个字似的。
反过来说，优秀的书法作品，每个字的位置是不均匀的，每个字的笔画的粗细长短是不一样的。
接着董其昌说：
中须有收有放，有精神相挽处。 《画禅室随笔》
这里“收放”再次被提出来，可见“收放”对于书法是多么重要。 在第一集中我们对“收放 ”已经做了详细解释，不明白的网友可以回看上一集。
“相挽”是对创作时“收放”的实践以及检验的方法，其中“挽”字便是这句话的精髓。也就是说，作品必须收放有度，而且笔画与笔画、字与字的关系必须交代清楚。
接着董其昌又说：
王大令之书，从无左右并头者。右军书如凤翥鸾翔，以奇反正。 《画禅室随笔》
这句话就是对前面的观点，进行的举例说明。
董其昌说，王献之的书法从来不会写 得 左右对齐，皆为大小参差错落的。 王羲之书法如同凤凰高飞一样，以跌宕起伏打破正局，使之富有神采。
二王父子书法是否如董其昌所说呢？我们来看：
这幅作品是王献之写的，天头左边和右边不是一齐的，左边一行和右边一行也不是对齐 的；
这幅作品是王羲之写的，凤凰怎么飞的咱没见过，但能够看出作品中的字都是动态的，而且形态各异。
董其昌说得没错。二王父子的作品没有一件作正局，根本看不到“均等”和“一致”。
通过以上的分析，我们可以得知：董其昌所说的“忌讳等匀”，是要告知我们一件优秀的作品，必须有层次变化、疏密相间、大小相依、长短相扶。
那么问题来了，在书法创作中，我们该如何避免这类问题的发生呢？
我的经验是这样的：
一、认真读帖
我们在日常临帖中，很多人上来就是临，根本不知道自己临什么。
然而在临帖之前必须要认真读一读，这里所说的“读”不是读帖中的文字内容，而是读字的结构，要能理解为何这么安排；
而是读字的笔法，要能看清笔法的轻重缓急；
而是读字与字上下左右的疏密、大小，要能明白这种反差带来的效果等等。
二、与帖一致再加一改变
读懂字帖以后开始下笔，极力追求与原帖中的疏密、大小保持一致。
反复临写，能和原帖基本一致后，我们可以变换原有的疏密和大小来，将帖中原本疏的地方变成密、密的地方变成疏、大的变成小、小的变成大，之后你会惊奇的发现，原帖疏密和大小是有它根本原因的。
这样反复多次，大脑会对疏密和大小有更深的认识。
三、刻意为之而后成为自然
这其实是最笨的方法，但也是最见效的方法。
在创作前，刻意把疏密和大小安排好，就是打上草稿，然后依照草稿进行书写。
按照这种方法，不出半年你就能解决疏密和大小的问题。
打草稿是为了以后不再使用草稿，最终的目的是将疏密和大小成为笔下的自然状态。
以上三条，是我的经验，并不能作为解决疏密和大小的最终标准和方法。
当然，如果你已经具备王羲之的水平，下笔便是自然，你完全不用理会。如果你还不具备这个水平，我建议使用这三种方法进行训练。
说白了，就是先规范训练，之后成为自然书写，这便是我们常说的——熟能生巧。
各位网友，书法的疏密和大小您清楚了吧？
好了，《画禅室随笔》第二集就说到这。
感谢您的收看，我们下期再会。
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