得闲·紫砂杯（仿八大山人画） 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

关于品茗杯，我想很多茶友都颇有了解。品茗杯是茶席中主人凸显自身品味和审美的器物之一，选择一款什么样的品茗杯，也能直观的表达出使用者的性格如何。

关于品茗杯杯型的分类，其实没有十分严格的界定，很多人都有自己心中的“经典杯型”，今天就来简单介绍一下一些常见的杯型吧。

杂画册

压手杯

压手杯为永乐时期创烧，专供皇室内廷使用的一种杯型。后经景德镇御窑厂的不断改进，使得明永乐青花压手杯在中国陶瓷史上最为著名。

压手杯的杯口平坦向外撇，腹壁则近乎竖直，从下腹壁处内收，圈足。握在手中时，外撇的杯口正好压合在舒张的虎口上，且杯的重心下移，安稳妥帖，故而称为“压手杯”。

由于压手杯的杯口较宽，饮用起来更为“酣畅”，拿捏起来手感舒适，所以适合手型较大的人使用。

永乐款青花缠枝莲纹压手杯

罗汉杯

正所谓"禅茶一味"，这禅与茶自古便有着千丝万缕的联系，而罗汉杯便是将禅与茶巧妙地结合在了一起。

罗汉杯的造型如同寺庙使用的铜钵，腹部圆而厚实，杯口微微内收，视觉上整体给人一种厚重感。

明 钧窑罗汉杯

铃铛杯

铃铛杯，也称仰钟杯、金钟杯、磐式杯，流行于明清时期。杯口外撇，深腹，圈足，倒置似铃铛，由此而得名。

其杯口外撇，但杯身却偏窄，一收一合，倒也有趣。因为杯身腹部偏深，热茶倒进去后，更利于茶香保持。底部是圈足，四平八稳。整体上看，铃铛杯类似倒置的铃铛。放在茶桌上，另有一番俏皮活泼的韵味。

青花寒梅铃铛杯 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

斗笠盏

斗笠盏顾名思义，以其形制如斗笠，窄足阔口是它的最重要本体特征，颇有亭亭玉立于水面的荷叶形态，置于茶席之上显得极为优美典雅。

斗笠盏据记载始于唐五代，盛行于两宋、金元时期，南北诸多窑口都有烧造，唐代五代时期的斗笠盏的底足比较大，通常都是玉璧底或者饼足的形式，倒三角形的造型特征尚不明显。

到了两宋时期才开始进入到窄足的时代，倒三角形的造型开始建立起来，此时的斗笠盏才更接近于生活中斗笠的造型，更符合真正意义上的斗笠盏的特征。

青花诗文钒红雪景斗笠杯 摄影 | @仓巴鹿人

鸡心杯

鸡心杯，作为永乐“三大名杯”之一，从600多年前的永乐王朝一路火热至今。

它敞口、弧壁，深腹，圈足，口沿大敞，圈足甚小，是这类器型的标志之一。叫它鸡心杯，倒不是因为它长得像鸡心，而是杯底藏了颗向下聚力、为杯底增重的鸡心。

这鸡心乃是烧制过程中的支点，若是没了这稳当的足圈与鸡心，工艺上的难度也会大幅提高。

宣德款青花莲瓣纹鸡心碗

宣德款仿哥釉鸡心碗

高足杯

高足杯也称马上杯，它同于高足碗，上为碗形，下有高柄。又称把杯，外观美丽，实用方便，是中国陶瓷中的典型器物。

其基本特征是盘浅，口沿微向外撇，盘心平坦，常有阴圈纹，盘下承以喇叭状高足。始见于元代，是一种带有明显的蒙古族特色的瓷器。

蒙古族是马背上的民族，骑在马上喝酒，这种有高足的杯子（汉人称之为碗），很适合在骑马时使用，不过随着时间和使用者的变化，高足杯的杯型和高低也出现了不同的形式。

影青堆塑莲瓣纹高足杯 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

星瀚·窑变釉高足杯 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

鸡缸杯

鸡缸杯是明成化斗彩杯之一。饮酒用具。造型为敞口，浅腹，卧足。因杯身以斗彩描绘线鸡啄早哺雏，姿态栩栩如生，辅以牡丹、兰花、柱石纹，故名。

不过让很多人得知它的鼎鼎大名的，或许是2014年在香港苏富比举行的那场春季拍卖会，它最后以2.8124亿港元成交，成了许多人津津乐道的新闻。

成化款斗彩鸡缸杯

斗彩鸡缸杯，其外壁以牡丹湖石和兰草湖石将画面分成两组，一组绘雄鸡昂首傲视，一雌鸡与一小鸡在啄食一蜈蚣，另有两只小鸡玩逐，另一组绘一雄鸡引颈啼鸣，一雌鸡与三小鸡啄食一蜈蚣，画面形象生动，情趣盎然，后世多有仿制。

无论是工艺还是色彩，都可以算得上明代斗彩器皿中的经典之作。

乾隆仿古款粉彩鸡缸杯

竹节杯

竹节杯，有彰显气节，坚韧不拔，万古长青之意。寓意事业节节高升，前程似锦。

其造型独特，近似竹节的外形，天然质朴，赏心悦目，整个杯子都散发出一种超然的气质，有股东方的禅意，具有很高的实用价值和观赏价值。

从古至今，中国人对于竹的喜爱只增不减，所以在很多器物上都会将竹的元素融合，竹节杯就是十分具象的容器。虽然竹节杯的历史较短，但并不妨碍它在今天人们的茶桌上，占得一席之地。

素隐·竹节紫砂杯 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

得闲·紫砂杯 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

关于品茗杯的类型，并不局限于以上的介绍，由于人们的审美和工艺的不断成熟，杯型也逐渐被赋予了更多的形态。

茶杯，无非是将一口茶汤送入茶客的口中，纯粹、直白，不加掩饰。茶席的一切平凡如昔，却依旧能容纳所有的不期而遇和久别重逢。

主编／仓巴鹿人

撰文/阿森

图源／故宫博物院官网