电影界有谁能凭实力担当得起一声“大哥”，除了成龙想不到第二个人了。
尽管已经是过去式，可他的光辉影史在中国的整个影视界都是响当当的。
当街头采访中有年轻人表示不认识成龙，不少观众大为震惊。
不过细想想也确实如此，随着港片的落寞，“大哥”称霸动作片的时代早就过去了。
整整60年戏龄，靠一身功夫硬是打入了好莱坞，刷新过吉尼斯世界纪录，更是第一个拿下奥斯卡金像奖终身成就奖的亚洲人。
中国电影市场飞速发展，演员身负百亿票房已经不是什么新鲜事，可我敢说，只有成龙是实实在在靠他自己打拼出来的。
一共400多部作品，近300部电影，谁看了不说句牛b。
三代人的青春，哪个没有成龙的影子。
已经太久没有看到大荧幕上大哥出现了。
终于，时隔3年成龙重磅回归，《龙马精神》定档4月7日，国产片动作题材终于又要站起来了！
没有主旋律打底，也没有众多大咖助阵，《龙马精神》更像是成龙致敬年轻时的自己。
从剧情上来看，算是比较新颖的小成本喜剧动作片，可成龙却几乎要“拼了老命”。
这回我们抛开电影，从成龙大哥拍影片幕后的故事，来浅谈如今内娱部分演员的现状。
一、打9针封闭上场、120米面不改色，成龙：这小事有什么好拍手的
“我找你来是致敬的，不是要你命的。”
这句话是吴京戏中对成龙说的台词，显然拿到现实来说也毫不夸张。
已经69岁高龄，成龙作为老前辈在片场应该是说一不二的，尤其是动作戏，用替身也不算过分。
可对于他来说，如果自己拼尽全力能做到还要用别人，那还不如打他的脸。
120米的摩天轮，光是坐在里面都止不住地腿抖。
成龙不仅要踩在座舱上，甚至要扶着钢索踩在支撑钢杆上缓慢行走。
虽然不像走钢丝那样细，可平面还没有鞋宽，那可是一百多米的高空。
真的难以想象年近70的人到底要靠什么样的信念感，才能克服内心的恐惧和生理上的反应，顺利演完这段戏。
被放下来后身边的工作人员纷纷鼓掌，为成龙喝彩。
就像往常普通的一段戏杀青一样，他的表情没有任何不同，只笑着问旁人这点小事有什么好拍手的。
是真的理所应当，也似乎有些无奈，演员做这些不是应该的吗。
就算是其他的演员，相信大家也会自发地鼓掌。
无论年纪多大，120米能亲自上场，面不改色下来当成平常事一样的演员，能有几个。
直到成龙无奈问工作人员时，才恍然大悟，如今的部分演员好像都被“惯”坏了。
为了不耽误剧组的拍摄进程，成龙直接推掉了自己原定的手术。
又怕完成不好动作以及工作人员过于担心，他打了整整九针封闭上场。
自己的戏拍完了，成龙也不闲着。
一直在片场忙碌，他好像就真的就把自己当成是幕后工作人员。
这边给武打演员做保护措施，生怕群演受一点伤。
那边又给导演组拿凳子、递工具、搭棚子。
成龙真的老了。
他头发花白、穿着朴素，在片场走来走去找零碎小活干，活生生像个“小老头”。
谁能想到他曾经火便大江南北，是多少知名演员的偶像。
他吊着威亚下来，被一群人围住鼓掌叫好。
成龙是真的感觉没必要，曾经的他比这难千倍万倍。
爬电线杆子、从高空以各种姿势直接摔落下来，高楼天台上从近乎90度的斜坡上没有措施直接滑落。
不用过多介绍，相信提起高难度动作戏，每个观众心中都有一幕成龙电影里的画面。
你说片场缺递工具、抬垫子或搭棚子的人吗。
当然不可能。
但对于成龙来说，只要参与了，整部电影的所有事情就都与他有关。
在成龙身上观众看到了什么才是真正演员。
二、“塑料演员”何时是个头？
不难看出，这两年有整改内娱的趋势。
早在2021年人民日报就发表过文章，直接将“塑料演员”搬到了台面上。
春节档某部电影主角路演现场，几个最基本的问题都回答不出来。
央视网点名“绝望的文盲”再一次将娱乐圈部分演员的丢人现状冲上热搜。
这是真看不过去了。
拿着天价片酬，却连演员的基本素养都没有，毫无实力态度还强硬，粉丝作为受众还得上赶着，到底谁才是挣钱谁才是花钱的那方。
塑料演员的那些破事早就人尽皆知了。
曾有编剧在公开采访中甚至表示，已经很多年没写过超过两行的台词了。
就是因为演员记不住。
以前都是演员跟着本走，现在不仅剧本，所有人都得围着演员转。
一旦记不住台词就得改，改好了就算了，改不好没准整个戏都得废。
1.耍大牌
当年李梦“耍大牌”事件闹得人尽皆知。
《白鹿原》一部实力派云集的高质量年代戏，一般演员求之不得的资源。
那段戏所有人等了两个小时李梦才姗姗来迟，甚至告诉导演要不然别拍了。
之后又要求删减戏份，导演哄着让拍戏。
不知道抽什么风，李梦突然开始大吼大叫冲着工作人员一顿嚷嚷。
《老腔》发布会现场李梦毫无征兆直接爽约，导演哭诉质问，片方当着媒体表示自己已经习惯了。
其他合作过的女演员当然也看不惯。
就那么一撮头发，她摸了15分钟，让所有工作人员都在现场等着。
也没说多火，反正就是这么牛。
甚至李梦这样“耍大牌”的演员都不是个别现象。
靠一部宫廷剧一夜爆火的吴谨言，连央视的采访都能放鸽子。
人家提前半个小时准备好，到地方临时告知改地点。
结果采访组带着设备紧赶慢赶到了十几公里外的地方。
要是到了之后顺利采访可能也就算了，结果吴谨言团队场地都没协调好，还要采访组支付场地费，接着又改口。
这不是遛人玩吗。
官方凌晨发博怒怼吴谨言，连央视都不放在眼里，到底有多狂才能做出这种行为。
2.哭戏全靠眼药水
一提起滴眼药水，相信不少人第一个想起的就是杨颖。
当年Angelababy的资源真是好上天了，各种奢侈代言、天价大女主剧本滚滚而来。
当然，没实力也闹出了不少笑话。
其中一个便是滴眼药水。
拍戏紧张哭不出来，要别人帮她往水灵灵的大眼睛里滴眼药水，刘德华在旁边都看呆了。
滴完立马开拍，生怕一眨眼，水又没了。
这个行为在内娱可遍地都是。
让不少观众为剧情心碎、哭得不能自已的《琉璃》中，袁姓艺人就用的这一招。
无论什么戏份，只要哭就拿出这个百试百灵的“神水”，滴上那么两滴，直接哭天哭地。
你都滴了，总不能怪网友嘲笑了吧。当时粉丝累得全网“洗”。
那么多男女主对哭的戏份，全都得靠眼药水，这对戏的演员得多烦。
3.替身
危险戏份用替身无可厚非，专业的事就得专业的人干，可某些演员连摔一下都不舍得。
《战狼》大获全胜后，吴京都在采访中大大方方有替身演员。
并表示有些喜机器就怼在前边，替身替也替不了。
实际上，只要想替，替身真是“万能”的。
几经坎坷终于上映，却赔得血本无归的《我心飞扬》曾几何时也是春节档热门人选。
好家伙，无论是导演还是合作演员，给主演夸得天花乱坠。
结果就是一个滑冰摔跤的戏，替身要先摔完了，演员再躺下假装是自己摔的。
不愧是当时的顶流，这身子比古董还易碎是吧。
人家是“摔替”，这还有个“假马替”。
凭借在烂网剧中的半永久网红妆出圈的鞠婧祎，在《嘉南传》里不仅要骑假马。
就连假马上的演员也得用替身。
不是，演这么多年戏没演技就算了，连假马还不能上，这不离谱吗？
据某演员直播表示，有些演员的替身还得把主角的戏从头到尾演一遍。
震惊。
本来就是转型，要是真演不了就别演行不行。
从剧组放出的组讯来看，替身都得有扎实的台词功底，吃苦耐劳还得配合度高，具备专业表演功底。
有这条件都能打败一群塑料演员了吧。
能看出，不少人还怀揣着影视梦，至少这些达到条件的群演是如此的。
可细想来真的挺搞笑。
陈道明曾在央视采访中表示“演员就应该吃苦”。
郭富城在央媒采访中也表示“演员卖命是应该的”。
真是没有对比就没有伤害，别说卖命或吃苦了。
有些演员连假马都不上，摔都不摔直接躺地上，甚至都不用到现场，只出一张脸，全靠后期，这钱就已经进兜了。
就因为一场骑马戏，某些演员甚至现场直接飙脏话大骂男演员，网友拍的视频那声音回响整个片场。
这场戏拍完，男演员自己坐在马上消化了很久，什么也没说。
网传他回酒店后晚上突然给剧组人员发红包，并表示尽量第二天杀青。
素质高低立见。
在我看来，危险的部分用替身，或用特效都是可以理解的。
“卖命”并不是硬性需求，只是对演戏态度的一种描述。
并不是演个戏必须“卖命”，而是用“卖命”的态度来演戏，人活一世，干点什么不得用抱有这点态度。
如果演不起就别演，你敷衍观众的都会成倍加在自己的演艺事业上。
三、成龙：热爱可抵岁月漫长
成龙的一贯信仰到底撕开了多少人的遮羞布。
不少网友在看《龙马精神》的幕后花絮，都忍不住潸然泪下。
他是真的爱电影事业。
前几年成龙也演过烂片，口碑翻车都不是新鲜事。
没办法，观众的审美随着时代发展而发展，动作片抛开主旋律的光环很难大获全胜。
更何况江山代有才人出，成龙的天下早就过去了。
可当我看到69岁的他在预告片中轻松耍弄棍子，掀起衣角亮相，成龙神采奕奕仿佛真的回到了当年高光时期。
在2023年十分钟的电影宣传片《刻在时间里的美好》中，成龙看着自己的老电影笑着说“那时候我真的很年轻”。
短短的一句话，能让多少影迷心潮澎湃。
演戏60周年，没有谁能比成龙更懂电影人的初心。
《龙马精神》是成龙与吴京首次同框合作。
乍一看似乎是内地电影“一哥”来支持“大哥”的作品，实际上吴京才是靠大哥走出来的。
2015年成龙联合发起“成龙动作电影周”，意在表彰动作电影人、扶持动作新生力量。
两部《战狼》横扫各项大奖，脱颖而出。
拍戏间歇吃饭，两个人只有一份菜，面对成龙，吴京仿佛是羞涩淘气的小男孩。
成龙像家长炫耀孩子一样，开始夸了：他是唯一一个六界成龙电影周支持动作片的演员。吴京没说话低头笑了。
只这么一句话，有对动作片发展的心酸，也有对吴京初心的认可。
其实就成龙的名气来说，他功成名就完全可以全身而退成为幕后，事实上不少家喻户晓的演员也是这么做的。
可成龙没有，他这么一句话也让我觉得五味杂陈。
有的人舒舒服服蹭几个镜头就能获得“百亿票房先生”的头衔，谁还愿意拼命真刀真枪拍动作片。
他习惯性地夹起掉在饭桌上的饭粒，可有些演员连饭都得端到嘴边吃。
“大哥，跳下去容易，走下来难。”
难吗？
从奥斯卡终身成就奖名声远扬，到近70岁钻进小成本电影男主备受质疑，确实难。
可为了成家班、为了动作片，也就这么走下来了。
杀青后，在片中名为“赤兔”的马被迁走了，成龙看着马的背影哭了。
只有一部戏的缘分罢了，几十年走过来多少合作过的演员也早就与他分道扬镳。
这一部戏杀青了，与马勇闯片场的剧本完结了，马走了，可他还要自己在这条路上走多远呢。
无论是制作班底还是演员阵容，《龙马精神》在整个影视市场都算不上什么。
到底是什么让成龙看到剧本后便推掉手术决定出山。
是热爱。
我不想说什么所有人欠谁一张电影票，观众自己掏钱看电影从来都不欠谁的。
只有真正热爱电影，愿意全身心投入进去的，才值得观众的那张票。
《战狼2》火了，吴京瞬间成为电影界站在金字塔顶尖的演员。
可当初他也不被所有人看好，近乎倾家荡产砸在了自己的影片上，才得以翻身。
这种孤注一掷的决心，放到哪个行业都会有所作为。
爆红后六界成龙电影周鼎力支持，友情助阵各类影片，零片酬甚至斥资支持国产科幻片。
郭帆从《同桌的你》到《流浪地球》系列，如今游走到各高校引起众多粉丝拥护。
他那时候到底顶着多大的压力，才能一如既往追求科幻梦，又下定多大的决心，三年拍出了高口碑的第二部。
内娱从来不缺好演员和好导演，尊重观众的人才配得上观众的尊重。
“下次你在荧幕再看见我的时候，可能已经忘了我是谁。”
“但是，我要让你重新喜欢上我。”
这是成龙在宣传片里含泪说出的台词，或许在决定出演《龙马精神》的那一刻他也是这么想的。
一以贯之的“信仰”，轻轻松松撕碎多少演员的遮羞布，这才是真正的演员吧。
热爱可抵岁月漫长，谁说69岁不能为了梦想继续前行呢。
我等着通过大荧幕再一次爱上69岁的成龙。
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