5月26日，被嘲讽了多年的迪士尼新版《小美人鱼》正式在国内上映了。

这是一次全球同步的上映，再加上迪士尼和经典IP的票房号召力，再怎么说该新作都应该拿下个“单日票房冠军”的存在吧？

然而事实却有点好笑，首映日下来也才勉强接近500万票房，甚至和同一天上映且受众也相对小众一点的日漫《刀剑神域》相差了数倍之多。

而考虑到《小美人鱼》投资规模之巨大，该作在国内的表现可谓是“票房悲剧”的存在了。

当然，这种“悲”也是预料之内的，毕竟从几年前公布选角消息开始，对该作的谩骂就从未停歇过，而究其原因在于女主的肤色---迪士尼居然推翻原版动画中爱丽儿的“白皮肤+柔顺长发”的设定，选用了哈莉贝利来充当女主，而后者的特征乃是“黑皮肤+脏辫”。

这番操作对不少人来说（包括我自己），都属于一等一的情感冒犯，是对童年女神形象的一次亵渎，也算是一种毁原作的操作了。所以从几年前谩骂声就从未断绝过，而我作为一名自媒体人也没少蹭热度去吐槽过，且几乎每一篇相关题材的内容都能有不错的阅读和评论反馈。

当然，这些反馈清一色指向怒斥，“小美人鱼”也被骂成了“黑鲶鱼”和“清道夫”，所以说《小美人鱼》在国内的“票房悲剧”是一早就注定就是了。

但是，上映前口碑的烂透和上映后票房的惨淡，也都不能成为佐证它是“烂片”的因果要素。

电影我在首映日的早上就看过了，而在本来就足够糟糕的预期加持下，这次的观影体验还是不错的，《小美人鱼》没有像舆论预期般滑向了彻底的烂作，相反还拍出了一点儿的意思。

《小美人鱼》究竟如何？

新版《小美人鱼》的故事对比1989年动画版是没有太多改动的，主题框架还是爱丽儿对陆地和王子的追求，以及为了该追求而支付的一系列代价。

同时该代价的始作俑者也少不了乌苏拉这位大反派，她依旧是住在深海且拥有强大魔力的老巫婆，她同样在爱丽儿情绪最低落的时候，即对海上世界和心上人萌生最强烈渴望，同时又遭到了家人最强烈阻拦的时刻伸出援手---让爱丽儿接受用美丽动人的声音来交换人类双腿，以及让她卷入一场只有3天时间来获得王子“爱之亲吻”，否则将会终身成为奴仆的对赌方案。

当然，在对赌过程中邪恶的乌苏拉还是作弊了，她不仅暗中给爱丽儿下了咒语，让她彻底忘记“爱之亲吻”的目的，多亏命运站在爱丽儿这边，让她在和王子接触的2天时间中也靠着率真的品性俘获到王子的真爱。

但在最后一天，即第三天的时候，乌苏拉又使诈了，她化身年轻且美貌的小姑娘，并带着从爱丽儿身上夺来的声音，让王子误认为自己才是拯救他的梦中情人，使得王子带着纠结和遗憾迎娶这位妖女。

当然，在最后的最后乌苏拉的阴谋也被识破了，而爱丽儿凭借聪慧和勇敢，以及在父亲的帮助下彻底战胜了乌苏拉，并在一众亲友的祝福下和王子过上幸福快乐的人生。

首先需要说的是，之前网上出现过的吐槽统通都真实存在，如爱丽儿刚被打捞上船的形象，就真有一丝的“下水道美人鱼”的意思。

以及那张让人看了就回不去的“异形版”，也确实将爱丽儿刚浮出海面的那一瞬间的美好给彻底摧毁了。

同时电影也确实给爱丽儿安排了6位姐姐，她们分别来自六大不同海域，拥有完全迥异的肤色和风情，从亚洲到非洲，从欧洲到大洋洲，从北美到南美洲通盘囊括，而爱丽儿的父亲也着实是名副其实的“海王”。

同时需要补充的是，舆论的吐槽还是保守了，事实上这部电影不仅对爱丽儿的肤色进行了颠覆，迪士尼甚至将陆地世界的种族隔离给彻底打破了，在王子所处的国家中已经彻底实现黑白两种人种的和谐相处，甚至就连彼时的最高女王领袖也安排了黑人来出来。

值得强调的是，这位出演女王的黑人演员，在前些年也参与过《哈利波特》舞台剧，而她当时出演的角色正是女神赫敏。那时候的国内舆论也是一致的将她骂成渣滓。

说到这里或许有人就会问了“为啥黑人女王能够生下白人王子呢？”。

答案是王子不是女王亲生的，他只是父母遭遇海难后的孤儿，只是刚好被女王捡来收养而已。

那可能有人又会问了“为啥一个外来的孤儿就能成为王位接班人呢？”。

答案是“再问下去就不道德了”，反正这块铁定是槽点就是了。

但是槽点归槽点，但主观来说这部《小美人鱼》还是给我带来了不错的观影体验。

比如拿哈莉贝利来说，即即爱丽儿演员的长相，可能因为在之前已经了解过，甚至写过不少的吐槽文了，所以这次观影是真没放太多心思在这个角色的颜值和体态上，这个角色给我留下的也就是那一把天籁的声音，以及调皮、聪慧、勇敢的人设形象了，这些都蛮匹配原版动画的。

但这还是其次的，真正令我觉得有意思的一点是：在看完电影后，我是真有那么一点明白迪士尼坚决用黑人女主演的原因了。

从个人情感的角度上来说，我至今也难以接受爱丽儿公主被替换成黑人，但从故事的隐喻层面来说的话，安排黑人女主的操作还是有点意思的。

爱丽儿对王子的喜爱和对人类世界的向往，就不再是单纯的男女情感和好奇心作祟，有更直白的身份认同的追求在里头，隐喻着西方黑人在融入白人主导的社会过程中所遭遇的一系列磨难。

然后爱丽儿在旧故事中就曾遭受过的代价就有了新解读的空间，如失去人鱼尾巴可被解读成失去种族特征，而我们都知道历史上的西方黑人也确实曾做出过类似漂白皮肤的极端操作；

同时爱丽儿为了融入人类社会而失去的声音，也可以被解读成黑人在融入主流社会过程中的话语权缺失，这个情况直至政治正确运动如火如荼的今天都仍广泛存在于西方社会的各个角落，只要你的肤色是黑的，那你就被认定为恶的始作俑者，得承受一切的诋毁。

除了爱丽儿遭遇的代价外，王子所坚持的理念也能有别样的解读。

当王子被爱丽儿拯救上岸后，这位王子便穷尽一切办法去寻找拯救自己的女人，并做出过非她不娶的决定，而他对那位女人的印象也只有一把天籁般的歌声。随后王子虽然和爱丽儿亲密相处的两天时间中已经萌生了浓烈的情愫，甚至发展到想要亲吻的程度了。

但在第三天的时候因为乌苏拉的作祟，让自己化身美女并借爱丽儿的声音来迷惑王子，让后者误认为自己才是拯救他的女人，从而也让王子陷入到纠结难安的境地。

在电影里，王子是出于对“要娶拯救自己的女人为妻子”的理念的束缚，险些错失了真爱。而这段剧情映射到现实的西方社会则能被解读成：对那些被旧有观念（如歧视黑人等）左右的群体的讽刺。

说到这里，我就不得不关联一部在2017年上映的美国电影《逃出绝命镇》了。

从影片分类来说这属于带点cult属性的恐怖片，而一般来说恐怖片在艺术领域都是不太有逼格的，不太可能获得奖项认可的。

但《逃出绝命镇》就愣是在当年斩获了包括金球奖、美国编剧工会奖、帝国电影奖、甚至就连代表电影最高艺术荣誉的奥斯卡也都授予了它包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角等等的提名，并在最后得到了“90届奥斯卡最佳原创剧本”大奖。

《逃出绝命镇》的成功秘密就在于一句话“将对种族主义者的讽刺和恐怖有效地结合在一起”。

剧中男主是实打实的黑人，但他却受到白人女主的青睐，以及连女方的父母和亲朋好友也都对男主予以了强烈的赞扬，以及无微不至的照顾。

但随着剧情的展开越来越多诡异事情发生了，最后真相大白，原来白人女主并不是真的爱上了黑人男主，她一直以来都将男主当作“拍卖品”，而她的目的就是让白人富豪们竞购男主的身体，再通过女主父亲的高超手术来完成“换脑”，让衰老和残疾的白人富人能够返老还童。

说到这里相信各位也能品出《逃出绝命镇》的寓意了，它借恐怖片的形式，赤裸般讽刺了西方社会中某些白人群体的伪善，同时也道出了黑人族裔在融入主流社会过程中的忧虑。也因为有了这层现实价值，它才具备了在艺术大奖上被提名和获奖的能力。

我们继续回到今天的主题，如今随着迪士尼对“黑人爱丽儿”的坚持，类似的寓意也在《小美人鱼》新电影中得到了实现，而整体看下来后我是觉得迪士尼这次把一部童话变成了一部恰似《逃出绝命镇》般的对西方社会的现实状况予以赤裸映射的电影了。

除此之外，《小美人鱼》还呈现了后现代主义的精神，即文化之间不谈对错优劣，只讲个人的审美和偏好，也强调尊重。

所以剧中也着重强调过爱丽儿对人间的向往不是因为海底的“落后”，相反海底有着人间不存在的精彩，而这份精彩也是被爱丽儿深度感知的。

但她还是选择了人间，而这种选择是没有对错的，或者说在后现代的语境中坚持对错分辨的人都注定会走向了失败，所以故事的结局也就走向了大团圆，各方理解了各方，也认可了男女主角的追求。

如作为爱丽儿曾经最大的阻拦力的海王父亲，在剧末的时候也完全放手了对爱丽儿的溺爱，并用强大法力给爱丽儿送上一双人类的腿，并瞭望着她和王子一同迈向未知的海域。

如上便是我对《小美人鱼》在有意思方面的一些解读，当然，在有意思之外新版《小美人鱼》还是有着让人感到别扭的地方。

无论是黑人政治正确还是后现代主义，这些思潮都是在封建阶级被打破之后，个人主义强烈蔓延之后才催生出来的。但别扭的是，剧中构建的人类社会却是封建得让人有点后怕---每一个臣民似乎在基因层面完全臣服君主的统治，而世界上的每一个女性也是在基因层面就默认了一个事情：人生最大的幸福就在于成为王子的妻子。

所以也就有了王子可以肆意调用资源去找女人的剧情，才出现了王子不用询问任何一个女性的意愿，直接默认她们就是渴望被自己迎娶的设定，也才有了王子为究竟要娶爱丽儿？还是娶海边突然飘来的那名美女的纠结。

故事完全省略了对女性意愿的表达，然后就换来了极其刻奇的“物化女性”的观感。

再然后还有人类和海洋族的冲突化解，以及人类女王对王子的态度转变都是交代得有点仓促的。

甚至可以说连交代都没交代，突然就从“对抗”走向了“友好”，从“担心安危”变成“放任自由”，只能靠观众在脑海里填充这段转变的空白了。

最后

好了，如上便是我对《小美人鱼》新电影的大致解读，它算不上什么好的电影，但它也不像舆论嘲讽得如此糟糕。

这是一部可以去看看的电影，而它也着实拥有一些亮点就是了。