我发现很难解释我在画什么，或者为什么这样画。实际上，我不认为我需要找到任何理由来分析或者证明我的艺术，因为我喜欢这些谜团，只要它们还没有被破解，那么它们就是无界之域。 ——彼得·格里克（Peter Gric）

Tree of life II

Tree of knowledge

以未来主义建筑景观和生物力学为核心，彼得·格里克的艺术是超现实主义和梦幻现实主义融合而成的视觉幻象。尽管他的大部分灵感来源于地球上已有的建筑及自然景致，尽管他对人类的身体、抽象几何有着无法言说的迷恋，但他仍旧不在乎去解释自己的任何一幅作品，这一点，与对他的艺术产生过深刻影响的、波兰画家济斯瓦夫·贝克辛斯基 （Zdzisław Beksiński）如出一辙。

The rider

The rider II

是什么激发了你的创造力？

彼得·格里克：我的创意通常来自两个截然相反的方向：一方面，我总是会被具有侵蚀力的美和力量所吸引。每当看到这些景观，比如阿尔卑斯山，我都会思考山谷和山峰是如何快速形成的，当然，我也可以盯着卫星图像或者地图软件去设想这数百万年的地质运动。

Triumphal Arch II

En passant

另一方面，我执着于对抽象的、基于计算机的3D几何形状的探索。我的艺术需要我去设计和操控复杂的图形，以便在完全人为的空间和光线中创造一个人们通常无法获取的视角。通过视觉语言的转换，我试图进入这些“人造空间”，并从内部摸索和触摸它们。或者也可以说，我将幻想从虚拟拉入现实，并赋予它们形式和实质。

Nonplanetary landscape

Space-Warp Machine III

计算机是否已经成为你创作中不可或缺的一部分？

彼得·格里克：是的。自1992年以来，我有超过95%的绘画作品都以某种形式有着计算机的参与。我很少在纸上做素描，在开始一幅新作之前，我总是会用图像编辑程序来尝试构图。如果涉及建筑或者几何图形，我会直接在3D软件中进行构建，然后再应用Photoshop实现各种变化。

The archive

Town VIII

对于很多艺术家而言，计算机图形处理技术都可以为他们的艺术创作提供新的视角和新的维度。尤其是在当下，这并不是用来作弊的捷径，反而应是一门必备的技能。如果没有计算机，我无法想象我的艺术是何面貌。

Sunday afternoon

Frozen storm

说一说你的成长经历吧

彼得·格里克：我1968年出生于前捷克斯洛伐克的布尔诺。我的父母都是艺术家，他们发掘了我的绘画天赋并一直支持我进行独立的创作。1980年，我的父母以度假旅行为由，通过匈牙利和南斯拉夫移民到奥地利，而我也不得不在林茨（Linz）继续着我的学业。

Parasite IV

Town III

1988年，我进入维也纳美术学院学习，师从奥地利画家、奇幻现实主义学院的原始成员阿里克·布劳尔（Arik Brauer）。1993年，我完成了研究生课程，获得艺术硕士学位。三年后，我回到了维也纳美术学院，在那里向更多的人展示了我的计算机图形学绘画作品。

Android-Pietà V

The priestess and the guard

Attachment-Deep zoom hallucination

2007年，我曾为德语音乐剧“Hamlet in Rock”进行过舞台设计。2009年，我和家人搬到了东阿尔卑斯山附近的Hohe Wand。次年，我开始在吉尔莫·德尔·托罗的电影《疯狂山脉》中担任概念设计。2011年以后，我回到母校开始了我的教学生涯。

Forecourt

Deep zoom hallucination

在你看来，奇幻艺术正在成为一种潮流么？

彼得·格里克：考虑到我在奥地利及德国的画廊、艺术博览会和媒体上所看到的情况，大部分的当代艺术作品都出自非专业的业余爱好者，你几乎找不到一家画廊能够展示真正有趣的东西。无论是具象艺术、抽象艺术，还是摄影作品，大多是沉闷的、没有意识的，简而言之，这很无聊。

Forecourt to singularity II

Artefact XII

这里显然并不是一个自由的艺术市场，而是一些艺术机构、策展人和艺术评论家的保守主义乐园，任何不遵循他们理念的作者和作品都会被视为一种“非主流”，进而失去任何展示的机会。总之，在欧洲的德语区，超现实主义等有远见的先锋艺术运动是不存在的。

Space-Warp Terminal

你是否希望观众积极参与你的艺术构建？

彼得·格里克：我不在乎艺术的意义、符号体系或者其他的隐藏信息。我认为如果艺术家有话要说，应该用清晰明了的语言进行沟通，而不是用其他形式的元素混淆观众的理解。

Alizarin crimson

Bardo

Catharsis II

在一些作品中，我喜欢将人体与人造物、无机物或者矿物结构交织在一起来强调某种人性化诉求，但我并没有用这些画作去讲述任何故事，更不会为观者的任何疑惑准备过智力上的解答。我不想创造不必要的思想，我只想进入并体验新的空间、新的视界、新的维度。在这种沉默中，你可以跟随我，但不要指望有任何解释。

Catharsis

Ultramarine reverie

Impermanence of form

你会把艺术作为一种精神实践吗？

彼得·格里克：我认为艺术创作是一种反思、一种嬉戏、一种痴迷。艺术只是展示了你在哪里，但它并不能帮助你拥有更高的意识。

彼得·格里克（Peter Gric）

创作中的彼得·格里克（Peter Gric）

一直以来，我都在寻觅一种启蒙。但事实上，我仍然是一个充满恐惧和怀疑的人，除了自己的空间视野和意识之外，我永远无法改善这个世界上的任何事情。如果你从这个角度来观察我的艺术，你就会意识到，我离我所说的启蒙还有很远的距离。

眼缘艺志 第1044篇献给生活的艺术礼物。

文字撰写：眼缘艺志

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