写生为艺术体验提供了条件，写生作品也为艺术构思提供了材料的积累和审美情趣的积累。王家训透过客观对象或借助客观对象，利用写生形式不断地自我追问，不断深入地探究绘画的内涵。

他一直潜心于中国人物画的创作与研究，其中，他的水墨人物写生着重反映现实生活，画面书写性强，笔墨丰富而毫无做作，既重视写形，更重视传神。

他的水墨人物作品生活气息浓厚，人物性格明朗，精神面貌鲜活，生动展现了平凡人物的不同性格与内心世界，提升了“传神”的品质，具有深厚的文化内涵和精神意识，隽永耐看。

在处理人物形象时，王家训以人物个性特征为基点，大胆的变和放。有依据的变形，变的结果还是“这一个”，是具体的、个别的，也是鲜活充实的，而不是空壳化的、符号化的。

通过对形象刻画的放，对笔墨组织的放，来获取用线的自由，产生无法预设的效果。是形象本身的触发和画者内心审美感悟的瞬间选择，是顿悟、是灵感，也是修养。只有内存丰厚才能随机喷薄而出，才能不失时机地与客观世界稍纵即逝的感应相融合。

他具备很高的造型能力和速写功底，线条运用自如，变化丰富。如黄宾虹先生所主张的“参差离合，大小斜正、肥瘦长短，俯仰断续，齐而不齐，是为内美。”使以线为主的不同点线面在运动与交错中实现笔的灵活而力，墨的“淡而厚，实而清”，完美的表现了富于个性的笔墨之美。

艺术的生命永远离不开对生活的热爱与体察，尤其是人物画，是具体的，而不是泛泛的。写生为王家训在生活与作品之间搭建了一座桥梁，他可以通过画笔来思考，水到渠成地为艺术创作开辟出广阔空间。