你可能不知道，柯南剧场版出到第26部，直到今年最新的一部剧场版引进内地，才实现了一刀未剪。

但是，即便是一刀未剪、原汁原味，这一部剧场版，我也很难夸得出口——

《名侦探柯南：黑铁的鱼影》

年年看，年年骂的系列。

柯南剧场版算一个。

口碑一部不如一部，但票房成绩却一部比一部亮眼。

《万圣节的新娘》在日本本土票房突破97亿日元，超越93.7亿日元的《绀青之拳》。

这一次《黑铁的鱼影》更是突破百亿日元，刷新系列最高票房收入纪录。

成为柯南剧场版的一个历史性时刻。

不同的是，《万圣节的新娘》豆瓣评分7.5，算是把剧场版的口碑拉回到及格线以上。

而这一部《黑铁的鱼影》，随着国内上映后，评分跌破七分，只有6.7。

要知道，这是柯南的故事时隔多少年再一次回归到主线上。

柯南的主线是什么？

黑暗组织。

一个青山刚昌当年可能是随便画的反派组织，成了日漫史上最谜的存在。

组织成员除了一水黑的装着之外，全员的代号都是酒的名字。

所以黑暗组织也被广大网友戏称为“酒厂”。

其中，以一人之力维持住整个组织脸面和逼格的男人，是琴酒。

也是整个组织目前最具压迫感的人物。

柯南和灰原哀最恐惧的男人没有之一。

当时在预告片里他的一句“啊，雪梨”，让我对本片期待值拉满。

看完电影走出影院，我满脑子的OS是：

谁说这一部好看的，你出来一下。

从1997年的第一部剧场版《引爆摩天楼》开始，柯南已经出到了26部剧场版。

其中备受好评的是前七部。

第六部剧场版《贝克街的亡灵》，

以8.8的评分，成为柯南剧场版中口碑天花板。

从第八部剧场版开始，系列走起了好莱坞大片的路线。

推理开始被弱化，动作戏份开始增加。

柯南从名侦探开始往特工方向过渡。

再后来，随着元老编剧、导演的相继更迭。

最近几部剧场版的编剧换成了樱井武晴。

一个把柯南彻底带偏的男人。

他经手的几部剧场版，柯南终于成为了化不可能为可能的男孩。

多次拯救日本于生死存亡之际。

詹姆斯邦德看了都要立刻退休。

推理是什么，不存在的。

《零的执行人》，用足球对冲卫星返舱，拯救东京。

《绀青之拳》，把新加坡最著名的滨海湾金沙酒店撞个稀碎。

《绯色的子弹》，一颗子弹，在空中悬浮6分钟，从东京打到了名古屋。

到了《黑铁的鱼影》，海岸滑板追汽车、鱼雷攻防战，一次又一次地挑战着柯南小学生的人体极限。

飞檐走壁上山下海轻轻松松。

物理学是什么，不存在的。

柯南下一部应该加入复仇者联盟对抗多元宇宙征服者康。

柯南剧场版走好莱坞大片风，经过这么些年已经见怪不怪了。

推理聊胜于无，我也能忍。

最不能忍的还是角色塑造问题。

先说反派这边。

一向杀伐果断的琴酒，在这一部里双商肉眼可见地崩塌。

时而冲动，时而轻松被基尔打岔。

除了无时无刻地凹造型，这部琴酒没有给我留下任何记忆点。

二哥伏特加，脑子一直不太好使，全程被基尔牵着鼻子走。

尤其是伏特加和基尔还有另外两人在一起开会那一幕，真的绷不住。

明明是四个黑组，结果两个红，一个灰……

这酒厂掺的水是越来越多。

心疼琴酒一秒，这队伍是真难带。

还有一个更加致命的问题，暴露了整个组织的无能。

本片里强悍的AI系统，黑暗组织一直想要拿下据为己有的东西，然后贝姐随便几张照片就让组织轻松放弃抢夺。

他们甚至没有表现出一丝怀疑。

这……未免也太儿戏了吧。

红方这边，毛利小五郎如今在剧场版的作用，就是光速昏迷，光速破案，然后就没有然后了。

作为系列的女主角。

以前的小兰，野蛮、开朗，心地善良，“勇敢”是她最核心可贵的品质。

《引爆摩天大楼》，她独自一人，完成了剪断炸弹引线的工作。

柯南有危险，她绑着消防带，抱着柯南纵身一跃，帅气坚定。

慢慢地，小兰在剧场版里，变成了一个遇事只会打电话给新一的柔弱女性。

这一部，虽然在武力展现上也有光高时刻，但碍于剧情，要绝对让位于灰原哀。

少年侦探团这一次，难得不作妖，但存在感近乎为零，后半段全程消失。

以前他们几个，虽然戏份不多，但也是有各自的闪光点。

少年侦探团，从来不是拖油瓶，反而个个形象饱满。

然而，最近几部的剧场版，少年侦探团也慢慢被边缘化处理。

降谷零、赤井秀一，只是露了个脸，刷一波存在感。

时刻提醒观众，自己也是柯南宇宙的重要组成部分。

塑造最成功的角色，反而是亦正亦邪的贝尔摩德，社会你贝姐。

一个易容术，轻松骗过AI人脸识别系统。

她要保柯南，你们谁也杀不了。

她要毁掉的东西，你们谁也救不了。

看完电影我都疑惑了：到底谁才是最终BOSS？

作为这一部剧场版的绝对主角，电影大部分时间对于灰原哀的塑造，没有任何问题。

问题就出在电影高潮部分的剧情。

也是整部电影争议最大的一个点，延伸到场外，变成了柯哀党和新兰党的撕X大战。

本身灰原哀给柯南做人工呼吸，这没问题。

然而灰原哀上岸后直接吻了小兰……

看到这一幕，我的表情就跟电影里柯南的表情一样。

让人尴尬的是灰原哀的那两句台词：“工藤、你可能不知道，刚才我们接吻了。”“我把你的嘴唇还给你了。”

前一句还是灰原哀在水里的心理活动，我还能理解。

后一句还给小兰就真的大可不必了。

以至于这三人同框的画面，莫名让人想起了《燃冬》。

你要说什么这是小三上位，我觉得倒也不至于。而且全篇看下来其实还好，并没有所谓的柯哀感情线。

单纯就是制作组为了话题流量整的恶趣味的活儿。

这不你看，票房直接破百亿。

我已经隐隐察觉到下一部剧场版，一定还有我们没见过的逆天骚操作。

每年增长的票房纪录似乎都预示着，现在的观众就爱看这一套。

柯南剧场版越来越娱乐化的趋势，看来是不可逆转。

年年都嚷嚷着希望它赶紧完结。

但你我都心知肚明，柯南剧场版怎么会轻易完结呢。

现在的柯南，早已不是作者青山一个人说了算。

背后错综复杂的利益分配，使得柯南就像一艘航行在大海上的巨轮。

掉头很难，靠岸不易，只能一直航行下去。

没有人知道它的终点会是哪里。

也许是我太念旧了吧。

我还是喜欢旧时代的柯南剧场版。

那时候的剧场版，有着逻辑缜密的推理，也有着浓郁的情感表达。

现在的柯南剧场版，既熟悉又陌生。

之所以年年出新，年年看，全因习惯使然。

虽然它，已经不是记忆中的样子，

虽然我们，也不再是年轻时的模样。

但看着永远小学一年级的柯南，继续活跃在大银幕。

又感觉好像一切都没变。