「在文字中证道。——唐泪」
最近十数年来。
在华语电影的视角，内地电影有一骑绝尘之象，而香港电影则日趋颓势。
但“港风”却仍有其特出之处。
故事情境的漫画、童话式，表演的反传统和抽象化、艺术化，人性的热血与粗鄙，动作场面的一枝独秀，不一而足。
这些东西，放在全球电影的视野，都可称别具一格。
可能有人会说，最近这几年，除了题材陈旧、演员老迈、品质崩塌，港片有何可看？
创作者困境，是香港电影中的现实存在。
当同样题材类型的故事，被重复了千百遍之后，确实会引发某种群体性的“审美疲劳”，尤其又同时出现了电影品质的严重下滑，这种态势更会呈几何级数放大。
然若品质回归，港片就依然“能打”。
比如本文话题，《九龙城寨之围城》，有没有“黑马”相？
电影改编自小说和漫画。
相关资料显示，《九龙城寨之围城》是改编自作家余儿的小说，及司徒剑桥创作的漫画《九龙城寨》，电影版由叶伟信监制、郑保瑞执导，将会作大幅度改编，但故事骨干不变。
演员方面，包括有古天乐、洪金宝、任贤齐和林峯等人。
而看到这个阵容，有没有人会联想到其他一些电影，比如《杀破狼》、《杀破狼2》和《杀破狼·贪狼》？
最开始的《杀破狼》，由甄子丹、洪金宝、任达华和吴京等人主演，到了《杀破狼2》，主演变成了吴京、托尼·贾和张晋等人，古天乐客串演出，及至《杀破狼·贪狼》，阵容则更替为古天乐、吴樾、托尼·贾和林家栋等人。
非但演员阵容轮换出演，监制和导演，也几乎就是叶伟信和郑保瑞二人的“轮转”。
故而在电影风格上，几乎趋于一致。
所以这应该就是一种必然。
而这部《九龙城寨之围城》，走的路子，当然同样仍是热血、暗黑、混乱、正邪和连场大战的爆裂动作风格。
这种电影还有没有市场？
港式商业电影，上限几何？
这个问题，仍可用最近十数年的港片票房数据为基础，来做一个简单分析。
从2.54亿的《寒战》，到3.08亿的《风暴》、5.24亿的《澳门风云》、5.59亿的《杀破狼2》、6.78亿的《寒战2》、5.22亿的《杀破狼·贪狼》，以及破十亿的《澳门风云3》、《无双》、《扫毒2：天地对决》、《叶问4：完结篇》及《拆弹专家2》、《怒火·重案》等等。
很显然，迄今而论，港式商业电影的票房上限，就在十亿层级，而警匪电影的潜力与表现，明显也要高于纯动作类型电影。
可以做一个简单对比。
十亿票房之上，喜剧一部、功夫一部，而警匪题材占了四部，十亿票房之下，除了喜剧题材，一部《寒战2》就可以傲视群雄。
但港式动作电影，其实仍有市场。
反而是港式警匪电影，在不知不觉中陷入了低潮。
问题出在哪里？
其实并不复杂。
坦白讲，就商业电影而论，并不需要什么太过“高级”的品质。
但近年港片，多数都在及格线之下。
回溯去看，《风再起时》抽空核心角色、叙事枯燥而拖沓，《断网》叙事和节奏尚可，但剧情和人物设计过分单薄，《扫毒3：人在天涯》叙事混乱、人设古怪、内核乏味，《潜行》耍狠无趣、求新不成，《金手指》则恋栈旧日兼且乏味。
所有问题，皆指向了编剧和叙事能力。
而在港影红利尚存的昔日，兼且有诸如《十月围城》、《寒战》、《扫毒》、《寒战2》、《追龙》和《无双》等电影的口碑加持，观众对香港电影，就颇为宽容。
然当红利消失，当一连串作品都不及预期，市场的“反噬”就不期而至。
故而无论是港式警匪还是动作电影，要解决的核心问题，都是一个已经被无数次反复提及的东西，品质。
它关涉编剧、导演和演员、后期等等。
其中尤以编剧和导演为重，若有高质量的剧情和优秀的叙事能力回归，香港电影的光芒，又复将不可遏止。
哪里还用去担心票房数字？
这是一种因果律。
说回《九龙城寨之围城》。
幕后主创的叶伟信和郑保瑞，无须多言，此二人在港式“猛片”的角度，可谓当下不二之选，更没有人能够比他们做得更好。
而从“漫改”题材来讲，有《风云雄霸天下》、《中华英雄》和《龙虎门》等作品珠玉在前，剧情脉络有基本保证，受众群体也颇为稳固，故而这部同样路线的《九龙城寨之围城》，也理应有其“基本盘”。
再看演员阵容。
古天乐已成香港影坛一方大亨，洪金宝仍是动作电影的招牌，任贤齐硬汉路线颇受肯定，林峯也颇具人气，余者暂略。
这个组合，也算得颇为强大。
又无论是电影的先行预告片，还是海报，皆风格凌厉，兼气势十足。
个人感觉，可堪期待。
综而述之。
只要叶伟信和郑保瑞保持基本水准，在剧情和叙事上做扎实，一众演员正常发挥，这部《九龙城寨之围城》，理论上讲，不会有什么问题。
而若以此为基，在港影衰退的当下，它甚至有成为“黑马”的可能。
观点可待将来验证。
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