神秘的专业② ｜歌剧舞台上的“灵魂捕手”|乐队|塞维利亚的理发师|歌剧|灵魂捕手|钢琴|音乐指导

出人才、出作品、出思想、出标准

光影交错的舞台背后，

有一位神秘人，

悄然穿梭于音符与情感之间。

他们以自身为纽带，

搭建出舞台与艺术的桥梁。

他们的存在，

使歌剧不仅是视听的盛宴，

更是灵魂的交响。

《塞尔维亚的理发师》演出剧照

歌剧被称为“音乐艺术皇冠上的明珠”，是多种艺术形式的集大成，蕴含着丰富的情感和深厚的文化内涵。而歌剧音乐指导，正是这个领域的灵魂捕手，为歌剧演绎注入艺术性与生命力。日前，在上音与意大利科莫歌剧院联合制作的《塞维利亚的理发师》演出期间，上音作曲指挥系歌剧音乐指导专业学生全程跟练，为这台演出高质量呈现保驾护航。

上音歌剧音乐指导专业创立于2008年，旨在培养具有综合素质以及明确职能的歌剧排演人才。2023年获批上海高校市级重点课程。上音是目前全国唯一设置歌剧音乐指导本科专业的学校，且拥有高度完备的教学体系。本专业培养目标是具有指挥思维的艺术指导者，训练学生弹奏交响化、思维总谱化，专业课程涵盖钢琴、指挥、语言、声乐训练等方面，注重理论与实践相结合，提升歌剧作品分析、音乐作业、戏剧排练、舞台实践演出等综合能力。课程教学不局限于课堂，定期邀请国际专家举办大师课及学术讲座、筹划组织学生参与职业院团的剧目实践。

课堂直击

“每一分每一秒都是参与者”

歌剧音乐指导专业课在教学楼五楼大教室进行。两架三角琴，一个指挥台，后面还有一些旁听座椅，宽敞明亮。

管珺是歌剧音乐指导教研室主任，深耕该领域多年。她毕业于上音钢琴系，先后赴美国和意大利留学，以满分的优异成绩获硕士文凭。2012年回母校任教至今，曾参与多部歌剧排演。

采访当天，课堂内容是练习马斯卡尼所作的《乡村骑士》歌剧片段。师生们对歌剧的伴奏、指挥、气息、音准、语言等每个需要关注的部分，一字一句进行指导。

歌指的工作是给歌剧演员做音乐作业，让他们在乐队合成之前能够将所有音乐准确无误地呈现。因此在课堂上，学生们首先要学会将作品“吃透”。在一位同学上课过程中，其余同学站在三角钢琴旁跟唱、跟练，之后的环节几位同学互帮互助完成，每位学生每一分每一秒都是参与者，每个人都是课堂的一分子。

对话师生

“唯有热爱，才是艺术真谛”

歌剧音乐指导不仅要了解作品背后的历史和文化背景，还要能够与歌唱者和其他艺术家紧密合作，精准把握音乐节奏和情感表达，使每一场演出都充满戏剧性和感染力。

本科二年级学生许进贤本学期伊始全程参与《塞维利亚的理发师》排练，是一次难得的实践学习机会。他表示，相比于平时练习时候注意的速度、强弱而言，真正排练时候出现的相关问题更加具体，尤其是《塞维利亚的理发师》在许多经典版本之间的速度都存在巨大差异。而在排练过程中，意大利指挥 Rolanzo为其提供的解决方案是令人印象深刻；另外对于带伴奏宣叙调如何配合表演而更精彩，以及如何在基础的和声中进行即兴等，这些规则及处理在其他歌剧作品中也是相通的。作为歌剧音乐指导，必须在歌剧排练过程中一次次吸收经验。

他认为，专业学习中的难点在于对于音乐整体的控制能力，很多时候因为手、脑或者心态原因，无法为音乐提供一个确定性。“未来希望短期之内能补好各方面的基础，增加排练经验，学习外语，本科毕业能够再深入体会相关的文化，最终能够成为各方面认可的艺术指导。”许进贤初中时就开始接触歌剧，并且喜欢上这一艺术形式，考学时义无返顾选择了歌剧音乐指导专业。

同样出于对这个专业的兴趣和热爱，本科二年级学生叶颖嘉认为，歌剧音乐指导和指挥专业有许多共通之处，需要很多方面能力的铺垫——钢琴、声乐、指挥意识、语言能力等等。“意大利语、德语、法语、俄语歌剧都需要我们有地道准确的发音。”对于未来的规划，她有很明确的目标，“我希望以后有机会进歌剧院当Coach，能与歌剧一直相伴是一件很快乐很幸福的事。”

管珺表示，有别于钢琴合作艺术和钢琴艺术辅导，歌剧音乐指导需要关注歌手音准、节奏以及语言，包括乐队起拍、自由或严格按照乐谱的细节等，都需要在音乐作业中完全统筹清楚。歌手与乐队的合排时间往往很短，歌剧音乐指导必须会弹、会唱、会挥（指挥）作品，在前期音乐作业中就做到精准、确切，让歌者在乐队合乐时能够准确，在音乐准确的前提下才有更多空间去演唱和表演。

“这个专业确实很难。”在谈到对学生们的寄语时，管珺表示，希望同学们尽力学，既然踏入了这一行，首先得喜欢上它。清楚自己想要什么，然后爱上它。”