美术馆里的沉浸式研学|大英博物馆|大连|瓷器|美术馆|艺术品|藏品

中国报道讯（耿玲报道）5月17日，大连艺术学院“卓越文创师俊才班”学生走进北京正阳美术馆大连分馆开展研学活动。

王俊生馆长等与大连艺术学院“卓越文创师”俊才班师生

本次研学活动的主题是“中国古代艺术品鉴赏”。由北京正阳美术馆大连分馆馆长、辽宁省文化产业协会常务副会长王俊生先生导学。

在正阳美术馆大连分馆，王俊生先生对馆内收藏战国至当代各个历史时期的陶俑、瓷器等艺术品的历史价值、研究价值、收藏价值和传承价值作了精彩解读，重点对汉代、唐代、宋代三个时期的147件瓷器进行了详细讲解。以清代粉彩镂空花卉纹六方帽筒、元代龙泉窑青釉花卉纹盆托、明弘治浇黄釉描金弦纹牺耳尊等为例，为在场大学生讲授了中国古代瓷器鉴赏的知识。

王俊生馆长授课现场

鉴定古代瓷器，一是看造型。不同时代、不同地区有不同的制作工艺、生活习惯和审美标准，因此生产的瓷器有不同的造型特点。为鉴定工作提供了依据。除了掌握各时代、各地区瓷器的造型特点以外，还要观察其造型的方法，对器物的口沿、腹部、底足、耳、流、柄、系等都要细致观察，总结出规律。二是看胎釉。由于胎釉成分和烧造条件的不同，烧造的器物质地、胎色、釉色各不相同，成为鉴定的重要依据，鉴别胎色、胎质主要是观察底、口和器身缩釉露胎处的颜色和质地，注意其特征。鉴定釉质则要注意观察釉色、光泽以及气泡的疏密等特征。三是看工艺。器物成型工艺不同，烧造方法不同，烧成温度和燃料不同会在器物上留下不同的特征。四是看纹饰。每个时代、地区的器物纹饰，都有不同的风格和特点，其不同主要表现在花纹题材、装饰手法、装饰部位等等，这些都反映了当时当地人们艺术欣赏、生活习俗、制作技术等的不同，成为鉴定时参考的重要因素。五是看彩料。带釉彩的瓷器，各时期、各瓷址往往各具特色。由于所用彩料成分不同、配制方法不同、烧制条件不同，因而彩料的呈色也有区别，有些区别是十分细微的，要仔细观察才会发现。六是看款识。刻、划、印、写在器物上的文字。不同时期的款识，有不同的文字内容、书体、笔法、结构、书写位置、字数等。这些也是鉴定的重要依据。对一些款识笔法的细致之处，如横、竖、撇、捺、勾、挑、点、肩等特征，要认真体会和对比，才能看出真伪。鉴定古代瓷器时不能孤立地去观察某一方面的特征就妄断真伪，必须综合造型、胎质、胎色、釉彩、工艺、釉色、款识等方面进行综合的鉴定。

王俊生先生的导学，生动妙肖。学生们在沉浸式的体验中，了解了中国古代艺术品鉴定的许多常识和知识，受益匪浅。此外，王俊生先生还阐释了当前国内艺术品市场的蝶变与未来趋势、艺术品交易政策法规的动态与演进等内容，激发了学生对艺术品市场的兴趣，为将来的学术研究或职业发展铺设底色。

讲解员为“卓越文创师”俊才班师生讲解馆内古代艺术品

北京正阳美术馆大连分馆馆藏陶俑艺术品包含汉代、唐代、宋代三个时期，瓷器147件，包含战国、汉代、晋代、南北朝、隋代、唐代、宋代、元代、明代、清代和当代各个时期的藏品及国家级书画家作品。每件藏品都具有极高的历史价值、研究价值、收藏价值和传承价值。美术馆秉承“重在当代、兼顾历史、立足本市、面向世界”的办馆宗旨，坚持走人才创新之路。目前已云集了以李彦君为首席鉴定专家的中国顶级专家团队，引进了一批具有丰富市场运营经验的精英人才，业务涵盖艺术品展览、鉴定、交易、衍生等。目前已与国内多家博物馆、鉴定机构、院校、金融机构和网络平台达成战略合作。正在打造艺术品金融中心、衍生业务中心、艺术品储运中心、院校实习基地、中小学生参观学习基地等，形成集艺术创作、艺术传播、艺术营销、艺术欣赏、艺术传承于一体的艺术交流平台。

正阳美术馆大连分馆为大连艺术学院文化产业管理校外实践基地。本次参加研学活动的“卓越文化创意师俊才班”是大连艺术学院卓越应用型人才培养的特色项目。“俊才班”呼应文化创意产业应用型、创新型、复合型精英人才需求，以培养学生创意、创新、创业终身学习素质和终生发展潜力为目标。重视实务与操作训练，实现理论、实验（实训）与实战各环节的无缝对接。实现创新创业教育与专业教育的目标融合、要素融合和过程融合，探索“专业＋企业（行业）＋项目”嵌入式的协同育人模式。实现“课堂教学—企业实践教学—实训项目孵化”“三位一体”。建立课程实践→项目实践→创新实践教学体系。打通“学院派”与“实战派”管道，校内教师与来自企业、行业导师、技术专家共同承担课程教学任务。本次研学活动，正是“俊才班”特色课程的主要组成部分。