陈醉——书法篇之二|书法作品|书法创作|对联|李白|画家|陈醉

陈醉，学者、画家。中国艺术研究院研究员、博士生导师。系第九、十、十一届全国政协委员，文化部有突出贡献优秀专家，享受国务院颁发的政府特殊津贴。中国美术家协会会员，中国作家协会会员。侧重裸体艺术的研究与创作，代表作有专著《裸体艺术论》，荣获优秀科研成果奖、全国图书金钥匙奖、1988年全国十本优秀畅销书奖，已出版六个版本，手稿捐赠中国现代文学馆。绘画、书法创作个性鲜明，注重传统精神与现代观念的融汇。代表作有《火祭》等。

陆明君论陈醉书法（之二）

其二，纵横有象，波谲云诡。观陈醉先生的书法，不自觉地想到蔡邕的《笔论》：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之…… 为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横皆有可象者，方得谓之书矣。”陈醉先生的书法是在完全能舒散怀抱的状态下创作的，其不计工拙，丝毫没有劳神费心的痕迹，“宁支离，勿安排”（傅山语）充分反映在了他的作品中。他的书法更体现了“道法自然”的宗旨，中国古代书法的审美基础是以自然物象为本的，这在唐以前的书论中是一种主流审美思想。当然，古人所谓的“象”，并不是简单指字形和点画所对应的具体物象上，而是由具体物象所引发的一种模糊状态下的意象，是介于虚与实之间的。书法讲究“纵横皆有可象”，在陈醉的书法点画形质中得到了淋漓的体现。如他用长锋笔而形成的缠绕笔画如丛生的藤蔓，这在《空楼待归图》、《窗外何人唤阿娇》画作中的连绵长款中可以体现出来；其善用枯笔并用笔刚狠其形质如千岁老树，陈先生将枯笔用到了极致，往往是写到不能再出现墨痕的程度，在纸上最后用力顿挫磨擦，涩势横生，老辣异常；而枯笔淡墨，且善用宿墨，其生发之境如长天烟云，预乎无际，浩渺而舒卷。陈先生以一个美术家对点线及造型特有的敏锐及审美能力，将书法的视觉感染力强化到了极致，用笔用墨大胆泼辣，十公分的长锋笔在他手中翻云覆雨，中锋侧锋并用，枯湿燥润相间，墨色对比强烈；而结体大开大合，时而如野马脱缰，时而如处子静坐，皆驾驭自如。他的书法极具视觉冲击力，虽用笔用墨皆极夸张，却毫无过头之嫌，而又使人觉得非此不能得其体、不能申其意、不能达其情，这也是那些专于斯道的书法家往往失却的，足以令人深思。(待续)

陈醉书法作品欣赏